Arvo Pärt - Spiegel im Spiegel, Fratres, Cantus in memoriam Benjamin Britten, Summa .. (Paavo Järvi)
Vložit
- čas přidán 28. 06. 2024
- The Sound of Arvo Pärt (1935) Orchestral Works.
🎧 Find this recording in our Spotify playlist : spoti.fi/3vPBK6G
I.Spiegel im Spiegel for Piano & Violin* (00:00)
Click to activate the English subtitles for the presentation (00:00-00:30)
II.Summa for string orchestra (08:13)
Click to activate the English subtitles for the presentation (08:13-08:43)
III.Festina Lente for string orchestra & harp (13:04)
Click to activate the English subtitles for the presentation (13:04-13:47)
IV.Cantus in memoriam Benjamin Britten (19:14)
for string orchestra & bell
Click to activate the English subtitles for the presentation (19:14-20:01)
V.Fratres for string orchestra & percussion (25:58)
Click to activate the English subtitles for the presentation (25:58-26:55)
VI.Trisagio for string orchestra (35:21)
VII.Silouans Song for string orchestra (49:58)
Piano : Martin Roscoe
Violin : Tasmin Little
Estonian Philharmonic Orchestra
Conductor : Paavo Järvi
Recorded in 1993* (Milton Abbey School) & 2000 (Estonia Concert Hall)
Find CMRR's recordings on Spotify: spoti.fi/3016eVr
Spiegel im Spiegel (1978), pour violon et piano, est bâtie à partir des éléments les plus simples, ce qui produit ici un effet d'innocence enfantine. Sur un accompagnement au piano combinant des accords arpégés avec des notes rappelant des sons de cloches dans des registres variés, le violon entonne une mélodie soutenue dont les phrases d'une étendue et d'une longueur croissantes reviennent toujours à la tonalité initiale.
Summa (1978), qui a commencé son existence sous la forme d'une mise en musique pour quatre voix de la prière du Credo, a depuis été publiée en version quatuor à cordes ou, comme dans cet enregistrement, pour orchestre à cordes. Une séduisante mélodie dotée d'un doux balancement, entièrement basée sur les notes d'un arpège, s'y trouve variée par des changements de rythme et par la rotation régulière des trois combinaisons instrumentales : les deux violons, l’ensemble de l'orchestre, l'alto et le violoncelle.
Festina Lente (1988, révisée en 1990) est une œuvre d'une tranquillité imperturbable pour cordes et harpe facultative (cette dernière renforçant certaines notes proches des sons de cloches que jouent les violoncelles et les contrebasses). Son titre est inspiré par un adage favori de l'empereur Auguste ‘’Hâte-toi lentement’’, cette maxime pleine de paradoxe étant symbolisée par le fait que la mélodie se trouve jouée simultanément dans trois tempi différents: les altos exposent le thème avec un tempo modéré, les violons le jouent deux fois plus vite, les violoncelles et les contrebasses à mi-vitesse. De manière caractéristique, Pärt réussit à créer une atmosphère vibrante avec le matériau mélodique te plus simple.
Cantus in memoriam Benjamin Britten (1977), pour orchestre de cordes et cloche seule. dérive entièrement d'une variante de la gamme descendante de la mineur jouée simultanément avec trois vitesses différentes. L'œuvre a été décrite comme ‘une ingénieuse déclaration de guerre à l'atonalité’. Pärt a expliqué ce qui l'a poussé à composer Cantus: 'Pourquoi la date de la mort de Benjamin Britten, le 4 décembre 1976, m’a-t-elle tellement touché ? A l'époque il est évident que j'avais atteint le point où j'étais en mesure de reconnaître la magnitude d'une telle perte...Je venais de découvrir Britten. Juste avant sa mort, j'avais commencé à apprécier la singulière pureté de sa musique...En il y avait longtemps que je voulais rencontrer Britten en personne ce qui était désormais devenu impossible..
