Merci beaucoup ! Ca fait tres plaisir, je m'efforce que ce soit le plus compréhensible possible donc merci! 😊😊 Hésite pas à poser tes questions ici, si besoin! 😉
Merci ! C'est clair, bien expliqué et pour une fois en français (rien contre les tutos anglais mais c'est moins évident). On va clairement tester ça sur nos prochaines vidéos, ton rendu est vraiment propre et léché ;) Continue le bon taff !
Bah merci à toi ! Pour tous ces commentaires et détails! Ca fait du bien ! J'ai longtemps hésité à faire ces tutos en français, mais je suis d'accord avec toi, après avoir bien analysé CZcams, il y a assez peu de contenu en français, donc je pense que c'est un bon créneau ! Surtout hésite pas à me prévenir, ici ou sur FB ou IG, quand vous sortirez votre prochaine vidéo ! Je vous dirai ce que j'en pense !
Hey ! Merci beaucoup pour ton avis ! 🙂 Je vais tâcher de continuer à vous proposer du contenu de qualité! Avec ces encouragements, ça devrait le faire ! 😉
Sans surprise, excellente vidéo ! Je connaissais la plupart de ces conseils mais j'ai pu avoir un peu plus de détail pour encore mieux comprendre le fonctionnement de mon appareil, merci !
Bravo pour cette vidéo claire (même s'il y a quelques approximations techniques). Par contre, dire qu'une faible profondeur de champ est ce qui caractérise une image cinéma c'est faire preuve d'une assez grande méconnaissance de ce médium.
Super video !! J'avais mon appareil en main et je testais les réglages en même temps. C'est quand même cool de savoir se servir don son reflex autrement qu'en mode auto ^^. Merci encore ;)
Artisans 2.0 content d'avoir pu t'aider ! Effectivement, c'est une très bonne idée d'avoir son appareil dans les mains en même temps! ☺ merci pour cette astuce qui servira sûrement aux autres auditeurs ! 😊
C'est un plaisir ! La video m'a aussi permis de comprendre pourquoi, quelques fois, je n'ai pas le même "ton" sur mes videos entre chaque prise. P****N de balance des blancs ^^. Merci à toi pour l'énorme coup de main ;)
Artisans 2.0 haha! Oui on oublie souvent ça ! Moi même au debut, je me concentrait sur les autres paramètres et les tons ne collaient pas! Très heureux de t'avoir aidé ! 😊
Super vidéo avec des explications simples et fluides 👍🏼, juste une petite question sur la balance des blancs comment faire quand on a des plans en intérieur extérieur etc ? On utilisera forcément diffèrent paramètres non ? Merci d’avance pour ton retour
Ca dependera de tes conditions extérieures mais oui il y a des chances que ce soit différent. Mais là au montage, on comprendra pourquoi il y a des diff entre intérieur et extérieur donc pas de problème 😁 L'essentiel c'est que toutes tes séquences extérieures soit réglées pareil et idem pour tes séquences interieures 😉😉
Bonjour et merci pour la qualité de ta vidéo, autant le sur plan esthétique que pour son contenu. Ton matos c'est le rêve mais j'ai pas le budget, surtout pour l'utilisation que je vais en faire... Que me conseilles-tu pour faire des vidéos (portraits et auto-portrait, vlog) avec un beau bokeh et dans les meilleurs prix (utilisation en intérieur essentiellement et parfois en extérieur). Budjet de 400€ max de préférence, peut importe le type d'appareil (mais je suis ouvert à plus suivant tes conseils, qui priment avant tout).
Merci à toi pour le soutien ! 😊 Pas facile ! Si tu veux du beau bokeh, il faut que tu partes sur du format aps-c au moins. Malheureusement même d'occasion, ce n'est pas simple de trouver un boitier dans ce budget. Il faut faire une concession et se tourner vers l'occasion. Je pense que le Lumix g7 est un bon boîtier (mais le bokeh sera absent). Pas facile 😅
Super vidéo décidément tu maîtrises et tes montages sont vraiment magnifiques !! Bon par contre je connaissais le mode manuel mais je vais vérifier mes réglages et voir si j'ai la possibilité de choisir un profil d'image Flat ! Merci beaucoup pour ces précieux conseils !! ;-)
SaladeFrisee merci beaucoup ! Si jamais tu as des questions ou si tu souhaites que j'aborde un sujet particulier, fais moi signe! 😊 Et merci pour l'abo! 😉
Avec plaisir et merci à toi. Un sujet ou je trouve peu d'information, lorsqu'on a plusieurs caméras, DSLR, gopro, drone.. c'est comment faire en sorte de faire des retouche colorimétrique identiques sur chacun des morceaux (dans la timeline première pro) et les dupliquer sur chacun des vignettes. Bon boulot en tout cas, tous le monde sait ici combien de temps il faut pour monter une vidéo et bon courage dans ton aventure CZcams !!
Ah c'est vrai que c'est un sujet intéressant ça! Je vais mener l'enquête pour voir si je peux vous expliquer ça ! :D Merci pour l'idée ! A bientôt alors !
Anthony Germann hey! Merci Anthony! Ca fait bien plaisir ! Oui ce combo est génial. Il repond a 80% de mes besoins 🤣 Content que ca te plaise! J'espère que les prochaines te plairont autant! 😊😊
Ojha oui tellement j’ai le Sony 35mm et pareil je peux quasi tout faire avec et pour voyager c’est le top ! Dernièrement à Venise c’est vraiment le set up idéal ! Léger, petit et discret haha
Salut Vincent, tout d'abord bravo car on m'a conseillé ta chaîne et je dois dire que j'aime beaucoup le contenue et ta personnalité bien chill. De très belles photos, de bons conseils le tout sans fioriture c'est agréable. Ceci dit, aie aie aie, quelques erreurs de langage dans cette vidéo qui me font saigner les oreilles 😁. Du coup je me permet de te partager mon expérience sans jugement ou mauvaise intention. Je sais que tu en fera bon usage. - Tout d'abord, le look cinéma ne veut pas dire grand chose, car si tu prends un film des année 50, un autre des années 90 puis un d'aujourd'hui, rajoute même un film d'animation, leur "look" changent et pourtant ce sont quand des films de cinéma. Tout ce qui est colorimétrie déjà pose problème même si tu ne tombe pas dans le piège de la l'utilisation obligatoire d'une LUT merci à toi 😁. - Ce qui fait d'un film un film, c'est un travail poussé de l'éclairage, un choix minutieux des focales, une mise en scène et une narration calculées et réfléchies, son histoire, mais pas sa colorimétrie, sa faible profondeur de champ ou son ration bref un film est une oeuvre méticuleuse qui demande des années de travail sur la conception pour en tirer une magnifique histoire par exemple les Tuches... Hum non ça c'est un mauvais exemple. - Idem, quand j'entends que filmer au ralentis permet de donner un "look" cinéma... Hiii pas vraiment en fait, si tu regarde bien, il n'y a que très peu de ralentis dans un film sauf pour souligner une action comique ou épique. Dans le cadre d'une vidéo youtube c'est souvent utilisé pour faire stylé ou pour créer de l'émotion, et ça fonctionne très bien quand c'est bien fait ce qui est le cas sur ta chaîne en passant, mais malheureusement c'est souvent utilisé pour masquer un manque cruel d'histoire, rare sont les vidéos "cinématic" (terme faut également) ou du même genre qui raconte quelques chose, c'est la plupart du temps une succession de belles images avec des transitions sur vitaminées qui bougent dans tous les sens... Chose qu'au final on ne voit que très rarement dans un film. Il est souvent bien plus compliqué de faire un simple cut qui a du sens qu'un smooth zoom. - Je ne vais pas tout décrypter ici en commentaire ça serait bien trop long et chiant pour toi. Mais je vais terminer sur la profondeur de champ, qui pour moi n'est pas si juste. Tu remarquera que oui on utilise une faible profondeur lorsqu'on filme un sujet pour effectivement le détacher du décors, ( le détacher) mais en général le décors fait partie intégrante de la scène d'où le fait qu'on multiplie les plans (plan large, plan serré, gros plan, champ contre champ ect) En règle générale on utilise des équivalences d'ouvertures qui varient entre f2 et f4. Ce sont les valeurs les plus souvent utilisées mais là encore ça dépend de ce que l'on souhaite raconter et de la scène filmée. D'ailleurs Samyang fait des optiques de type ciné les vdslr qui sont juste incroyables à utiliser car elle se rapprochent de ce qu'on utilise au cinéma, incomparable avec les optiques photos. Je suis conscient que tu fais ici de la vulgarisation, mais bon autant le faire en utilisant les bons termes, je pense que ça contribuerait à ce que le grand public et les futurs artistes soient correctement informé. Dans l'ensemble tu donne de très bon conseil ici et c'est surtout bien expliqué. Si jamais tu veux approfondir certains points avec lesquels tu n'est pas familiers n'hésites pas à me capter je te partagerais ça avec plaisir, j'ai même deux trois livres vraiment top à te recommander si ça t'intéresse, que j'utilise encore aujourd'hui, qui sont vraiment quali. Encore bravo pour ta chaîne, sincèrement je l'adore, elle est fraiche, sans fioriture, tu as réussi malgré la masse à te démarquer non vraiment c'est que du plaisir, alors merci à toi pour tous tes conseils et ta coolitude :)
Pour la question du "Bokeh" ou de l'ouverture, ce n'est pas ça qui déterminera le look cinéma. On retrouve certes cet effet dans beaucoup de films, mais pas dans toute les scènes, il sera utile par exemple quand on veut isoler un sujet du reste de l'environnement. par contre si tu veux mettre en valeur toute la composition de l'image (Exemple une personne présente dans un beau paysage) il faudra une petite ouverture (f8-16), donc une grande profondeur de champ, pour voir tout les détails de l'image.
