Video

C’est une très bonne question. Quand on est pianiste, au début, on a une vision très harmonique de la musique. C’est normal. Les soufflants, qui ont une vision très mélodique, pratiquent les modes très vite, et à l’inverse ont beaucoup de mal à appréhender l’analyse harmonique. Pour moi, il faut les deux. Mais surtout, si tu cherches à comprendre la musique de certains artistes comme Herbie Hancock, ou Bill Evans, tu dois passer par l’approche mélodique. Là où on est d’accord, c’est que ce n’est pas indispensable pour jouer du be-bop, par exemple. On voit bien que Charlie Parker fait coexister la quinte avec la sixte mineure : il ne joue donc ni demi-ton ton , ni altéré. Mais il prépare le terrain pour l’approche modale. Ce qui est clair, c’est que cette approche là a totalement métamorphosé mon jeu, et m’a fait beaucoup progresser. Après, il n’y a pas de morale en musique, et chacun fait comme il veut.

Mode très intéressant en effet. M7 bien sûr. Je l’utilise très peu, je crois que j’en parle dans ma vidéo sur les codas. Le plus souvent, on peut utiliser le #2 comme une sorte d’appoggiature inférieure de la 3ce. Si je fais une vidéo sur mon arrangement de Misty il y sera

merci ! Avec plaisir

Avec plaisir

Avec plaisir !

Je me demande ce que vient faire ici mon commentaire concernant une autre vidéo de piano de RIOPY !!!!! Je n'ai pas vu l'actuelle vidéo de Jazz... 🤔 😂 Je continue le cours...

allez, au boulot !

Dans l’absolu tout est possible, mais tout n’a pas les mêmes conséquences…. Là je me limite à montrer 2 exemples qui fonctionnent partout où la mélodie ne l’interdit pas : le 4e degré joué mineur au lieu de majeur, et le 2nd degré joué « 7 » pour faire une dominante de dominante. Pour aller plus loin, les Américains parlent souvent de « modal interchange », mais le concept est assez compliqué pour un procédé qui peut rester intuitif selon moi…

Ah ok d'accord merci pour ces éclaircissements

merci beaucoup !

Avec plaisir

Allez, au boulot !

C’est l’écran de fin ! Je peux peut-être retrouver ça et le mettre en téléchargement…

Merci !

Je l’ai travaillé sans partition, mais je peux peut-être faire une lead-sheet à l’occasion. Pour cantabile, il y en a sur le net… faciles à trouver

Merci !

oui, mixo#4, lydienb7, gamme acoustique, gamme de Bartòk, lydien dominant... il a plein de noms celui là. Je préfère lydien dominant s'il faut choisir

Bleu, la couleur ? Je ne crois pas non

"bleu" veux dire "légerement désaccordé"@@jazz-in-progress

Je ne connaissais pas l’expression. Oui en effet mon piano est un peu désaccordé sur cette vidéo (et sur d’autres). Ça ne me dérange pas.

Why not

Thx

Avec plaisir, bonne pratique

Merci. Je ne l’explique pas dans cette vidéo, mais il est d’usage quand on a un accord 7 sur suffisamment de temps (et surtout dans le cas d’une cadence parfaite : Ve degré suivi par Ier degré) de remplacer l’accord 7 par une succession 7sus4 puis 7. L’idée, c’est simplement de retarder l’arrivée de la tierce qui symbolise la tension tonale, qu’on doit résoudre par le Ier degré.

Avec plaisir !

Merci !

Bienvenue, roi des gueux

@@jazz-in-progress merci

Hello, merci d'ouvrir le débat je ferai peut-être une vidéo sur le sujet, l'innovation apportée par le jazz qui consiste à donner des "couleurs modales" aux accords et mélodies, notamment à partir du langage de gens comme Bill, Herbie ou Chick, tout en conservant la "fonction tonale" des accords. C'est vrai que c'est une innovation majeure du jazz. Par contre, si tu écoutes du jazz, tu verras que le mode demi-ton ton est massivement utilisé, y compris chez les artistes néo-bop. Et croire que les gens que j'ai cité n'ont jamais bossé d'exercices et ont uniquement fonctionné à l'instinct c'est être très optimiste

