Mixen, Mischen, Abmischen, Mix Down - so klingen eure Tracks fett - Podcast #12
Vložit
- čas přidán 22. 03. 2021
- Einer der wichtigsten Prozesse einer Produktion ist mit Sicherheit das Mixing, oder wie man auch sagt, der Mixdown. Für jedes Instrument, jede Trommel und jede Gesangsspur findet man die richtige Lautstärke, das richtige Panorama und nutzt Effekte wie Kompressor, Hall, EQ und vieles mehr, um ein ausgewogenes und kraftvolles Klangbild zu schaffen.
Alle Folgen des Podcasts „Thomas Foster Musikproduktion“ findest du hier:
podcasts.apple...
Auf MUGENT kannst du hochwertige Audios-Samples und Loops kostenlos downloaden:
www.mugent.com/
Alles was Du zum Thema Musikproduktion wissen musst, findest Du auf meiner Homepage Thomas Foster Musikproduktion:
thomasfostermus...
Wenn du mit mir über das Thema Musikproduktion diskutieren möchtest, dann komm doch in meine Facebook Gruppe „Thomas Foster musicproduction (german group)“:
/ 615006892292421
Folge mir auf Instagram:
/ thomasfoster_musicprod...
Um Infos zu weiteren Veranstaltungen und Unternehmungen von mir zu bekommen kannst du meinen Newsletter abonnieren:
thomas.foster....
Kennst Du schon mein Buch „EDM komponieren“?
Du möchtest House, Techno, Hip-Hop, oder irgend eine andere Art der elektronischen Musik komponieren? Dann gibt Dir „EDM komponieren“ ganz einfach und kompakt das Basiswissen an die Hand, dass Du brauchst, um mit einem Musikprogramm, wie Ableton, Cubase, FL Studio oder ähnlichem, einen Track zu komponieren. Du lernst, wie man einen Akkord bildet, wie man eine Harmoniefolge schreibt, und wie man darüber eine Melodie komponiert. Thomas Foster erklärt, was man wissen muss, um den nächsten EDM-Hit komponieren zu können. Musiktheorie für House-Musik-Fans, die Spaß macht! +++ Inklusive Video zur Veranschaulichung der Theorie-Beispiele! +++
amzn.to/33FNAny
Anbei findest du eine Liste mit meinem Studio Equipment:
Native Instruments Komplete Kontrol S88 MK2
amzn.to/33AuOxy
Mein Bildschirme:
amzn.to/3a8Biq1
Meine Lautsprecher sind von Genelec:
amzn.to/2Wvzl39
Als Audio-Interface verwenden wir das Apollo von Universal Audio:
amzn.to/33w5GIz
Wobei ich Euch eher das Twin empfehle:
amzn.to/33Arhja
Meine Stimme nehme ich mit dem Rode NTSUSB Mikrophon auf
amzn.to/2Qx1t1U
#ImmerKreativBleiben - Hudba
Wieder mal eine herrliche Übersicht. Das ist auch eine super Folge für Leute, die sich auch für ein wenig mehr interessieren als nur hören. Eben Menschen, die auch ein wenig hinter die Kulissen schauen bzw hören wollen. Dankeschön 🌻
Danke echt informativ!
danke für die Anregungen 👍 👏
Wie immer: viel Wissenswertes !
Deshalb liebe ich CDs aus den 80ern. Da hat hat man noch mehr auf die Räumlichkeit geachtet und auch die Loudnesswar war noch nicht so das Thema. CDs von Dire Straits, wie z.B. "Brother in Arms" sind da eine Referenz. Jedes Instrument lässt sich dort auf der virtuellen Bühne identifizieren und ich habe das Gefühl, wenn ich die Augen schließe, wie die Bandmitglieder räumlich vor mir stehen.
Wenn ich mir dagegen manchmal den Soundmatsch mancher neuen Produktionen von eigentlich sehr guten Bands anhöre.....
Stereo vorwiegend über die Fläche, ist für mich, der eine gute Stereoanlage hat, ein Graus. Ist halt, wie von Euch im Podcast angedeutet, den neuen Hörgewohnheiten geschuldet...
Ansonsten sehr guter Podcast und wieder was gelernt!
Ich bin voll bei dir und verstehe genau was du meinst. Ja es gab in den Achtzigern großartige Produktionen die Mieträumlichkeiten unter Raumtiefe ganz anders gespielt haben als das bei den meisten Produktionen heute der Fall ist. Aber es gibt auch heute grandiose Produktionen dir das Beste aus allen Zeiten vereinen!
Glücklicherweise sind diese Hörgewohnheiten etwas rückläufig seit so zirka 2005. Das Daft Punk Album Random Access Memories von 2013 wurde extra mit sehr viel Dynamik abgemischt und hat eine Menge Preise, auch deswegen, abgeräumt. Daher denke ich, dass es sich einfach diversifiziert. Manche legen halt ne Menge Priorität auf die Soundwurst und andere schätzen eben die Vielfalt einer sehr dynamischen Aufnahme. Beides hat Vor- und Nachteile. Und du hast aber meines Erachtens vollkommen Recht, dass man nicht alles in die Presse schmeißen sollte, sondern darüber nachdenken, welche Stimmung das Lied rüber bringen soll. Grausamer Gedanke, Brothers in Arms komplett komprimiert zu hören. *schüttel* .
@@OdoSendaidokai Danke, Random Access Memories ist ein echt super Beispiel, das es auch heute tolle Produktionen mit Tiefe gibt.
@@OdoSendaidokai Ja, glücklicherweise! Aber es schmerzt halt schon, wenn das Album einer deiner Lieblingsbands einfach nur schlecht abgemischt wurde. Ich freue mich jedenfalls, wenn Songs wieder mit mehr Dynamik abgemischt werden. Ist ja nicht so, dass es die Technik nicht hergibt. Und man bei der Produkion und dem Mischen auch vielleicht wieder mehr Natürlichkeit zulässt. Selbst wenn diese auch nur wieder gefakt ist. Siehe die Groovefunkion in Ableton ;-)
@@martindiehl155 Ohja, das erinnert mich an die CD Mercedes Dance von Jan Delay. Was habe ich mich sofort geärgert, als ich mir diese CD angehört habe. Das war für mich die schlechtest abgemischte CD die ich jemals gekauft hatte. Soul ohne Bass .... die müssen da lustige Sachen inhaliert haben, als die das falsche Master ans Presswerk geschickt haben- Schkrieg heute noch Hals, wenn ich nur daran denke ;) Ich habe mir damals dann selbst eine neue Version gemischt, die wenigstens wieder ein paar Bässe mit dabei hatte ;)