Concernant l'ouverture, je ne suis pas non plus d'accord avec lui. Quand on regarde un film, pas beaucoup de plans ont des arrières plans super flous. On serait perdu dans la scène sinon. Pour moi, la séparation avec le fond, ça se joue autrement : par le cadrage, par les couleurs et surtout par la lumière ! Gérer sa lumière, c'est la clé pour avoir un look cinéma, avant tout le reste, dommage qu'il n'en parles pas.
@@Skopefilms malheureusement beaucoup de youtubeurs cherchent à vendre "la recette" pour avoir un look "cinéma", et du coup on tombe dans les stéreotypes ( bokeh, bandes noires, ralentis,...)
@@BALTH J'ai une petite questions, j'ai un boitier Nikon D750, quand je regarde dans le viseur l'autofocus que ce soit en auto ou en apsc 31,51collimateurs ou 3D il détecte bien mes sujets et quand je suis en mode live viw bah ça veut pas, alors ducoup quand je film un sujet qui bouge j'ai que des plans fou, il y aurais t'il un réglage que j'oublie ?
Cool cool tes petites vidéo, ça me va bien par rapport à ce que je recherche. Tu m as mis l eau à la bouche en parlant colorimétrie à la fin parce que je galère à trouver de bons conseils la dessus, tu as prévu de le sortir quand ? ^^ Ciao bonne continuation
Tu penses faire une vidéo sur les réglages vidéo du A6300? J'ai bon avoir un setup similaire (boitier et objectifs), j'ai quand même l'impression d'avoir énormément de bruit dans les ombres.... Bravo et merci pour tes vidéos ;)
Salut ! Je pense que le cinéma utilise rarement des grandes ouvertures. Le bokhé que tu peux percevoir est généralement dû aux longues focales utilisées. Mais souvent j'ai pu voir que les chefs op et/ou cadreurs ferment un peu le diaph (très très rare d'aller en dessous de T2.8) afin d'avoir un minimum de profondeur de champs, ne serait-ce que pour pouvoir filmer un perso en GP et que le point ne change pas de son oeil à son nez juste pcq le perso se penche un peu ^^ mais sinon sympa ta vidéo !!
Salut, en tout cas video claire et précis, encore merci, cependant pour le mode flat je ne sais pas comment m'y mettre sur mon nikon, j'ai le picture control so tu as une idée du réglage à faire. Merci d'avance
Il existe assez peu de boîtiers qui ont des modes flats intégrés 😉 pas sûr que que ton Nikon en ait... Désolé 😁 Ca ne t'empêche pas de retravailler les couleurs en postprod 😉😉
Salut Balth, super ta vidéo !! Petite question d'un néophyte, sur un grand angle lumix pro 16-35mm f4, ça veut dire que je peux pas descendre en dessous de f4 ? Est-ce problématique pour avoir du motion blur ?
Salut, excellente vidéo. Juste une question, es-tu sur que le shutter speed c'est quand le diphragme se ferme? (2:08) Je crois plutot que tu voulais dire le rideau. Il me semble que le diapragme est le Focale (f/x) Merci!
CélianVoit oui c'est exact. Il faudrait plutôt parler d'obturateur en fait. C'est une petite erreur de ma part! ☺ si tu veux en savoir plus sur l'obturation je t'invite à aller jeter un oeil à cet article super intéressant : phototrend.fr/2016/03/mp-170-lobturateur-photo-mecanique-electronique/ Merci pour ton retour et de ton soutien! 😊
Hehe ! Oui c'est exact. Là je voulais essentiellement me concentrer sur les réglages mais tu as raison! Si jamais tu souhaites me voir aborder un sujet particulier, n'hésite pas ! 😃 Merci pour ton retour en tous cas! Ca donne confiance !
il y en a beaucoup qui font plus dans la promotion que dans l'explication ,ils causent 20 minutes ou plus et ,au final ,on pourrait résumer l'essentiel en quelques minutes . Vous êtes à l'opposé . Par exemple sur la vitesse d'obturation ,au cinéma les caméras affichent des degrés ,on tourne donc en 180° pour le 50ème de seconde . Beaucoup nous auraient distillé tout un cours sur l'angle d'obturation et l'histoire des obturateurs etc.. Vous avez éludé la question et c'est de la bonne pédagogie .
Derien j'ai une petite question, comment fait tu pour filmer en manuel si imaginons: Tu dois filmer une personne faire un 360 autour de lui en pleine journée. L'image ne seras pas pareil partout en fonction de l'endroit du soleil. Et un sujet qui m’intéresserais beaucoup serais le Sound design. Comment bien l'utiliser ou trouver les sons ? Comment capturer le son ? etc
Je pense que tu dois définir l'exposition qui te convient le mieux et qui va te servir pour le plus de séquences dans tes vidéos. Si tu viens à exposer correctement une séquence à l'ombre et que tu passes au soleil, ce n'est pas si grave si tu crames ton image. Ça peut rendre même très bien. Disons qu'il faut trouver un juste milieu !
Aucune excuse, c'est un oubli ! Néanmoins, il faut parfois être assez bon pour définir soi-même la "température" de l'image ! ;) Et merci pour ton retour !
Bonjour, je sais que j'arrive 4 ans après la vidéo mais j'ai une question. Tu dis qu'il faut filmer en log pour avoir une image "délavée" pour ensuite amener des contrastes en post prod. Mais je me demandais (question sûrement un peu bête) si on délave l'image, à quoi sert tout le travail de lumière derrière et comment savoir si il nous correspond ? Merci pour la réponse et la vidéo 😊
Il faut comprendre qu'au delà du rendu délavé de ton image, ton capteur va en réalité (grâce à ça) capturer beaucoup plus d'informations, spécialement dans les hautes et basses lumières. Du coup tout ton travail sur la lumière sera bien utile une fois l'image retravaillée. Et pour te rendre compte du rendu, là c'est un peu particulier : en général on utilise un moniteur externe dans lequel on ajoute une LUT qui simule le rendu final, alors qu'on enregistre bien en log. J'espère que c'était clair 😁
Très bon tuto une nouvelle fois, et du coup j'ai 2 questions. Je suis débutant et voudrai filmer bientôt un court métrage soit avec open caméra soit avec cinéma fv5. Beaucoup entendu parler du mode flat pour un meilleur montage et colorimétrie ensuite. Que me conseilles tu pour avoir un rendu le plus cinématographique possible, Open ou Cinéma fv5, est ce facile de régler ce mode Flat ? J'espère trouver comment faire ce mode flat bien, afin de pouvoir bien monter après. Voila, merci pour tes vidéos... 👍
Salut, tout d'abord merci pour cette vidéo.Au début de la vidéo tu dis qu'il faut toujours exporter en 24 ou 25 fps pour un look cinéma puis ensuite tu dis filmer toujours en 100 fps pour un look cinéma.mon appareil me permet de filmer en 1080p 25 fps et 1080p 50 fps que me conseil tu pour un meilleur rendu?
La meilleur qualité dépend essentiellement de ton bitrate. Donc "normalement", choisir de shooter à 25fps devrait te permettre de gagner en qualité. Par contre ca t'enleve la possibilité de faire des ralentis. Je conseille effectivement de TOUJOURS exporter en 25fps pour un rendu fluide et cinema. Concernant la vitesse de capture, tu peux aller sur du 50 ou du 100 fps pour faire des ralentis. Si tu en as pas besoin, tu peux rester en 25fps sur ton boîtier 😁
Dans Avid Media Composer, a priori, il n'y a pas d'effet de netteté en natif. J'ai vu qu'il existait un plugin appelé "BCC" (Boris Continuum Complete) qui pourrait te permettre de faire ça. Notamment avec l'effet Unsharp Mask. Mais je n'en sais pas plus. Désolé. Va jeter un oeil sur Google ! 😀
Euh m Merci pour la video , c'etait vraiment clair et precis , Euh m dans les parametres de mon appareil photo , J'ai Neutre comme profil d'image , est ce un style de flat??
