Comment composer des violons intenses ! (ensemble de cordes sur FL Studio)
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- čas přidán 12. 07. 2021
- Dans cet épisode, je vous vous montre toutes les étapes indispensables pour composer des violons et écrire un ensemble de cordes complet sur FL Studio.
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Les VST plugins que j'utilise dans mes vidéos :
- Spitfire Audio ALBION ONE (Violons, Pads, Bois et cuivres)
- Spitfire Audio ALBION TUNDRA (Cuivres et Bois)
- Spitfire Audio ALBION NEO (Pads)
- Spitfire Audio ALBION III ICENI (Loops, Percussions et Cuivres)
- Spitfire Audio SOLO STRINGS (Violons solo)
- Spitfire Audio LABS (Soft Piano, Pads)
- Spitfire Audio BCC Symphony Orchestra (Orchestre complet)
- Performance Samples OCEANIA (Chœurs)
- Spitfire Audio Epic Choirs (Chœurs)
- Spitfire Audio Mercury (Pads)
- Spitfire Audio - Originals Cinematic Pads
- Spitfire Audio - Originals Epic Choir
- Xfer Records SERUM (Synth, Pads, Plucks...)
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hooo la DINGUERIE ! je vais suivre tout tes tutos mdr j'adore !
Cette mélodie m'a donnée des frissons ! J'aime beaucoup le rendu ♥
Excellent, comme d'habitude. Merci du partage.
Un seul mot : Magnifique.
Je bosse un thème depuis 3j, j'ai poncé toutes tes vidéos, ça m'a vraiment aidé. Contenu très quali, t'as fait ça bien. Vivement la suite 💪
Excellente vidéo. Bravo.
Ca tue! 💥
Magnifique !!!!!
C'est magnifique ❤❤❤
C'est magnifique merci !
Continue comme ça c'est très bien (et ça m'aide beaucoup au passage), vite une autre vidéo ! :p
Merci ! Très utile comme chaîne, cela éclairci bien des choses pour moi. Très bon boulot, aussi bien la musique que la vidéo et l'enseignement 👍
Trops trops beau se que tu à composer pour la vidéo t'es énorme !!!!
Tu gère!!!
Merci beaucoup pour cette vidéo toujours très intéressante
T'es un bon mec magnifique
Ta video tombe à pic haha, pile au moment où je cherche à améliorer mes productions violons . Super quali comme d'hab !
Bravo ❤❤❤❤
Merci !
ça fait deux heures que je cherche quelqu'un qui me prouve qu'on peut faire de la musique intense sur FL studio et pas juste du boom boom
Hey je me suis abonné tes vidéo son super intéressant tu mérites plus d'abo ;)
Superbe, très Delerue j'adore et j'apprends
Je suis fan de la chaîne, mais cet épisode est encore plus dingue
C'est vraiment beau j'ai failli verser une petite larme. Et merci pour la vidéo !!
Super !
C'est vraiment cool...
Je viens de te découvrir sur cette master-classes que 700 abos.. c'est pas possible, la qualité de la vidéo tout est super j'espère que tu vas avoir plus de visibilité
Vous faites de bonnes vidéos très didactiques !! Je vous ajoute 500000 vues !!
Top tuto au passage, ça sent le Alex Moukala fr
Franchement chapeau mec ! Du très bon boulot, c'est clair, ca traine pas, beaucoup de choses intéressantes et inspirantes, c'est du bon tuto compo comme il en faudrait plus ! Et tes prods sont vraiment sympa, yaurait un endroit ou on peut écouter ce que tu fais hors tutos? En tout cas merci à toi et continue comme ca ;)
Merci pour la force ! ;) J'ai un petit Soundcloud -> soundcloud.com/user-933357367
J'apprends beaucoup grâce à tes tutos! Je suggère de mettre en PDF la partition en notation classique, pour pouvoir refaire à volonté le morceau et apprendre ainsi, en le refaisant. En tout cas merci!
j'ai chialé merci pour ça
Merci
merci
Hello! C’est exactement la chaîne que je cherchais, c’est parfait, continue ça m’aide beaucoup!