Fratres qui date de 1977, fut d'abord interprétée par un ensemble de musique ancienne estonien. La pièce a été par la suite adaptée par le compositeur pour plusieurs combinaisons différentes d’instruments. ta version de 1980 qui se trouve enregistrée ici diffère cependant des autres de façon marquante en ce qu'elle constitue un ensemble de variations sur le thème de l'œuvre originale. Cette transformation pour violon et piano de Fratres fut jouée pour la première fois par Gidon et Elena Kremer (à l'intention desquels elle avait été composée) au Festival de Salzbourg en 1980. Venant à ta suite d'une section de prélude nouvellement composée, écrite pour violon sans qui esquisse un crescendo progressif, le thème hypnotique aux accents de psalmodie est joué huit fois par le piano tandis que violon lui superpose des variations d’une simplicité et d’une élégance caractéristiques.
Arvo Pärt PLAYLIST (reference recordings) : • Arvo Pärt (1935) Henry... - Hudba
The Sound of Arvo Pärt (1935) Orchestral Works.
🎧 *Find this recording in our Spotify playlist* : spoti.fi/3vPBK6G
I.Spiegel im Spiegel for Piano & Violin* (00:00)
*Click to activate the English subtitles for the presentation* (00:00-00:30)
II.Summa for string orchestra (08:13)
*Click to activate the English subtitles for the presentation* (08:13-08:43)
III.Festina Lente for string orchestra & harp (13:04)
*Click to activate the English subtitles for the presentation* (13:04-13:47)
IV.Cantus in memoriam Benjamin Britten (19:14)
for string orchestra & bell
*Click to activate the English subtitles for the presentation* (19:14-20:01)
V.Fratres for string orchestra & percussion (25:58)
*Click to activate the English subtitles for the presentation* (25:58-26:55)
VI.Trisagio for string orchestra (35:21)
VII.Silouans Song for string orchestra (49:58)
--
Piano : Martin Roscoe
Violin : Tasmin Little
Estonian Philharmonic Orchestra
Conductor : Paavo Järvi
Recorded in 1993* (Milton Abbey School) & 2000 (Estonia Concert Hall)
Find CMRR's recordings on *Spotify* : spoti.fi/3016eVr
--
*Spiegel im Spiegel* (1978), pour violon et piano, est bâtie à partir des éléments les plus simples, ce qui produit ici un effet d'innocence enfantine. Sur un accompagnement au piano combinant des accords arpégés avec des notes rappelant des sons de cloches dans des registres variés, le violon entonne une mélodie soutenue dont les phrases d'une étendue et d'une longueur croissantes reviennent toujours à la tonalité initiale.
-
*Summa* (1978), qui a commencé son existence sous la forme d'une mise en musique pour quatre voix de la prière du Credo, a depuis été publiée en version quatuor à cordes ou, comme dans cet enregistrement, pour orchestre à cordes. Une séduisante mélodie dotée d'un doux balancement, entièrement basée sur les notes d'un arpège, s'y trouve variée par des changements de rythme et par la rotation régulière des trois combinaisons instrumentales : les deux violons, l’ensemble de l'orchestre, l'alto et le violoncelle.
-
*Festina Lente* (1988, révisée en 1990) est une œuvre d'une tranquillité imperturbable pour cordes et harpe facultative (cette dernière renforçant certaines notes proches des sons de cloches que jouent les violoncelles et les contrebasses). Son titre est inspiré par un adage favori de l'empereur Auguste ‘’Hâte-toi lentement’’, cette maxime pleine de paradoxe étant symbolisée par le fait que la mélodie se trouve jouée simultanément dans trois tempi différents: les altos exposent le thème avec un tempo modéré, les violons le jouent deux fois plus vite, les violoncelles et les contrebasses à mi-vitesse. De manière caractéristique, Pärt réussit à créer une atmosphère vibrante avec le matériau mélodique te plus simple.
-
*Cantus in memoriam Benjamin Britten* (1977), pour orchestre de cordes et cloche seule. dérive entièrement d'une variante de la gamme descendante de la mineur jouée simultanément avec trois vitesses différentes. L'œuvre a été décrite comme ‘une ingénieuse déclaration de guerre à l'atonalité’. Pärt a expliqué ce qui l'a poussé à composer Cantus: 'Pourquoi la date de la mort de Benjamin Britten, le 4 décembre 1976, m’a-t-elle tellement touché ? A l'époque il est évident que j'avais atteint le point où j'étais en mesure de reconnaître la magnitude d'une telle perte...Je venais de découvrir Britten. Juste avant sa mort, j'avais commencé à apprécier la singulière pureté de sa musique...En il y avait longtemps que je voulais rencontrer Britten en personne ce qui était désormais devenu impossible..