J'ai fait une vidéo sur l’Etalonnage si ça t'intéresse. Ca t'aidera à comprendre la logique déjà 😊 c'est par ici : czcams.com/video/AheGHyiWmvA/video.html
Bonjour toi cher Ojha, évidemment bravo pour ta vidéo très claire. Je m'apprête à acheter le Sony A6500 et j'aimerais pouvoir retravailler la colorimétrie au montage. On parle de slog, de raw. ...dans quel mode je dois filmer ? Merci par avance de ton aide et encore bravo.
Hey! Merci pour ton retour ! Alors pas de format RAW pour les vidéos sur le a6500. C'est d'ailleurs très rare sur cette gamme d'appareils. Ce sera du X-avchd (du compressé quoi). Mais tu auras la possibilité de filmer en Cine4 et en S-Log pour maximiser ta plage dynamique (un maximum d'information entre le point le plus lumineux et le plus sombre de ton image). Tu pourras ensuite retoucher les couleurs avec un peu d'entraînement 😊
Merci pour cette vidéo, car je me penche depuis peu sur cette histoire de profil flat. Malheureusement j'ai acheté mon premier appareil photo avant de tomber sur tes tutos... J'ai découvert, trop tard, que le Lumix G9 que j'ai acheté filme en 8 bits et non en 10. A côté de ça j'ai un Mavic 2 Pro. Je vais tenter aujourd'hui en fin de journée de faire un vol en filmant en D-Log, et tenter après de corriger mes images en post-prod. Je n'ai jamais fait ça encore, et je travaille sur Premiere Pro. Est-ce que Premiere Pro est suffisant pour corriger mes images plates ou faut il passer sur des logiciels comme Davinci Resolve?
Question filtre ND : les modèles à intensité variable sont tentant mais apparement ils afficheraient des sortes de zones anormalement ombrées (des gros défauts quoi). Les recommandes-tu quand même ou privilégies-tu les filtres à valeur fixe ? Les filtres UV, ca n'a rien à voir ? Est-ce un indispensable pour protéger un objectif de qualité ou bien cela ne concerne-y-il que des usages particuliers ? Merci à toi si tu as le temps de répondre.
Les filtres UV ne servent à rien à part peut-être à protéger ta lentille des chocs 😊 Pour ce qui est des filtres ND, je te conseille d'aller jeter un oeil à ma vidéo dédiée au sujet : czcams.com/video/EXM9fmN5wZo/video.html Voilà, tu sauras tout 😁
Salut Ojha, merci pour cette super vidéo, très claire. J'ai une petite question, si tu alternes des plans à vitesse normale et des ralentis pour une même vidéo, est-ce que tu changes à chaque prise le nbre d'i/s ou est-ce que tu restes à 100 i/s ? On ne sais pas forcément lors de la prise si on va ralentir le plan lors du montage.. Merci pour ta réponse :)
Dans le doute, je te conseille de tout filmer à 100 fps même si tu perds un peu en qualité. Ce qui est sûr (par exemple les face-cam), tu peux les filmer en 4K, 25fps pour un maximum de qualité !!
Salut Ojha! Merci beaucoup pour cette vidéo, c'était vraiment enrichissant! J'ai une question concernant la fréquence d'images. Tu dis filmer tout le temps en 100fps, cela veut dire que tu es obligé de faire des ralentis avec tes prises de vue non ? ou alors tu exportes directement en 100p mais c'est lourd... Merci d'avance pour ta réponse, ça me titille trop!^^
Salut! Merci pour ton retour! Ca fait plaisir! Il faut différencier la fréquence d'images à la prise de vue, et celle à l'export (au montage). Il faut TOUJOURS exporter en 25fps, peu importe la fréquence utilisée à la capture. Si tu prends ça en compte et que tu mets tes vidéos à 100fps dans une timeline à 25fps, soit tu laisses en vitesse réelle et dans ce cas 1 seule image sur 4 sera conservée (pas de problème + vidéo à vitesse réelle) soit tu peux ralentir la vidéo (jusqu'à 4 fois dans ce cas précis). 😊 C'est clair pour toi?
Il y a peu, j'ai fait un petit tournage autour d'un spectacle de rue. La meteo changeait du tout au tout toutes les 3 minutes (canicule > grêle > canicule > etc.). 😱 Une dinguerie. Résultat : malgré mes tentatives de m'adapter vaille que vaille avec mes réglages à tous ces changements de luminosité, de contraste et de couleurs, je me suis retrouvée avec des rush qui n'avaient rien à voir entre eux, et j'ai vraiment transpiré des jours et des jours pour les uniformiser un tant soit peu. Les videastes expérimentés ont-ils un secret ou des astuces pour arriver à réaliser un tournage viable dans des conditions pareilles ?
La technique c'est bien de ne pas toucher aux réglages, de bien mettre tout en manuel (balance des blancs compris) et de gérer l'exposition en modifiant l'opacité de ton filtre ND en fonction de la scène tournée 😉
Beau travail! par contre ce serait bien d'avoir en contre partie pendant les explications, d'avoir un visuel sur tes réglages ce serait utiles, encore merci pour ton boulot ;)
Bonjour mais perso, je ne vois en quoi le ralenti contribuerait au "look" cinéma à l'origine en 24 ips. Bravo en tous cas pour votre démarche de partager votre expérience avec autant de sympathie.
Merci pour ton retour ! Pour te répondre, avoir la possibilité de faire des ralentis, te donnera plus de possibilité créatives. Dans le cinéma moderne, l'utilisation du ralenti est quand même assez fréquent... Après en soit, je suis d'accord qu'il te suffit de filmer en 24 ou 25 ips pour te rapprocher du look cinéma !
Tu peux aller voir ma vidéo sur mes reglages pour Sony a6300. C'est pas le même appareil mais quasiment les mêmes menus. Donc ca devrait t'aider ! La vidéo est juste ici : czcams.com/video/xNKLoaYZmBM/video.html
Merci pour cette vidéo. Question. Je film en 24fps ( mode cinéma) et j’ai lu qu’au cinema justement ils restaient toujours en shutter 180. Tu confirmes? Sinon j’ai pas compris. Si je tourne en 25 fps à combien doit être mon shutter? J’entends tout le temps qu’il faut mutliplier par 2? Sois 50? Mais ca me semble bizarre
Je comprends mieux. Sur panasonic le format du shutter est en degres. D’ou le fameux 180 pour du 24 fps. Mais du coup quel est le calcul pour ceux qui ont le gh5??
Ojha merci bien . Stp pour faire les bonnes ralentis d’un rush filmé en 100fps, il faut forcément définir le Time Line en 25fps? Ce faisant tu as un ralenti de façon systématique? Vue que le rush sera condensé en image donc un bon rendu . Où on défini la Time Line en 100fps et dans vitesse diminuer 4fois c’est à dire 25% pour avoir les 25fps .
Peut on filmer en 25fps et faire des ralentis ou vitesse ? Je suppose que ce sera pas fluide .. En 100fps est meilleur pour des ralentis et vitesse surtout en 4K ..?
Salut Ojha je suis debutant et j'ai un nikon d750 et je peut filmer en 60p,50p ,30p, 25p,25p et je suis perdu, je doit me mettre sur quoi ? Et exporter à combien de fps ? Et je met la vitesse d'obturation à cmb pour que sa colle avec tout sa pour le look cinéma ? 🙂
Si tu vis dans un pays ou la fréquence des appareils est de 50Hz, je te conseille de filmer en 50p. Ensuite, dans ta timeline, mets toi en 25 images/seconde. Ca te permettra de faire un ralenti x2. Ensuite, pour ta vitesse d'obturation, il faut qu'elle soit fixé au double de ta fréquence d'images. 50p veut dire 50 images par seconde. Donc il faut te mettre proche de 1/100 😁
@@BALTH Je vis en France ,donc si je comprend bien je doit me mettre à 50p et dans la timeline à 25 et la vitesse d'obturation à 1/100 , merci bcp pour les réponses rapide et efficace 🙂
bonjour moi jai une camera gh5, jai acheter un objectif 25mm qui souvre a 1.7...mais quand je film a 1.7 j'ai trop de lumiere qui rentre..du coup meme les batiment qui sont derriere ou meme le ciel devient trop blanc....pourtant j'aimerai filmer en 1.7 pour avoir le beau flou, comment regler c probleme....merci
@@BALTH mercii pour votre reponse pouvez me montrer un lien svp pour ce filtre nd variable pour 25mm.17 panasonic je suis sur amazone mais je ne sais pas c'est le kel jai deja un filtre de 25mm qui rentre sur canon mais pas celui de panasonic
ah j'étais au courant pour le contraste au minimum pour avoir une plus grande dynamique du capteur, mais pour la saturation, je savais pas qu'il était conseillé de la baisser aussi, on risque pas de perdre les infos de couleurs en baissant la saturation justement ?