Petite question, quand tu joues sur ta dynamique dans tes automations tu le fait sur l’ensemble des voies ? Ou c’est préférable de jouer sur chaque voie séparément ? Merci par avance
Super !
Ici c'est un ensemble de cordes donc la dynamique est appliquée sur toutes les voix (j'ai simplement utilisé les chaînes MIDI pour ajouter de la couleur).
Lorsque que j'enregistre chaque voix sur un instrument différent, je préfère enregistrer la dynamique sur chaque instrument séparément. Le résultat est bien plus naturel à mon avis.
C'est simplement magnifique !!!! J'adore toutes tes vidéos elles sont vraiment super intéressantes ! Amateur de musique de film, c'est tellement enrichissant d'entendre des compositions qui sortent de ce qu'on peut entendre dans les films les plus connus. Et vu les gens qui le disent dans les commentaires, tu peux en être sûr, cette musique a de la profondeur ! En tous cas continue parce que ton contenu est top !!
Très intéressant, merci, il manque juste la partie EQ et la spatialisation sinon c'est Nickel. Bravo
super vidéo comme toute les autres n'hésite pas a mentionner le nom des vst et des preset que tu utilise sa aides beaucoup
Très qualitatif comme d'habitude bravo ! Perso je ponce les pizzicatos j'adore ça :D. Quelques petites questions :
As-tu prévu un épisode sur les chœurs ? (où trouver de bons VSTs +/- gratuits, assemblage homme/femme/enfants, canon, voix scandées...)
Connais-tu un plug-in qui permettrait de visualiser le son en 3D dans l'espace selon la piste ?
Merci beaucoup ! Oui, les chœurs je pense que j'y viendrai, ça peut être très intéressant d'en parler !
En attendant tu peux regarder du côté de LABS pour du gratuit (celui dont je parle dans ma vidéo sur les plugins gratuits), ou Symphonic Choir de chez Spitfire toujours (comme dans cette vidéo). Les chœurs que j'utilise le plus sont Oceania de Performance Samples qui sont incroyables !
En revanche pour un VST d'analyse comme tu cherches, je ne saurais pas t'en recommander car j'en utilise rarement.
D'ailleurs un tuto sur comment placer une bonne contre mélodie ça serait pas mal
C'est magnifique! Merci pour ce partage! Tu n'utilise que Albion One pour ce tuto? ou bien utilises-tu aussi les autres? car c'est vraiment ultra complet et le son est topissime! Bravo!
Hey merci beaucoup ! J'ai utilisé Albion One pour tous les instruments, excepté les chœurs (spitfire symphonic choirs) et le piccolo (spitfire Symphonic Woodwinds) dans l'arrangement final
Bravo à toi !! on sent l’expérience ! Tu feras une video sur le mixage ?
Merci ! C'est déjà fait !
@@otemyt Ok je viens juste de m'abonner à ta chaîne alors je vais chercher ça .
Super , travail , car c'est aussi du travail , il faut aiguiser ces oreilles . Merci en tout cas , c'est très utile.
je me suis acheté il y a longtemps Komplete 13 Ultimate et Metropolis Ark 3 qui ont tous deux pas mal de sons mais du coup j'ai un peu de mal à choisir les instruments orchestraux parmis ces très grosses banks, auriez-vous des recommendations ?
Salut ! Je pense que dans un premier temps il vaut mieux utiliser en priorité les sons d'un même editeur dans un morceau, pour avoir un son le plus homogène possible,
A choisir je privilégierai Metropolis, la banque est de très bonne qualité je trouve,
Après tout dépend de ton morceau, l'idée est d'avoir du bon sens pour sélectionner les sons les plus adaptés à ton style, pour ça il faut prendre le temps de se poser la question et de la pratique aussi, il n'y a pas vraiment de secret 😊
@@otemyt après metropolis ark 3 n'a pas de sustain etc comme ark 3 n'est que pour les sons rythmiques orchestraux donc ça force à utiliser plusieurs banks
Incroyable la vidéo !
Dis moi, qu'utilises-tu pour les percussions ? il y a un vst en particulier ou tu utilises ceux directement intégrés à FL ?
Merci par avance !