*Fratres* qui date de 1977, fut d'abord interprétée par un ensemble de musique ancienne estonien. La pièce a été par la suite adaptée par le compositeur pour plusieurs combinaisons différentes d’instruments. ta version de 1980 qui se trouve enregistrée ici diffère cependant des autres de façon marquante en ce qu'elle constitue un ensemble de variations sur le thème de l'œuvre originale. Cette transformation pour violon et piano de Fratres fut jouée pour la première fois par Gidon et Elena Kremer (à l'intention desquels elle avait été composée) au Festival de Salzbourg en 1980. Venant à ta suite d'une section de prélude nouvellement composée, écrite pour violon sans qui esquisse un crescendo progressif, le thème hypnotique aux accents de psalmodie est joué huit fois par le piano tandis que violon lui superpose des variations d’une simplicité et d’une élégance caractéristiques.
-
Arvo Pärt PLAYLIST (reference recordings) : czcams.com/video/luJJrDjyUfI/video.html
Whew..I am embarassed..I did not know who Arvo was...sublime composer..that I have happily dicovered..God is Great...yummmm
Arvot Pärt is certainly the greatest composer still alive today. We can only recommend that you discover his fascinating world, which perfectly illustrates the tragedy of our times. To sum up, we can agree that Arvot Pärt's music is the sound of silence : The Estonian composer is considered a cult figure of the avant-garde, a man who redefined modernism with music of hypnotic tension and fascinating spirituality. The performers of the orchestral music on this recording are top-quality artists and ensembles from Pärt’s native Estonia. The conductor Paavo Järvi, under the direct influence of the composer, present uniquely authentic readings. Click to activate the English subtitles for the complete presentation (00:00-03:45)
-
Arvo Pärt PLAYLIST (reference recordings) : czcams.com/video/luJJrDjyUfI/video.html
With Dino Saluzzi from Argentina too
Don't forget to Philip Glass
@@urtresdon5604 No. Definitely forget Glass. He cannot even hear this music, much less imagine or compose it.
I met him in L.A. Humble, modest, curious and with a puckish delight in his eyes.
Superbe interprétation d’un cher inspiré, avec un compositeur mystique : le silence n’est pas une course, c’est une musique.
Fehlerlose und wunderschöne Interpretation dieser perfekt komponierten Meisterwerke mit schimmerndem Klang des genialen Soloklaviers und seidigem Ton der genialen Solovioline sowie gut harmonisierten und perfekt balancierten Tönen anderer Instrumente. Der intelligente Maestro dirigiert das ausgezeichnete Orchester im fließenden Tempo und mit sorgfältig kontrollierter Dynamik. Wunderbar und tiefempfunden!
Divine music for these sad times
Décidément je suis totalement conquise par la beauté transcendante de cette musique 💐
Music that resembles breathing, thus truly illustrating the Spirit itself.
Replacing noise. Have loved this instrumental for years and thrilled to find again. Truly at peace even when working.❣
This is one of the most beautiful compositions in my lifetime of 74 years. It resonates deeply and on many levels.
hope you are still alive, ma'am
@@ishkin so far as I can tell! Thank you, BI
Bless you🙏
If they destroy adverts forever, I could enjoy this music.
CZcams premium is a pretty good deal if you like listening to music without the ads. Some folks might also suggest getting an ad blocker.
Someone has to pay for the privilege....Nothing is free. Not even the worthwhile...
Cannot recommend this channel more. The selection of music and performers, and the restoration of sound in old recordings, make this such a worthwhile enterprise. As always, I can only thank you again for sharing via CZcams
Thank you very much for your support :-)
Quarentinezeit ist viel besser mit diese schone Musik. Grusse aus Guatemala.
I agree dude. I understood what you said because it wasn't that hard and because i learn a bit of dutch wich help mz understand you language because of similarities.
I just didn't get the last phrase but i guess i know what you mean.