Ali Koç photo merci pour ton retour! Même si tu baisses ta saturation, les informations sur les couleurs sont conservées. Et ensuite tu auras plus de liberté pour recolorer derrière ! ☺☺
ça veut dire qu'on n'est pas obligé d'acheter une caméra qui enregistre en log si je comprends bien ? je compte passer au GX80 et je ne savais pas comment faire pour obtenir une vidéo "flat", c'est possible avec l'appareil que je vise ?
Le mode log va seulement te permettre de tirer le meilleur de ton capteur (en maximisant sa plage dynamique) facilement. Après, avec un bon colorgrading tu pourras toujours t'en sortir! 😊 Hesite pas si tu as d'autres questions! 😉
Merci pour cette vidéo. Une question complémentaire sur la fréquence d’image : filmer à 25img/s c’est clair. Mais tu dis que tu filmes à 100 img/s pour des ralentis mais si tu ne veux pas de ralenti, tu restes à 100 ou tu repasse en 25.
Si je suis sur de ne pas faire de ralenti, je passe ne 4K, à 25fps 😁 Si j'ai un doute par contre, je filme principalement en 1080p, à 100fps pour pouvoir ralentir su besoin 😉
@@BALTH Merci. J'ose une question complémentaire : peut-on mélanger dans une même vidéo des séquences avec différentes fréquences d'images, 25 et 100 par exemple ?
Oui sans problème. A partir du moment où tu exportes en 25 images par seconde au final. Et que tes séquences sont essentiellement tournées en multiples de 25, donc 25 fps, 50 fps ou 100 fps 😉😉
Encore une fois super vidéo. Je me mets à la vidéo et c'est typiquement le style de rendu que j'aimerais (cinéma, tes vidéos). Il me semble que tu as un a6300, tu peux me dire tes paramètres de profils ou alors avec quel profil tu film ? J'ai un a6000 et pour le triangle d'expo j'ai pas trop de souci mais que ce soit les codecs ou les profils j'ai un peu plus de mal à y voir plus clair.
Hey ! Je filme en profil d'image PP8 avec le Gamma en Cine4. Malheureusement, ces profils d'image n'étaient pas proposés à la sortie du a6000. C'est une amélioration qui a été apportée avec la venue du a6300, ce qui en fait un appareil beaucoup plus orienté vidéo que le a6000. Tu peux tout de même te rapprocher du rendu en baissant la saturation, le contraste et la netteté ! :-)
C'est le bon format. Celui qui te donnera la meilleure qualité ! Après à toi de voir si tu filmes en 4K (25fps) ou en 1080p (50fps) pour faire des ralentis! 😊
Salut la communauté !
Des choses à ajouter ?
Des questions par rapport à ce qui a été dit ?
C'est juste en dessous que ça se passe ! 😁😁
c'est une bonne video faudrait peu etre étoffer t'es transitions titrés
Hehe ! Je le fait sur pas mal de mes vidéos mais pas sur celle-là 😉 merci pour ton retour! 😊
je trouvais qu'au début la réflexion de ta lumière me dérangeais mais sur le milieu et la fin de la video j'ai trouvé ca donnait un style
Hehe! Ca fait un peu "behind the scene" 😊😊
J'ai des problèmes de bruit numérique avec le 5d mark lll :( comment je peux règle le problème :)
Franchement de toutes les vidéos que j’ai vu t’es plus clair et simple thanks
Avec grand plaisir ! Très content de recevoir des commentaires comme ça ! 🙂
Je suis entièrement d'accord !!
Complètement
J'aime ton tuto c'est simple et claire
Continue
*Grenn Banbou*
Merci beaucoup! Avec des commentaires comme ça, ça devrait le faire! 😊😊
Encore une super vidéo. Instructive et belle. Merci Ojha
Merci à toi pour le soutien ! 😁
c'est genre ta 5e vidéo à la suite que je regarde, t'es le meilleur dans ce game continue
Haha merci beaucoup! Ca fait très plaisir
super video... cela viens vraiment de m'aider... MERCI
Merci à toi ! 😊 Content que ça ait pu t'aider 😊
C'est vraiment une bonne vidéo ! On comprends super bien tes propos et tu enseignes vraiment bien. Une très très jolie découverte !
Merci beaucoup ! Ca fait tres plaisir, je m'efforce que ce soit le plus compréhensible possible donc merci! 😊😊
Hésite pas à poser tes questions ici, si besoin! 😉
super video ,tu expliques bien et c'est la première fois que je regarde une video sur les réglages cam que je comprends vraiment aha
Merci Rosalie 😉😉
excellente vidéo... ton très pédagogue et agréable... Merci.
Bah merci à toi Thierry pour ces compliments ! 😊 ca motive!
Vraiment tres bonne video super bien expliqué ! et super simple :D
Merci !
Merci à toi ! 😁
Merci ! C'est clair, bien expliqué et pour une fois en français (rien contre les tutos anglais mais c'est moins évident). On va clairement tester ça sur nos prochaines vidéos, ton rendu est vraiment propre et léché ;) Continue le bon taff !
Bah merci à toi ! Pour tous ces commentaires et détails! Ca fait du bien !
J'ai longtemps hésité à faire ces tutos en français, mais je suis d'accord avec toi, après avoir bien analysé CZcams, il y a assez peu de contenu en français, donc je pense que c'est un bon créneau !
Surtout hésite pas à me prévenir, ici ou sur FB ou IG, quand vous sortirez votre prochaine vidéo ! Je vous dirai ce que j'en pense !
Ojha Je pense en effet que t'as trouvé un bon créneau ! Et on te fera signe, avec plaisir :)
Au top ! +1 abonné comme ça je suis sur de rien rater ! :-)
Bonne continuation !
Merci ! Toi aussi :)
Salut, excellente vidéo, très détaillée. J'aime beaucoup ta chaîne et ton contenu ! Continu :')
Hey ! Merci beaucoup pour ton avis ! 🙂
Je vais tâcher de continuer à vous proposer du contenu de qualité! Avec ces encouragements, ça devrait le faire ! 😉
Merci pour cette vidéo très intéressante, c'est clair, précis, détaillé ! Bravo !
Merci beaucoup ! 😁😁
Merci pour cette vidéo claire et concise ! ;)
Avec plaisir 😁😁😁
Sans surprise, excellente vidéo ! Je connaissais la plupart de ces conseils mais j'ai pu avoir un peu plus de détail pour encore mieux comprendre le fonctionnement de mon appareil, merci !
Merci beaucoup ! Ca fait plaisir 😉
Bravo pour cette vidéo claire (même s'il y a quelques approximations techniques).
Par contre, dire qu'une faible profondeur de champ est ce qui caractérise une image cinéma c'est faire preuve d'une assez grande méconnaissance de ce médium.
Ça remonte, ça remonte ! Et ça faisait du click surtout 👌 mea culpa !
Super récap, j'avais besoin d'un refresh avant de me replonger et cette vidéo était parfaite 👍🏾
Merci ! Content que ça t'ait plu! 😊
Vraiement parfait! Merci🙏🏼
Avec plaisir 😊😊
Super video !! J'avais mon appareil en main et je testais les réglages en même temps. C'est quand même cool de savoir se servir don son reflex autrement qu'en mode auto ^^.
Merci encore ;)
Artisans 2.0 content d'avoir pu t'aider ! Effectivement, c'est une très bonne idée d'avoir son appareil dans les mains en même temps! ☺ merci pour cette astuce qui servira sûrement aux autres auditeurs ! 😊
C'est un plaisir ! La video m'a aussi permis de comprendre pourquoi, quelques fois, je n'ai pas le même "ton" sur mes videos entre chaque prise. P****N de balance des blancs ^^. Merci à toi pour l'énorme coup de main ;)
Artisans 2.0 haha! Oui on oublie souvent ça ! Moi même au debut, je me concentrait sur les autres paramètres et les tons ne collaient pas! Très heureux de t'avoir aidé ! 😊
Merci beaucoup pour cette vidéo très intéressante 😘
Avec plaisir 😁😁
Super vidéo avec des explications simples et fluides 👍🏼, juste une petite question sur la balance des blancs comment faire quand on a des plans en intérieur extérieur etc ? On utilisera forcément diffèrent paramètres non ? Merci d’avance pour ton retour
Ca dependera de tes conditions extérieures mais oui il y a des chances que ce soit différent.
