Ferras' "Poeme" is vastly inferior to Chloe's. Its self-indulgent and neurotic melodrama has nothing of the passion, emotional depth and spiritual strength that is so evident in hers.
For my ears, Ferras’ version has much more depth of feelings, colors and articulation of emotions. Chloe made this song sounded like a Hollywood background music. Dramatic, precise, round, beautiful but monotonous
Well, the same vibrato speed/width, same dynamic range, bowing, etc for the clean, full sound at all times (the modern studio sound). Let me tell you what I hear from Ferras' version. Firstly, let's start with the bowing. He was doing the "figure 8 dancing" with the contact point, or Taichi shall I say? Basically sliding the bow up and down between the fingerboard and bridge + alternating full or scarce bow hairs + short/long bow strokes. This gave so much 3 dimensional colors. Then the left hand, I could almost visualize the change of pressure how he pressed on the strings, sometimes barely touching and just enough to produce a note, sometimes fully pressed. Then the vibrato, change the speed and width as they suit the passages. @@jackburgess8579
我超喜欢chloe chua人美琴拉的好 小提琴童们的榜样
簡單講就是拍子的自由度要高，要發散，有點草根，但實際卻又表情非常細膩，這樣的旋律線又接近獨白的solo，太工整易顯得匠氣
神童和大师的区别关键是运弓，靠经验生活历练积累出来的
謝謝分享！收益多多！
😁好讲解！
谢谢喜欢吖
解释到位，精彩！
谢谢支持！
我只是覺得年齡未到可以演繹那個境界，年紀再大一些（動情懂情）之時，可能會更好？我同意大大，這小女孩真是太棒了！
当然是希望Chloe越来越好 最终成为大师！
@@user-tw2dm9gf5x
Chloe is already a master - and her performance of "Poeme" is one of the greatest of the recorded era.
@@jackburgess8579a master for sure but greatest recording ever
…..
@@simon0yeung
I didn't say "the" greatest recording.
克拉斯，厉害👍声音氛围不一样
演奏这种曲子的窍门，是先喝几杯葡萄酒，有了醉意之后，音色自然给就起起伏伏，不为人所预测，类似中国醉拳。
这个诗好好听啊，谢谢老师推荐
很推荐这首曲子～
跟着马老师学知识，一路走来，很舒服
感谢一直支持！
谢谢
Kerson Leong絕對是年輕一代裡面被嚴重低估的一位
介绍法国作曲家时，应提及圣桑和拉罗。 圣桑的“天鹅”、“引子与回旋随想曲”、第三小提琴协奏曲都是名作。拉罗的“西班牙交响曲” 也是小提琴协奏曲的经典之一。
这个事情没人乐评人讲的都不一样，充分体现了音乐欣赏的主观性。所以，如果大家跟我一样都是普通人，按照自己的理解听就好，不必吹毛求疵。
既然都讲了Chloe Chua了，也请马老师方便讲讲Christian Li吧
費拉斯那個時代的每個都是大神，當代整體詮釋風格普遍和現代不同，每個演奏家角色鮮明、音樂吸引人，現代演奏家的音樂能聽的不多，能感人的就少之又少了….
现在的音乐家演出现状属于 不求有功 但求无过。会更保守更求稳妥，自然也就少了个性和风味
Christian Ferras 患有抑郁症， 49 岁时自杀身亡。这样天生的性格，比较适合演绎“音诗” 这样的作品。
正常，现在是共产主义左派的天下，以前是基督教保守主义右派的天下。共产主义的背景下所有行业都在退步，所以事情都在走向混乱。你反思一下2008年以后，就能明显地感觉到。
@@user-gm9nw8mo2u你这样子，已经有多久了？
小提琴届的士大夫😂😂😂说的比拉的好听
要比冰箱会制冷才能判断冰箱好不好的来了是吧？
哈恩的方式，似乎就是向我们说：这就是乐谱上看到的；我的理解就是这样。
这样观众们就得到一个结果：哦，原来乐谱是这样标的。
我笑了😆😆
海菲兹的也不错
06:20 好❤ . 費拉斯❤
汉堡高，向马老师致敬
谢谢啊 老朋友
太精彩了，听你一说，美国人和法国人拉琴的那个味跃然纸上！
年轻时喜欢德国的艺术，年龄大了开始更加喜欢法国的
我家也养猫啦，英短，银渐层
Chloe超婆！😍🥰🤤
Ferras' "Poeme" is vastly inferior to Chloe's.
Its self-indulgent and neurotic melodrama has nothing of the passion, emotional depth and spiritual strength that is so evident in hers.
For my ears, Ferras’ version has much more depth of feelings, colors and articulation of emotions. Chloe made this song sounded like a Hollywood background music. Dramatic, precise, round, beautiful but monotonous
@@simon0yeung
>>"For my ears ... monotonous"
You need to trade them in for a new pair.
Well, the same vibrato speed/width, same dynamic range, bowing, etc for the clean, full sound at all times (the modern studio sound). Let me tell you what I hear from Ferras' version. Firstly, let's start with the bowing. He was doing the "figure 8 dancing" with the contact point, or Taichi shall I say? Basically sliding the bow up and down between the fingerboard and bridge + alternating full or scarce bow hairs + short/long bow strokes. This gave so much 3 dimensional colors. Then the left hand, I could almost visualize the change of pressure how he pressed on the strings, sometimes barely touching and just enough to produce a note, sometimes fully pressed. Then the vibrato, change the speed and width as they suit the passages.
@@jackburgess8579
高論
谢谢喜欢
青烟袅袅。
🌹☕️
圣桑的小提琴曲也常被演
圣桑本集被暂时开除了法籍
真的区别蛮大的😅
呃……多一點rubato的意思？
有些作品是需要有阅历才能演绎得好的。技巧再好的神童少年天才无法跨越这一步。
同意，人生阅历不够是没办法理解乐曲的，更不能很好的带入情感。
Some people have ears. You don't.
怎麼我聽到的是痛苦、矛盾，爭扎！
是。我聽到的是蕭頌的徬徨、無助、心慌
说实话，这种曲子不太受欢迎就是有原因的，旋律性不强，喜欢听的人不多，不拉也罢。
我觉得Ginette Neveu的版本也很好，不知道是不是因为是法国人。czcams.com/video/7Kce-iQHts0/video.html
不划算！解释很合理。
不划算是事实，但是还是希望能听到正宗的演绎～
what a stupid statement.... demanding a 15 year old to have decades of experience in interpreting scores....
這種抽象派音樂本身就相當難掌握 不要拿孩子去比較 較為不客觀 你說感情的層次可不像洋蔥那麼薄 可謂是千種的 需要音樂家 自我閱歷 再厲害的天才神童 都是只差在於閱歷 什麼是閱歷? 很可觀的說我也不知道 但我只知道 歲數越大 我的曲風 越穩重 越會去思考作曲家的想法 Chloe很好但 他沒有像李映恆那樣的思考模式 李映恆他自我思考能力相當強 所以才造就了現在的他
对比的也是十几岁的版本，不是拿小孩子和成熟阶段的演奏家比，时间是可以增添人生阅历。但是武断的认为小孩子一定简单，一定不能演奏和表达好复杂的情感我认为是不太合适的。海菲兹那场轰动一时的首演也才17岁。
就像是一首自由體的詩歌。
陰屍
如果实在不会说话，可以不说
@@user-tw2dm9gf5x 這麼容易受傷？回家啃壁紙吧。這曲子我拉過，沒這麼難，你也不必講得那麼玄，為了騙點閱率。