@@jazz-in-progress Je ne dis pas qu'il ne faut pas bosser mais ras le cul de l'effet Donning-Kruger. Django, Satchmo, Bird n'avait aucune idée des modes. Et la plupart des gens qui nous cassent les couilles avec les modes n'ont pas lu le bouquin de Russell (le "concept lydien"), ni les gloses par son disciple Baker. Il font un contresens total sur le sujet. Modal, c'et modal. Tonal, c'est tonal (90 % de Bill Evans, c'est tonal... On va dire "oui, mais Peace piece, Prologue et cie" mais ce sont 3 ou 4 exemple sur L'ensemble de sa production). Je ne joue pas modal sur "Turn out the stars" (analyser de façon "modale' ce morceau est proche de la mission impossible alors qu'on le fait deux doigts dans le nez un dans le cul en utilisant le traité d'harmonie de Schoenberg") et encore moins sur des scies genre "Autumn leaves". Les "modes" c'est juste pour faire l'intéressant devant les débutant. Ca ne tient pas la route devant des mecs ayant fait de "l'harmonie classique".

Les 3 premiers artistes que tu cites ont un langage swing pour les 2 premiers, et bop pour le 3e, basés sur le language tonal (et même poussé à l'extrême dans le cas de Charlie Parker) et des chromatismes. Le problème c'est que le jazz ne s'arrête pas en 1955. Pour Bill Evans, et pour prendre ton exemple de Turn out the stars, si tu l'écoutes, tu verras qu'il utilise le mode altéré dès la 1e mesure de son solo. Et tout du long... Les relations entre les accords dans ce morceau sont effectivement tonales. Ce qui ne l'empêche pas d'utiliser des modes. Evidemment qu'il joue d'instinct, mais je le soupçonne de savoir très bien ce qu'il fait. Les deux ne sont pas en contradiction d'ailleurs. Parmi les compositions de Bill Evans, il y a tout de même quelques autres morceaux modaux, et pas des moindres : Re : person I knew, time remembered... Et chez Herbie Hancock et Coltrane aussi. Mais ce n'est pas le sujet. On peut parfaitement utiliser des modes dans un contexte tonal. Encore heureux qu'on puisse utiliser le mode demi-ton ton ou le mode altéré sur les 5e degrés ! Presque tous les musiciens de jazz le font aujourd'hui.

Vous êtes resté dans les années 80, Monsieur, où le jazz s’apprenait « à la dure », en écoutant des vinyles au ralenti, ce qui est tout à votre honneur, mais quatre décennies se sont écoulées depuis, et il se trouve, eh oui, que le jazz est devenu accessible pour tous ( plein de jeunes très forts et très mûrs, qui ont appris avec YT), notamment grâce à beaucoup de vidéos avec un enseignement de bonne qualité ( comme celle- ci !) Apprendre deux ou trois gammes, une fois la gamme blues bien assimilée ( improviser dessus avec une main gauche sautante est déjà pas mal pour commencer…) ne tuera personne. Ce ne sont que des outils, mais à tout bon ouvrier, bon outil! 😊Et tout outil s’aiguise …

Bentley aussi ? J'ai pas pu me payer la voiture de même nom, mais j'ai au moins le piano...

@@jazz-in-progressen fait j'ai bien connu le pianiste de stride Philippe Bas qui jouait dans Paris sur le trottoir à Odéon ou devant le jardin du Luxembourg (entre autres...) et il en possédait 2 Cf la vidéo où on le voit jouer dans le métro parisien... pas sur le quai mais dans la rame elle-même ! czcams.com/video/d2q97nMaFPw/video.htmlsi=FIQZN42SKFUnrKgj

Superbe ! Génial musicien ! Merci pour le partage !

Ta gueule !

Thx buddy

Oui, je l'ajoute en description

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Bonne idée ! J'ai d'autres trucs sur le feu mais j'y pense

Merci

Stp comment appelles tu un accord de dominante avec une Majeure 7 j avais jamais vu ça auparavant

Bah j'appelle ça comme ça. Dominante Maj 7. Je sais que ça arrive, quoique rare, certains musiciens le font. Mais ici, c'est surtout un mode ionien b6 (1er mode du majeur harmonique).

Merci !

Merci !