Mais là au montage, on comprendra pourquoi il y a des diff entre intérieur et extérieur donc pas de problème 😁
L'essentiel c'est que toutes tes séquences extérieures soit réglées pareil et idem pour tes séquences interieures 😉😉
Ojha merci pour ton retour et tes explications 👍🏼
Top merci beaucoup !
Avec grand plaisir 😁😁
Bonjour et merci pour la qualité de ta vidéo, autant le sur plan esthétique que pour son contenu.
Ton matos c'est le rêve mais j'ai pas le budget, surtout pour l'utilisation que je vais en faire... Que me conseilles-tu pour faire des vidéos (portraits et auto-portrait, vlog) avec un beau bokeh et dans les meilleurs prix (utilisation en intérieur essentiellement et parfois en extérieur). Budjet de 400€ max de préférence, peut importe le type d'appareil (mais je suis ouvert à plus suivant tes conseils, qui priment avant tout).
Merci à toi pour le soutien ! 😊
Pas facile ! Si tu veux du beau bokeh, il faut que tu partes sur du format aps-c au moins. Malheureusement même d'occasion, ce n'est pas simple de trouver un boitier dans ce budget.
Il faut faire une concession et se tourner vers l'occasion. Je pense que le Lumix g7 est un bon boîtier (mais le bokeh sera absent). Pas facile 😅
@@BALTH Ok merci pour ta réactivité :)
Avec plaisir 😉
Merci gentil Nounours! Trop clean ta vidéo.
Merci! 😉
bien expliqué...ne change pas!
Merci beaucoup ! Haha promis !
Merci beaucoup pour ta vidéo ! Clair et très précise, vraiment rien à dire !
+1 abo, +1 like
Oh merci à toi! +1 commentaire stylé surtout! Ca motive! 🙌🙌
Merci pour les infos !
Avec plaisir 😉😉
Merci mille fois pour tes conseils et ta sympathie l 'ami
Avec plaisir ! 😊😊
Merci mec tres cool !
Avec plaisir! Hésite pas si tu as des questions!
En grand merci pour ce partage de connaissance tu est très pédagogue , t u devrais proposer des formations
Merci beacoup 😁😁😁
Merci pour ta vidéo c est clair
😉😉
Super vidéo ! Peut on effectuer ces réglages sur téléphone par exemple un iPhone X ?
Yes! Il faut utiliser le mode pro ou une application dédiée (comme Filmic Pro par exemple).
Super vidéo décidément tu maîtrises et tes montages sont vraiment magnifiques !!
Bon par contre je connaissais le mode manuel mais je vais vérifier mes réglages et voir si j'ai la possibilité de choisir un profil d'image Flat !
Merci beaucoup pour ces précieux conseils !! ;-)
Avec plaisir 😉😉
Top petite vidéo, hâte de voir la suite !!
SaladeFrisee merci beaucoup ! Si jamais tu as des questions ou si tu souhaites que j'aborde un sujet particulier, fais moi signe! 😊
Et merci pour l'abo! 😉
Avec plaisir et merci à toi.
Un sujet ou je trouve peu d'information, lorsqu'on a plusieurs caméras, DSLR, gopro, drone.. c'est comment faire en sorte de faire des retouche colorimétrique identiques sur chacun des morceaux (dans la timeline première pro) et les dupliquer sur chacun des vignettes. Bon boulot en tout cas, tous le monde sait ici combien de temps il faut pour monter une vidéo et bon courage dans ton aventure CZcams !!
Ah c'est vrai que c'est un sujet intéressant ça! Je vais mener l'enquête pour voir si je peux vous expliquer ça ! :D
Merci pour l'idée ! A bientôt alors !
Vous expliquez tres bien .
Merci beaucoup ❤️
Avec plaisir 👌
Sympa que des bon tips ! En tout cas le couple a6300 avec le sigma 30mn 1.4 fait mal !! Hate de voir tes prochaines vidéos ;)
Anthony Germann hey! Merci Anthony! Ca fait bien plaisir ! Oui ce combo est génial. Il repond a 80% de mes besoins 🤣
Content que ca te plaise! J'espère que les prochaines te plairont autant! 😊😊
Ojha oui tellement j’ai le Sony 35mm et pareil je peux quasi tout faire avec et pour voyager c’est le top ! Dernièrement à Venise c’est vraiment le set up idéal ! Léger, petit et discret haha
Mais oui ! Tellement pratique ! Sigma m'a vraiment vendu beaucoup de rêve avec ça. Du coup, leur nouveau 16mm f1.4 me tente beaucoup trop... 😅
Mais noon !! Je comptais aussi l'ajouter à mon arsenal bientôt haha on va vraiment finir avec le même gear de A-Z
Hehe ! C'est beau ! En même temps c'est du bon matos, on aurait tort !
Salut Vincent, tout d'abord bravo car on m'a conseillé ta chaîne et je dois dire que j'aime beaucoup le contenue et ta personnalité bien chill.
De très belles photos, de bons conseils le tout sans fioriture c'est agréable.
Ceci dit, aie aie aie, quelques erreurs de langage dans cette vidéo qui me font saigner les oreilles 😁. Du coup je me permet de te partager mon expérience sans jugement ou mauvaise intention. Je sais que tu en fera bon usage.
- Tout d'abord, le look cinéma ne veut pas dire grand chose, car si tu prends un film des année 50, un autre des années 90 puis un d'aujourd'hui, rajoute même un film d'animation, leur "look" changent et pourtant ce sont quand des films de cinéma. Tout ce qui est colorimétrie déjà pose problème même si tu ne tombe pas dans le piège de la l'utilisation obligatoire d'une LUT merci à toi 😁.
- Ce qui fait d'un film un film, c'est un travail poussé de l'éclairage, un choix minutieux des focales, une mise en scène et une narration calculées et réfléchies, son histoire, mais pas sa colorimétrie, sa faible profondeur de champ ou son ration bref un film est une oeuvre méticuleuse qui demande des années de travail sur la conception pour en tirer une magnifique histoire par exemple les Tuches... Hum non ça c'est un mauvais exemple.
- Idem, quand j'entends que filmer au ralentis permet de donner un "look" cinéma... Hiii pas vraiment en fait, si tu regarde bien, il n'y a que très peu de ralentis dans un film sauf pour souligner une action comique ou épique. Dans le cadre d'une vidéo youtube c'est souvent utilisé pour faire stylé ou pour créer de l'émotion, et ça fonctionne très bien quand c'est bien fait ce qui est le cas sur ta chaîne en passant, mais malheureusement c'est souvent utilisé pour masquer un manque cruel d'histoire, rare sont les vidéos "cinématic" (terme faut également) ou du même genre qui raconte quelques chose, c'est la plupart du temps une succession de belles images avec des transitions sur vitaminées qui bougent dans tous les sens... Chose qu'au final on ne voit que très rarement dans un film. Il est souvent bien plus compliqué de faire un simple cut qui a du sens qu'un smooth zoom.
- Je ne vais pas tout décrypter ici en commentaire ça serait bien trop long et chiant pour toi. Mais je vais terminer sur la profondeur de champ, qui pour moi n'est pas si juste. Tu remarquera que oui on utilise une faible profondeur lorsqu'on filme un sujet pour effectivement le détacher du décors, ( le détacher) mais en général le décors fait partie intégrante de la scène d'où le fait qu'on multiplie les plans (plan large, plan serré, gros plan, champ contre champ ect) En règle générale on utilise des équivalences d'ouvertures qui varient entre f2 et f4. Ce sont les valeurs les plus souvent utilisées mais là encore ça dépend de ce que l'on souhaite raconter et de la scène filmée. D'ailleurs Samyang fait des optiques de type ciné les vdslr qui sont juste incroyables à utiliser car elle se rapprochent de ce qu'on utilise au cinéma, incomparable avec les optiques photos.
Je suis conscient que tu fais ici de la vulgarisation, mais bon autant le faire en utilisant les bons termes, je pense que ça contribuerait à ce que le grand public et les futurs artistes soient correctement informé. Dans l'ensemble tu donne de très bon conseil ici et c'est surtout bien expliqué.
Si jamais tu veux approfondir certains points avec lesquels tu n'est pas familiers n'hésites pas à me capter je te partagerais ça avec plaisir, j'ai même deux trois livres vraiment top à te recommander si ça t'intéresse, que j'utilise encore aujourd'hui, qui sont vraiment quali.
Encore bravo pour ta chaîne, sincèrement je l'adore, elle est fraiche, sans fioriture, tu as réussi malgré la masse à te démarquer non vraiment c'est que du plaisir, alors merci à toi pour tous tes conseils et ta coolitude :)
top tes vidéos mec, continue !
Merci beaucoup! On s'accroche ouai! Avec du soutien comme ça, ça va le faire! 😊
Pour la question du "Bokeh" ou de l'ouverture, ce n'est pas ça qui déterminera le look cinéma.