But the most important is that above all words we understand each other and share emotion because of the greatest language that music is.
Peace.
I do love his music because I do love religious music and modern experimental music....when a composer like him mix up both is heaven on earth in this liquid post modern times.
Very well seen & said ☺️👍👏
Oui. Les publicités font vraiment suer. J'ai la chance d'avoir l'oeuvre intégrale. Un sacré personnage cet homme qui donne
Arvo Pārt 's music rocks my soul and expands my world....
One of the greatest Classical Composers...Masters !...
Thanks a lot ! Likes from Normandie.
Merci infiniment pour cette découverte surprenante et bouleversante ! Je ne connaissais pas Paavo Jarvi en tant que référence, mais là il est visiblement très bon ;-).
Oui, il est dans son véritable élément sous la direction avisée du compositeur lui-même :-)
Arvo Part, un Ángel enviado por el Creador, para transmitir un mensaje espiritual en cada composición, es mi comentario muy personal, gracias por este mensaje.
Ohh es una hermosa visión :-)
Thanks for this transcendental experience
I am happy to find this beautiful YTube channel !
What a sophisticated selection of exceptional music !
It is pleasure for us, for whom the music is salvation in this confused world ! 🌷
I agree with you my dear fellow.
I am autistic and have difficulties to understand and live in this world.
Music heal me. Music has allready take care of my spirit where drugs (medicine) couldn't help.
@@quintenskevin 💙💙💙
Happy spring to you , Quintens ! Keep your smile and hope ! We are all strangers in this crazy world for a while. The greatest composers are the brilliant example for the spiritual success through difficulties and personal tragedies.
Yes, music is the medicine! For the true healing of the soul a magic medicine is sacred (Christian) music. I would like to recommend you a wonderful recordings of such kind of music from this channel only (to being correct). Listen, dream and fly !
~~~~~ Sister Marie Keyrouz Chant Byzantine
czcams.com/video/Elqzz5fJ674P/video.html
~~~~~ Playlist "Gregorian chants and Sacred music"
czcams.com/play/PL3UZpQL9LIxNLjB0rMvGuS1ZrUnb_Hf8V.html
@@PavlinaZafirova @Quintes Kevin Welcome among our subscribers, we are happy to read you. Enjoy ;)
Arvo Pârt : a composer who has given us so much compelling, irresistible, fascinating and at the same time such very consoling music. Thank you very much for this version with Paavo Järvi.
Большое спасибо за такой подарок.
Beautiful, ave Master Arvo Paert.
THANK YOU!!! KEEP DOING WHAT YOU'RE DOING!!! 🎯🧿💯💙💜
Bravo!
merci
Thank you!
Wow,Arvo, Paavo~^^
Absolutely beautiful music I love Arvo Part
Вчера весь день ездили по делам. Во второй половине дня, когда уже устали,вы прислали эту замечательную музыку. Музыка космических излучений. Удивительно,как некоторые люди могут ее считывать. Это признак одаренности, таланта.Danke, спасибо большое!
с удовольствием, вы долго следили за нами, и очень приятно слышать вас.
Везет же некоторым - могут слышать музыку космических излучений...хи-хи..
@@magician87Да уж! А кто то не может удержать в себе, и это все части единого целого. Марк Аврелий.
So. Amazing.
Yes, THIS! 😊💕❣️🌠
Profound and Fulfilling 😊
Excelente musica....!!!
ultimate ... .... . .. .. peace
Strength is expressed in opposites
In this case through intense gentleness
Genial muchísimas gracias por el vídeo...!!!
This is very beautiful, thank you. I want to add that those who like Arvo Part should try the music of John Tavener, another 20th century composer whose music is rooted in religious chants. (Not to be confused with John TaveRner, Renaissance composer whose music is also very beautiful.)
Agreed about John Tavener.
Cette musicie c'est le drame de notre temps
véridique
Отлично высказана суть. Спасибо вам.
I live for largo..adagio bliss..thank you Christ
🙏🙏🙏
❤️
Is there a Idagio or Apple Music version of this recording ? I cannot thank you enough for this absolutely stunning work you are doing. Much Thanks !
It does sound quite a bit like Medieval polyphony--Palestrina, or Victoria, only with instruments instead of voices.