Merci ! J'utilise plusieurs plugins et pas mal de samples : sounds of KSHMR, Hanz Zimmer percussions, Albion 1 et 3, et BBC Symphony orchestra CORE de chez Spitfire
@@otemyt okay merci pour ta réponse! Et quand tu dis chez Spitfire, c'est à dire dans LABS?
Non, j'utilise beaucoup LABS, mais tous les plugins que j'ai cités sont des plugins payants de chez eux, et sound of KHSMR est une banque de sons que tu peux trouver chez Splice il me semble
@@otemyt Okay super, merci pour tes réponses !
Super pile ce que je recherchais merci, juste une question comment tu fais pour contrôler l'expression et la dynamique dans le contrôle ( là où on peut régler le pan, la vélo,...)
Sur FL, tu peux l'activer en enregistrant l'automation à partir de la molette de modulation de ton contrôleur ou directement à la souris dans le plugin
@OTEM Salut Otem, un grand merci pour ce boulot rare et remarquable! J'ai essayé d'écouter tes compos mais il y a un message d'erreur qui indique que l'utilisateur est introuvable. Tu n'as pas un autre lien à proposer?
Hey merci ! Oui c'est normal j'ai mis le lien à jour ! Mon soundcloud : soundcloud.com/thomasbonneyrat 😉
Trop bien! Est ce que tu pourrais me conseiller des plugins FL de violons facile d'accès pour les petits budgets stp?
Hello ! J'ai fait plusieurs vidéos à ce sujet (gratuits et payants) 😉
Salut ! Je vois qu'il y a au niveau des percussions des "KSHMR", peux-tu me dire où les trouver ? Notamment le premier utilisé. Merci !
Salut ! C'est les banques de sons "Sounds of KSHMR", tu peux trouver ça sur Splice 😉
Salut Otem ! J'ai une question ... pour nuancer le violon tu joues avec la dynamique mais celle-ci ne se trouve pas sur Fl Studio de base ou je me trompe?? Comment fait-on pour l'avoir ? Faut un plugin spécial ou elle est juste dispo sur Albion one?
Salut ! C'est un paramètre qui est propre au VST et non dans FL directement, tout comme l'expression.
Tu le trouveras dans la plupart des plugins de violons/cordes, en sustain, pour ne pas dire tous.
Il te suffit ensuite d'enregistrer l'automation !
@@otemyt Oh je savais pas ! Merci beaucoup :)
Il y a des samples qui sont enregistrés avec une reverb en natif (comme dans les Symphony Serie de NI qui est une banque de sons plus que médiocre en passant), est-ce que rajouter une reverb ne va pas créer un conflit ou quelque chose de bizarre ?
Effectivement c'est pas l'idéal, mais c'est faisable, par exemple pour un mastering ou si tu cherches un effet particulier.
En général j'essaie de retirer un maximum de reverb sur les vst quand c'est possible, sur les samples c'est plus compliqué donc il faut faire avec 😊
Merci pour la vidéo. En revanche, j'entends chez toi ce que j'ai remarqué aussi chez moi, cad que pour chaque attaque sur la corde pour des petites notes, ça sonne artificiel ... et pour t'en rendre compte essaye de faire la mélodie enregistrée au clavier et compare la avec celle faite à la souris. Hormis tout faire au clavier, je ne sais pas comment faire quand tu composes à la souris. As-tu une astuce ?
Je dirais que c'est plus un problème dû au vst, puisque c'est un ensemble de cordes sur une piste, pour améliorer ça, il faut un VST qui permet de jouer les cordes en pistes séparées en legato, plus d'attaque entre les notes dans ce cas😊
@@otemyt ah ok, tu pourrais nous montrer ça à l'occasion ?
@@otemyt Effectivement le legato est fait pour ça 😉
Me suis toujours poser une question, peut être bête... Mais pourquoi a ton en générale deux sections violins dans les plugins ?
Il y a très souvent 2 sections de violons dans un véritable orchestre, et comme les vst utilisent des samples,je dirais que ça permet d'avoir un son plus naturel. En plus de ça on évite les problèmes de phase si les deux sections jouent en unisson
tu peut faire la musique du roi lion en violon?