On retrouve certes cet effet dans beaucoup de films, mais pas dans toute les scènes,
il sera utile par exemple quand on veut isoler un sujet du reste de l'environnement.
par contre si tu veux mettre en valeur toute la composition de l'image (Exemple une personne présente dans un beau paysage) il faudra une petite ouverture (f8-16), donc une grande profondeur de champ, pour voir tout les détails de l'image.
Concernant l'ouverture, je ne suis pas non plus d'accord avec lui. Quand on regarde un film, pas beaucoup de plans ont des arrières plans super flous. On serait perdu dans la scène sinon. Pour moi, la séparation avec le fond, ça se joue autrement : par le cadrage, par les couleurs et surtout par la lumière ! Gérer sa lumière, c'est la clé pour avoir un look cinéma, avant tout le reste, dommage qu'il n'en parles pas.
@@Skopefilms malheureusement beaucoup de youtubeurs cherchent à vendre "la recette" pour avoir un look "cinéma", et du coup on tombe dans les stéreotypes ( bokeh, bandes noires, ralentis,...)
vidéo parfaite
Merci beaucoup !!! 😊
Très bien expliquée ! Merci !
Merci beaucoup ! N'hésite surtout pas si tu as des questions ! 😀
Ojha D'acc merci ! ^^
🙂
@@BALTH J'ai une petite questions, j'ai un boitier Nikon D750, quand je regarde dans le viseur l'autofocus que ce soit en auto ou en apsc 31,51collimateurs ou 3D il détecte bien mes sujets et quand je suis en mode live viw bah ça veut pas, alors ducoup quand je film un sujet qui bouge j'ai que des plans fou, il y aurais t'il un réglage que j'oublie ?
Cool cool tes petites vidéo, ça me va bien par rapport à ce que je recherche. Tu m as mis l eau à la bouche en parlant colorimétrie à la fin parce que je galère à trouver de bons conseils la dessus, tu as prévu de le sortir quand ? ^^ Ciao bonne continuation
Merci pour ton retour! Ca met du temps et je veux faire quelque chose de bien et precis... il va falloit être un peu patient. Désolé ! 😊
Tu penses faire une vidéo sur les réglages vidéo du A6300? J'ai bon avoir un setup similaire (boitier et objectifs), j'ai quand même l'impression d'avoir énormément de bruit dans les ombres.... Bravo et merci pour tes vidéos ;)
Oui je vais faire ça prochainement ! 😊😊
Merci pour le soutien ! 😉
Ojha Mp"
Salut, bonne vidéo ! merci pour ce tutoriel !
on pourra peut être faire une vidéo ensemble cet été !
Riverking merci beaucoup pour ton retour! ☺ pas mal de projets en preparation mais tiens moi au courant! 😊
Salut ! Je pense que le cinéma utilise rarement des grandes ouvertures. Le bokhé que tu peux percevoir est généralement dû aux longues focales utilisées. Mais souvent j'ai pu voir que les chefs op et/ou cadreurs ferment un peu le diaph (très très rare d'aller en dessous de T2.8) afin d'avoir un minimum de profondeur de champs, ne serait-ce que pour pouvoir filmer un perso en GP et que le point ne change pas de son oeil à son nez juste pcq le perso se penche un peu ^^ mais sinon sympa ta vidéo !!
classe de ouf ta vidéo!! merci!! :)
Hahaha! Merci beaucoup ! 😁😁😁
Tu as l'air d'un mec super gentil ! Tu es super aimable, grâce a toi j'ai tous compris tu déchire comme prof ! Tu es prof Ojha
Hey! Merci pour ton message! Content d'avoir pu t'aider ! J'espère que tu trouveras la suite intéressante ! 😊
Salut, en tout cas video claire et précis, encore merci, cependant pour le mode flat je ne sais pas comment m'y mettre sur mon nikon, j'ai le picture control so tu as une idée du réglage à faire. Merci d'avance
Il existe assez peu de boîtiers qui ont des modes flats intégrés 😉 pas sûr que que ton Nikon en ait... Désolé 😁
Ca ne t'empêche pas de retravailler les couleurs en postprod 😉😉
Merci pour tout ces conseils 🙂
Avec plaisir 😁
Salut Balth, super ta vidéo !! Petite question d'un néophyte, sur un grand angle lumix pro 16-35mm f4, ça veut dire que je peux pas descendre en dessous de f4 ? Est-ce problématique pour avoir du motion blur ?
Salut, excellente vidéo. Juste une question, es-tu sur que le shutter speed c'est quand le diphragme se ferme? (2:08) Je crois plutot que tu voulais dire le rideau. Il me semble que le diapragme est le Focale (f/x) Merci!
CélianVoit oui c'est exact. Il faudrait plutôt parler d'obturateur en fait. C'est une petite erreur de ma part! ☺ si tu veux en savoir plus sur l'obturation je t'invite à aller jeter un oeil à cet article super intéressant : phototrend.fr/2016/03/mp-170-lobturateur-photo-mecanique-electronique/
Merci pour ton retour et de ton soutien! 😊
CélianVoit je veux faire des transitions incroyable sur premier pro apprend moi
parfait, j'aurai juste ajouté qu'au montage, une petite barre 16/9 fait tout de suite son petit effet :)
Hehe ! Oui c'est exact. Là je voulais essentiellement me concentrer sur les réglages mais tu as raison!
Si jamais tu souhaites me voir aborder un sujet particulier, n'hésite pas ! 😃
Merci pour ton retour en tous cas! Ca donne confiance !
clair ,concis, excellent .
Merci beaucoup! 😁😁 Content que ça t'ait plu! 😉
il y en a beaucoup qui font plus dans la promotion que dans l'explication ,ils causent 20 minutes ou plus et ,au final ,on pourrait résumer l'essentiel en quelques minutes . Vous êtes à l'opposé . Par exemple sur la vitesse d'obturation ,au cinéma les caméras affichent des degrés ,on tourne donc en 180° pour le 50ème de seconde . Beaucoup nous auraient distillé tout un cours sur l'angle d'obturation et l'histoire des obturateurs etc.. Vous avez éludé la question et c'est de la bonne pédagogie .
Merci pour tes explications super claires :-D !
Avec plaisir 😁
Grave lourd la video ! Un grand merci
Merci mec ! Ça fait plaisir !
Si jamais il y a d'autres sujets qui t'intéressent, n'hésite pas à me le signaler ! 🙂
Derien j'ai une petite question, comment fait tu pour filmer en manuel si imaginons: Tu dois filmer une personne faire un 360 autour de lui en pleine journée. L'image ne seras pas pareil partout en fonction de l'endroit du soleil. Et un sujet qui m’intéresserais beaucoup serais le Sound design. Comment bien l'utiliser ou trouver les sons ? Comment capturer le son ? etc
Je pense que tu dois définir l'exposition qui te convient le mieux et qui va te servir pour le plus de séquences dans tes vidéos. Si tu viens à exposer correctement une séquence à l'ombre et que tu passes au soleil, ce n'est pas si grave si tu crames ton image. Ça peut rendre même très bien. Disons qu'il faut trouver un juste milieu !
salut,très sympa tes vidéos,pourquoi ne pas conseiller une balance des blancs manuel?
Aucune excuse, c'est un oubli ! Néanmoins, il faut parfois être assez bon pour définir soi-même la "température" de l'image ! ;)
Et merci pour ton retour !
@@BALTH merci de ta reponse.. j'aimerai la faire manuellement pour mes clips.. mais du coup c'est vrai que pour la temperature..jai peur de m'y perdre
Super vidéo !
Merci pour le soutien Mathieu ! 😊
Salut OJHA j'aime bien tes video explications, je viens de connaitre t'as chaine youtube et je m'abonne;) a bientôt Super travail;)
Merci beaucoup 😁
Chouette video, merci :)
Avec plaisir ! 😁😁😉
Bonjour, je sais que j'arrive 4 ans après la vidéo mais j'ai une question. Tu dis qu'il faut filmer en log pour avoir une image "délavée" pour ensuite amener des contrastes en post prod. Mais je me demandais (question sûrement un peu bête) si on délave l'image, à quoi sert tout le travail de lumière derrière et comment savoir si il nous correspond ?
Merci pour la réponse et la vidéo 😊
Il faut comprendre qu'au delà du rendu délavé de ton image, ton capteur va en réalité (grâce à ça) capturer beaucoup plus d'informations, spécialement dans les hautes et basses lumières. Du coup tout ton travail sur la lumière sera bien utile une fois l'image retravaillée.
Et pour te rendre compte du rendu, là c'est un peu particulier : en général on utilise un moniteur externe dans lequel on ajoute une LUT qui simule le rendu final, alors qu'on enregistre bien en log.