Передана драма мира. Христос страдающий за всё человечество. Маэстро браво! Если бы не преподобный Софроний Эссекский, то однозначно и такой музыки мы никогда бы не услышали. Арво был духовным сыном преподобного.
чушь. не всё духовное религиозно. в музыке Пярта нет религии, как бы он сам её не называл. она исключительно духовна.
I’m certainly not religious it frightens me to have murderous faith but when I listen to music like this I can believe in humanities heaven
In Spiegel im Spiegel, Arvo Paert makes the opening statement that it is our divine right to breathe.
In subsequent passages of the music, a tragic tension builds up and it is increasingly suffocating. In other parts of Estonia, one can witness the same oppression portrayed in the work of Juri Lina, his “In the Shadow of Hermes”. In the Nazi concentration camps of Treblinka nearby, Gorecki portrayed the same oppression and death, updated with new photographs of Gaza. Arvo Paert says it eloquently with his Tintintabuli tolling bells. Henry Kissinger who passed away a few days ago at 100, a friend of the Chinese regime, came to China no less than sixty times since his first visit to see Chairman Mao. He has replaced his organs in China no less than six times. High school students are now made to sign a document to offer up their organs as their own will. Evil once more has attempted to take over our Divine World, at least for now.
23:25
Chopin. Concierge. No. Dos. Piano.
Concierge. No. Dos.
Concierge. N
Hector. Murga. Venezolano. Cantante.
Julio.
Iglesias.
Just for the record, this is very distinctly and obviously not minimalism. Mistaking it for that is a sign of not paying attention. It is actually extremely difficult to compose something like Spiegel im Spiegel, and if you don't believe me, listen to what doesn't happen at the very end.
wrong.... It is minimalism. Just like Phillip Glass is minimalism. Just because it's difficult to compose doesn't mean that it isn't.
@@crystalblue64 So, now we are going to have to have a discussion of what constitutes minimalism. Are you up for that?
@@talastra I don't care from opinion based discussion. Arvart Part has been identified as an established minimalist composer. Despite what my or your opinion is on the matter
@@crystalblue64 I see. You're just reporting facts, and stating as a fact that my facts are opinions. On what authority, since you require an ad populam? Meanwhile, if you aren't prepared to defend your opinion with anything but a noon-arugment, I guess that's all you don't have. Enjoy.
@@crystalblue64 The most prominent minimalist composers are John Adams, Louis Andriessen, Philip Glass, Steve Reich, Terry Riley, and La Monte Young.[16] Others who have been associated with this compositional approach include Gavin Bryars, Terry Jennings, Tom Johnson, Michael Nyman, Michael Parsons, Howard Skempton, Dave Smith, James Tenney, and John White.[17][18] Among African-American composers, the minimalist aesthetic was embraced by figures such as jazz musician John Lewis and multidisciplinary artist Julius Eastman.[19][20]
Part isn't in that list.
Where he is mentioned: In Europe, the music of Louis Andriessen, Karel Goeyvaerts, Michael Nyman, Howard Skempton, Éliane Radigue, Gavin Bryars, Steve Martland, Henryk Górecki, Arvo Pärt and John Tavener exhibits minimalist traits.
"Minimalist traits" ... So, in the same breath, one could say that Shostakovich was a "serialist" because he utilized Schoenberg's approach as a technique, but not a core principle of composition.
In Spiegel im Spiegel, Arvo Paert makes the opening statement with our divine right to breathe.
In subsequent passages of the music, a tragic tension builds up, It becomes increasingly more suffocating. Other parts of Estonia, one can witness the same oppression portrayed in the work of Juri Lina, his “In the Shadow of Hermes”. In the Nazi concentration camps of Treblinka nearby, Gorecki portrayed the same oppression and death, updated with new photographs of Gaza. Arvo Paert says it all eloquently with his Tintintabuli tolling bells. Henry Kissinger who passed away a few days ago at 100, a friend of the Chinese regime, came to China no less than sixty times since his first visit to see Chairman Mao. He has replaced his organs no less than six times. High school students are now made to sign a document to offer up their organs as their own free will. Evil once more has attempted to take over our Divine World, at least for now.