Beau boulot comme d'ab! Je vois des mots qui ne font que revenir dans les commentaires. C'est quoi l'expression et la dynamique??
Suis débutant 😅😅😅
Merci.
Merci pour ton commentaire ! C'est ce qui va permettre de doser l'intensité et le volume de tes instruments lorsque tu joues des notes longues, pendant qu'elles sont jouées, donc tu peux les faire démarrer légèrement puis augmenter l'intensité pendant la durée de la note, c'est super pratique et important de l'utiliser pour avoir un rendu réaliste
Ahh merci! C'est ce qui donne cette impression naturelle. Comme si c'était joué par un musicien.
J'ai l'impression qu'on pourrait confondre la dynamique au volume
Hey, Je suis en train de faire un tuto, tu seras dedans mon grand ^^
Je vais guetter ça alors ! 😉
@@otemyt Quelques jours, je finis le mixage et il faut que je trouve le temps de me raser ... :-)
pourquoi rajoute ton un peu de saturation avec la reverb ? puisqu'en principe la saturation détériore le signal en créant des harmoniques?
Effectivement la saturation crée forcément des harmoniques, mais ici, l'ordre des effets est assez important : la saturation à été placée avant la reverb, donc elle crée des harmoniques sur le signal des cordes avant de passer dans la reverb. Il n'y a donc pas de saturation sur la reverb mais uniquement sur les cordes 😊
Est-ce que tu fais des musiques libres de droit ?☻
J'y ai déjà pensé mais non pas pour le moment, en revanche je fais des morceaux dont je cède les droits, c'est presque pareil sauf que c'est sur mesure 😊
Comment on peut avoir tes plugins
Les plugins que j'utilise sont vendus par des éditeurs, tu les trouveras sur leur site en faisant une recherche à partir du nom, il faut les télécharger et les importer dans ton logiciel ensuite
Suggestion :
www.superpouvoir.com/stargirl-composez-la-musique-de-la-serie-et-gagnez-le-concours-dc-et-spitfire-audio/
Génial ! Merci du partage !
Intéressant, cependant je trouve la section mixage vraiment minimiste.
Y a tellement d'autres traitements facultatifs (voir indispensables) pour rendre le son grandiose et bien plus homogène.
Oui, j'ai préféré me concentrer sur le plus essentiel à mon avis, on aurait pu aussi ajouter d'autres effets de base, EQ, compression, etc... et jouer un peu avec la stéréo, ou ajouter un exciter par exemple,
Tu aurais ajouté quoi comme effets, par curiosité ?
@@otemyt Comme je n'ai pas du tout la même matière première en terme d'instruments (East-West, Audio Imperia, 8 Dio....) je procède différemment. Je préfère les sons Brut et les processer de A à Z ( pour justement leur donner la couleur que je souhaite, SSL en général). J'abuse des émulations de summing pour générer des harmoniques et n'utilise que des reverb à convolution pour le côté réaliste (Space de E.W par exemple), mais je me permets parfois, selon le style, d'user d' émulation de reverb comme la M7).
Les simulations à bande (Softube) pour les harmoniques ou les slap-delay comme enrobage donnent un tout autre caractère que ceux sortis de Kontakt (qui a ses limites niveau effets).
Je ne suis pas fan de la compressions sauf pour donner une intention (germanium compressor sur les Drums est impitoyable), sauf évidement en Parrallel-Comp (1176, Distressor...) et en Multi-Band (Drawmer 1973 Multi-Band Compressor....) sans y aller comme un bourin hein.
Y aurait une fouletitude d'autres choses possibles, comme un Flanger, Leslie à petite dose pour le côté créatif mais on sort du sujet.
Je ne sus pas non plus fan des EQ (sauf en soustractives) à moins d'une nécessité absolue.
Et comme tu le soulignes, la gestion de l'espace stéréo est le nerf de la guerre quand on a 120/180 pistes d'instruments à gérer, qui est la moyenne dans ce style.
Y aurait tant à dire... rien que sur la reverb, sur les possibilité de les traiter, personnaliser... mais ça te donne une petite idée de ce que j'aurais "rajouté"