J'espère que c'était clair 😁
Merci BALTH pour ces paramètres. Pour ce qui est du filtre ND variable, lequel préconises-tu entre le ND2-32 et le ND32-512 ? Salutation à toi.
cool une nouvelle chaine qui arrive dans mes suggestions
Hehe! Ca fait plaisir ça ! Merci de ton soutien! 😊😊
Merci, pour la vidéo, juste savoir quel caméra tu conseil d'avoir dans ce cas ci ?
Tu pourras utiliser ces réglages sur n'importe quelle camera ou appareil photo milieu de gamme 😊
Mrc bcp
😬
Bonne vidéo merci!
Quels sont t'es réglages du style d'image ?
merci
Merci à toi pour le retour.
J'ai fait une vidéo à ce sujet 😊 voila : czcams.com/video/xNKLoaYZmBM/video.html
Merci top :)
ça veut dire que quand on filme à 100fps on doit avoir f200 comme vitesse d'obturation ? Merci
Oui exactement 👌 1/200
Très bon tuto une nouvelle fois, et du coup j'ai 2 questions.
Je suis débutant et voudrai filmer bientôt un court métrage soit avec open caméra soit avec cinéma fv5.
Beaucoup entendu parler du mode flat pour un meilleur montage et colorimétrie ensuite.
Que me conseilles tu pour avoir un rendu le plus cinématographique possible, Open ou Cinéma fv5, est ce facile de régler ce mode Flat ? J'espère trouver comment faire ce mode flat bien, afin de pouvoir bien monter après. Voila, merci pour tes vidéos... 👍
Salut, tout d'abord merci pour cette vidéo.Au début de la vidéo tu dis qu'il faut toujours exporter en 24 ou 25 fps pour un look cinéma puis ensuite tu dis filmer toujours en 100 fps pour un look cinéma.mon appareil me permet de filmer en 1080p 25 fps et 1080p 50 fps que me conseil tu pour un meilleur rendu?
La meilleur qualité dépend essentiellement de ton bitrate.
Donc "normalement", choisir de shooter à 25fps devrait te permettre de gagner en qualité. Par contre ca t'enleve la possibilité de faire des ralentis.
Je conseille effectivement de TOUJOURS exporter en 25fps pour un rendu fluide et cinema. Concernant la vitesse de capture, tu peux aller sur du 50 ou du 100 fps pour faire des ralentis. Si tu en as pas besoin, tu peux rester en 25fps sur ton boîtier 😁
Bonjour, tu parle a la fin de la vidéo rajouter de la netteté. Comment tu le fait? Je fais mes montage sur média composer
Dans Avid Media Composer, a priori, il n'y a pas d'effet de netteté en natif.
J'ai vu qu'il existait un plugin appelé "BCC" (Boris Continuum Complete) qui pourrait te permettre de faire ça. Notamment avec l'effet Unsharp Mask. Mais je n'en sais pas plus. Désolé. Va jeter un oeil sur Google ! 😀
merci
😊
Euh m Merci pour la video , c'etait vraiment clair et precis , Euh m dans les parametres de mon appareil photo , J'ai Neutre comme profil d'image , est ce un style de flat??
Non, ca ce sont des filtres mais pas un profile a proprement parlé. Désolé 😁
salut j'aime bien ta manier d’étalonné sur des vidéos est ce que tu peut faire un tuto sur le style des tes images générique si possible
J'ai fait une vidéo sur l’Etalonnage si ça t'intéresse. Ca t'aidera à comprendre la logique déjà 😊 c'est par ici : czcams.com/video/AheGHyiWmvA/video.html
Bonjour toi cher Ojha, évidemment bravo pour ta vidéo très claire. Je m'apprête à acheter le Sony A6500 et j'aimerais pouvoir retravailler la colorimétrie au montage. On parle de slog, de raw. ...dans quel mode je dois filmer ? Merci par avance de ton aide et encore bravo.
Hey! Merci pour ton retour !
Alors pas de format RAW pour les vidéos sur le a6500. C'est d'ailleurs très rare sur cette gamme d'appareils. Ce sera du X-avchd (du compressé quoi).
Mais tu auras la possibilité de filmer en Cine4 et en S-Log pour maximiser ta plage dynamique (un maximum d'information entre le point le plus lumineux et le plus sombre de ton image). Tu pourras ensuite retoucher les couleurs avec un peu d'entraînement 😊
Ojha Merci cher Ojha....
😊
Merci pour cette vidéo, car je me penche depuis peu sur cette histoire de profil flat. Malheureusement j'ai acheté mon premier appareil photo avant de tomber sur tes tutos... J'ai découvert, trop tard, que le Lumix G9 que j'ai acheté filme en 8 bits et non en 10. A côté de ça j'ai un Mavic 2 Pro. Je vais tenter aujourd'hui en fin de journée de faire un vol en filmant en D-Log, et tenter après de corriger mes images en post-prod. Je n'ai jamais fait ça encore, et je travaille sur Premiere Pro. Est-ce que Premiere Pro est suffisant pour corriger mes images plates ou faut il passer sur des logiciels comme Davinci Resolve?
Question filtre ND : les modèles à intensité variable sont tentant mais apparement ils afficheraient des sortes de zones anormalement ombrées (des gros défauts quoi). Les recommandes-tu quand même ou privilégies-tu les filtres à valeur fixe ?
Les filtres UV, ca n'a rien à voir ? Est-ce un indispensable pour protéger un objectif de qualité ou bien cela ne concerne-y-il que des usages particuliers ?
Merci à toi si tu as le temps de répondre.
Les filtres UV ne servent à rien à part peut-être à protéger ta lentille des chocs 😊
Pour ce qui est des filtres ND, je te conseille d'aller jeter un oeil à ma vidéo dédiée au sujet : czcams.com/video/EXM9fmN5wZo/video.html
Voilà, tu sauras tout 😁
Salut Ojha, merci pour cette super vidéo, très claire. J'ai une petite question, si tu alternes des plans à vitesse normale et des ralentis pour une même vidéo, est-ce que tu changes à chaque prise le nbre d'i/s ou est-ce que tu restes à 100 i/s ? On ne sais pas forcément lors de la prise si on va ralentir le plan lors du montage.. Merci pour ta réponse :)
Dans le doute, je te conseille de tout filmer à 100 fps même si tu perds un peu en qualité. Ce qui est sûr (par exemple les face-cam), tu peux les filmer en 4K, 25fps pour un maximum de qualité !!
@@BALTH Merci pour ta réponse ! :)
Merci c'est super
Avec plaisir! Content que ca te plaise! 😊
Salut Ojha!
Merci beaucoup pour cette vidéo, c'était vraiment enrichissant!
J'ai une question concernant la fréquence d'images. Tu dis filmer tout le temps en 100fps, cela veut dire que tu es obligé de faire des ralentis avec tes prises de vue non ? ou alors tu exportes directement en 100p mais c'est lourd...
Merci d'avance pour ta réponse, ça me titille trop!^^
Salut!
Merci pour ton retour! Ca fait plaisir!
Il faut différencier la fréquence d'images à la prise de vue, et celle à l'export (au montage).
Il faut TOUJOURS exporter en 25fps, peu importe la fréquence utilisée à la capture.
Si tu prends ça en compte et que tu mets tes vidéos à 100fps dans une timeline à 25fps, soit tu laisses en vitesse réelle et dans ce cas 1 seule image sur 4 sera conservée (pas de problème + vidéo à vitesse réelle) soit tu peux ralentir la vidéo (jusqu'à 4 fois dans ce cas précis). 😊
C'est clair pour toi?
Formidable
c'est tout ce que je voulais savoir! Merci beaucoup !
Keep it up ;)
Avec plaisir ! Merci à toi !
Il y a peu, j'ai fait un petit tournage autour d'un spectacle de rue. La meteo changeait du tout au tout toutes les 3 minutes (canicule > grêle > canicule > etc.). 😱 Une dinguerie. Résultat : malgré mes tentatives de m'adapter vaille que vaille avec mes réglages à tous ces changements de luminosité, de contraste et de couleurs, je me suis retrouvée avec des rush qui n'avaient rien à voir entre eux, et j'ai vraiment transpiré des jours et des jours pour les uniformiser un tant soit peu.
Les videastes expérimentés ont-ils un secret ou des astuces pour arriver à réaliser un tournage viable dans des conditions pareilles ?
La technique c'est bien de ne pas toucher aux réglages, de bien mettre tout en manuel (balance des blancs compris) et de gérer l'exposition en modifiant l'opacité de ton filtre ND en fonction de la scène tournée 😉
Top 😄
Merci 😁
Beau travail! par contre ce serait bien d'avoir en contre partie pendant les explications, d'avoir un visuel sur tes réglages ce serait utiles, encore merci pour ton boulot ;)
Yes je vois ! Merci pour ton retour ! J'espère que la suite te plaira ! 😉😉
@@BALTH merci à toi! 😉 On partage la même passion! Ce que tu fais est top! Lâche pas! 👊🏻
😊😊
Très clair 👏🏻
Merci beaucoup ! 😊😊😊
merci, comment regle t'on l'export sur le logiciel de montage une fois exporter, l'image n'est pas bien clair. répondez moi svp
Bonjour mais perso, je ne vois en quoi le ralenti contribuerait au "look" cinéma à l'origine en 24 ips.
Bravo en tous cas pour votre démarche de partager votre expérience avec autant de sympathie.
Merci pour ton retour !
Pour te répondre, avoir la possibilité de faire des ralentis, te donnera plus de possibilité créatives. Dans le cinéma moderne, l'utilisation du ralenti est quand même assez fréquent... Après en soit, je suis d'accord qu'il te suffit de filmer en 24 ou 25 ips pour te rapprocher du look cinéma !
Stp tu sais faire une vidéo sur le mode vidéo du Sony a7 m2 comment filmer en full HD et le mode ralenti stp 🙏🏾🙏🏾🙏🏾
Tu peux aller voir ma vidéo sur mes reglages pour Sony a6300. C'est pas le même appareil mais quasiment les mêmes menus. Donc ca devrait t'aider !
La vidéo est juste ici : czcams.com/video/xNKLoaYZmBM/video.html
Tout est dit, merci!
Hehe! Avec plaisir ! Merci à toi pour le soutien ! 😊😊
Merci pour cette vidéo. Question. Je film en 24fps ( mode cinéma) et j’ai lu qu’au cinema justement ils restaient toujours en shutter 180. Tu confirmes? Sinon j’ai pas compris. Si je tourne en 25 fps à combien doit être mon shutter? J’entends tout le temps qu’il faut mutliplier par 2? Sois 50? Mais ca me semble bizarre
Ojha merci pour ta réponse 👍🏼👍🏼
😁
Je comprends mieux. Sur panasonic le format du shutter est en degres. D’ou le fameux 180 pour du 24 fps. Mais du coup quel est le calcul pour ceux qui ont le gh5??
Trop bien ! Merci ;)
Ça fait plaisir AC ! J'espère que ça t'aidera pour tes prochaines vidéos!
J'ai hâte de voir ça !
Je suis justement dessus là... comme je découvre Adobe Première, je galère tellement c'est atroce xD
Haha! Heureusement il y a assez de tuto sur YT pour t'en sortir ! :D
Courage !
Merci beaucoup Mon Ami ....
Avec grand plaisir 😁
Ojha merci bien .
Stp pour faire les bonnes ralentis d’un rush filmé en 100fps, il faut forcément définir le Time Line en 25fps? Ce faisant tu as un ralenti de façon systématique? Vue que le rush sera condensé en image donc un bon rendu .
Où on défini la Time Line en 100fps et dans vitesse diminuer 4fois c’est à dire 25% pour avoir les 25fps .
Peut on filmer en 25fps et faire des ralentis ou vitesse ? Je suppose que ce sera pas fluide ..
En 100fps est meilleur pour des ralentis et vitesse surtout en 4K ..?
Salut Ojha je suis debutant et j'ai un nikon d750 et je peut filmer en 60p,50p ,30p, 25p,25p et je suis perdu, je doit me mettre sur quoi ? Et exporter à combien de fps ? Et je met la vitesse d'obturation à cmb pour que sa colle avec tout sa pour le look cinéma ? 🙂
Si tu vis dans un pays ou la fréquence des appareils est de 50Hz, je te conseille de filmer en 50p.
Ensuite, dans ta timeline, mets toi en 25 images/seconde. Ca te permettra de faire un ralenti x2.
Ensuite, pour ta vitesse d'obturation, il faut qu'elle soit fixé au double de ta fréquence d'images. 50p veut dire 50 images par seconde. Donc il faut te mettre proche de 1/100 😁
@@BALTH Je vis en France ,donc si je comprend bien je doit me mettre à 50p et dans la timeline à 25 et la vitesse d'obturation à 1/100 , merci bcp pour les réponses rapide et efficace 🙂
Avec plaisir 😁
salut sur un camescope, est ce que il y a de l'ouverture ?
Hello,
Non, la plupart du temps elle est fixe sur ce genre de boîtier 😉
@@BALTH oke merci
bonjour moi jai une camera gh5, jai acheter un objectif 25mm qui souvre a 1.7...mais quand je film a 1.7 j'ai trop de lumiere qui rentre..du coup meme les batiment qui sont derriere ou meme le ciel devient trop blanc....pourtant j'aimerai filmer en 1.7 pour avoir le beau flou, comment regler c probleme....merci
Bonjour ! Il faut que tu utilises un filtre nd variable 😁
@@BALTH mercii pour votre reponse pouvez me montrer un lien svp pour ce filtre nd variable pour 25mm.17 panasonic je suis sur amazone mais je ne sais pas c'est le kel jai deja un filtre de 25mm qui rentre sur canon mais pas celui de panasonic
ah j'étais au courant pour le contraste au minimum pour avoir une plus grande dynamique du capteur, mais pour la saturation, je savais pas qu'il était conseillé de la baisser aussi, on risque pas de perdre les infos de couleurs en baissant la saturation justement ?
Ali Koç photo merci pour ton retour! Même si tu baisses ta saturation, les informations sur les couleurs sont conservées. Et ensuite tu auras plus de liberté pour recolorer derrière ! ☺☺
okay je vais essayer ça a mes prochaines prises de vues :D
Ali Koç photo excellent! Tu me diras ce que ca donne! ☺☺
Merci encore 🔥🔥🔥♥️
Avec plaisir 😁
ça veut dire qu'on n'est pas obligé d'acheter une caméra qui enregistre en log si je comprends bien ? je compte passer au GX80 et je ne savais pas comment faire pour obtenir une vidéo "flat", c'est possible avec l'appareil que je vise ?
Le mode log va seulement te permettre de tirer le meilleur de ton capteur (en maximisant sa plage dynamique) facilement. Après, avec un bon colorgrading tu pourras toujours t'en sortir! 😊 Hesite pas si tu as d'autres questions! 😉
Le budget s'élève donc à combien stp ? Sinon merci beaucoup, tu es grv dynamique et sympa. Où est ce qu'on peut voire des films que t'as fait stp ?
Le budget pour quoi ? 🤔
Toutes mes vidéos publiques sont dispo sur ma chaîne CZcams 😅
@@BALTH non mais tu parlais d'un truc avec un certain budget... Voilà tout
Merci pour cette vidéo. Une question complémentaire sur la fréquence d’image : filmer à 25img/s c’est clair. Mais tu dis que tu filmes à 100 img/s pour des ralentis mais si tu ne veux pas de ralenti, tu restes à 100 ou tu repasse en 25.
Si je suis sur de ne pas faire de ralenti, je passe ne 4K, à 25fps 😁
Si j'ai un doute par contre, je filme principalement en 1080p, à 100fps pour pouvoir ralentir su besoin 😉
@@BALTH Merci. J'ose une question complémentaire : peut-on mélanger dans une même vidéo des séquences avec différentes fréquences d'images, 25 et 100 par exemple ?
Oui sans problème. A partir du moment où tu exportes en 25 images par seconde au final. Et que tes séquences sont essentiellement tournées en multiples de 25, donc 25 fps, 50 fps ou 100 fps 😉😉
Ojha Grazie mille.
Encore une fois super vidéo. Je me mets à la vidéo et c'est typiquement le style de rendu que j'aimerais (cinéma, tes vidéos).
Il me semble que tu as un a6300, tu peux me dire tes paramètres de profils ou alors avec quel profil tu film ? J'ai un a6000 et pour le triangle d'expo j'ai pas trop de souci mais que ce soit les codecs ou les profils j'ai un peu plus de mal à y voir plus clair.
Hey ! Je filme en profil d'image PP8 avec le Gamma en Cine4.
Malheureusement, ces profils d'image n'étaient pas proposés à la sortie du a6000.
C'est une amélioration qui a été apportée avec la venue du a6300, ce qui en fait un appareil beaucoup plus orienté vidéo que le a6000. Tu peux tout de même te rapprocher du rendu en baissant la saturation, le contraste et la netteté ! :-)
Okay merci beaucoup. Et en terme de format de fichier tu utilise quel type ? Je suis parti sur le XAVC S tu en pense quoi ?
C'est le bon format. Celui qui te donnera la meilleure qualité ! Après à toi de voir si tu filmes en 4K (25fps) ou en 1080p (50fps) pour faire des ralentis! 😊
Ah ah pas de 4k sur le 6000 ^^. Ce n'est venu que sur le 6300 :). Encore merci à toi.
Ah mince! Pardon... hehe!
Je t'en prie! Good luck! 😊