《钟》极大比拼！基辛、郎朗、沈文裕演奏特色竟然大相径庭？！
Vložit
- čas přidán 5. 11. 2021
- 基辛版： • Evgeny Kissin La Camp...
沈文裕版： • Wenyu Shen plays Liszt...
郎朗版： • 朗朗演奏李斯特《钟》
叨叨冯版： • 《钟》- 李斯特，马林巴二重奏版炫技经典 |...
沈文裕3分48版：www.bilibili.com/video/BV1674...
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看到有部分观众质疑为什么这期节目没有李云迪版本，我在此说明一下：这期节目旨在说明演奏家会因演出场合、面对观众、自身性格等多重因素对自身的演奏方式进行选择。而我选择的三位，一位偏重于遵循原谱、一位偏重于技术处理、一位偏重于体现个性，且都兼顾了自己的音乐理解及对观众喜好的判断。我对版本的选择都是为了视频想表达的内容服务的。《钟》是李斯特的作品，如果说对这首乐曲的演奏，有哪个版本必须放的话，那恐怕只有李斯特自己的录音了。所以我的频道还是秉持一个态度--音乐的事情就用音乐的语言来讨论吧。
钟是李斯特的作品 👍
心痛博主的同时来个友情提示：博主说什么，或者不说什么，都是他的言论自由。如果您觉得博主漏了哪位不得不提的大王子，请记住，博主可从来没有妨碍您行使自己的言论自由，您大可以自己做一期视频，详尽分析，我举双手双脚欢迎ˊ_>ˋ
個人而言確實是最喜歡李雲迪的版本。 但質疑選哪個版本做視頻就很沒必要吧。。。 畢竟是在做對比，選一些能做鮮明比較的才有point。
十多年前在HK 舉行的世界青年鋼琴比賽期間
， 評委之一的李名強對我說: 沈文裕的特點是， 每個音都彈在琴鍵的中央。
不讲李云迪还好，当下讲了惹争议。up主这样没什么不好的，而基辛选择非常对，他和李云迪其实差不多，足够代表李云迪在这首曲子演奏上的表现特点。
谢谢您提到沈文裕！
我唯一订阅了的油管钢琴家的频道就是沈文裕。 还挺喜欢听他自己录的简陋的视频的。这种水平的演奏，订阅数和听众都寥寥无几。很不正常，也很正常。我不粉谁，但还是感谢叨叨还会把他也拿出来比较，让更多"爱古典音乐"的人知道他。
我也訂閱他多時
期待他發光
谁能火，资本说了算！
还是喜欢李云迪版本
有沈文裕太好了。想起幾年前有位住國外的朋友，聊天時特意提起沈文裕，說被他的彈奏感動，對他的鋼琴感興趣；反而挺納悶這兒認識他的人不多
有本事还得有地方发挥，你如果有能力，可以去捧他
沈一味求快，曲子没什么味道
@@user-sj6ku2fo6c 这种故弄玄虚的说辞就别拿出来扯了
舆论能够抹杀一个人，真的是被坑惨了
气死我了！😂
这三人里最喜欢基辛。这首曲子的各种版本中，最喜欢的还是李云迪。
How about Mr.Tsujii's La campanella , Yeming Woo ?
@@yingyuan4095 那也是李云迪的最好听
@@user-sj6ku2fo6c I don't think so .
讲的很好！补充两点没说的：严谨点说，不管用不用踏板都不算还原乐谱，因为李斯特用的那些钢琴damper不像现代钢琴会完全把琴弦压死。李斯特那时的钢琴（比如Pleyel，Erard）不踩踏板音也不会完全断。这就是为什么比如肖邦的Prelude Op.28/4很多地方不标踏板，但不睬就听起来很怪。另外就是acoustics对演奏也有影响。有的音乐厅回响重，有的轻。重的话就得弹的较慢并且踏板用的较轻，不然音就会混到一起。其实没必要追求“还原”乐谱，主要的是根据曲谱，对于音乐家的理解，曲子的理解，与历史来还原作曲家要表达的给现代的观众。还希望你能讲讲一些其他更有趣的曲子，比如Scriabin后期的一些，非常难懂的曲子。
為什麼一定要還原歷史？
人不都往前走？
沒有辦法有新東西了？
沈文裕真的是沒有遇到一個好的家庭（不是說他家人不好，就是在一些培養和認識上，稍顯不足，但是這樣也讓我們看到沈文裕的純真和純粹）和經濟人 這麼優秀的人 要讓更多的人認識他
这样说太绝对了。没有家庭的培养和支持，他怎么会成为钢琴家？ 关于家庭在他钢琴生涯中后期的影响是好是坏，可以进行批评。但可能是不够完美，而不会是一无是处。
沈文裕本人已经辟谣了。说他父亲的那些都是恶意造谣
主要是同行的妒嫉吧！让报纸杂志发表不利于他的东西，才断了他演出机会。看了采访，我觉得他父母都很简单很正直的人啊！
2010年上大学的时候听过一位来自台湾的50多岁的老师（瑞士一所大学拿的音乐博士学位）做的关于亨德尔的音乐赏析，现场有个非常棒的音响，一边听一边给大家讲解里面的门道儿，感觉很享受。这几年各大频道里大陆出来的音乐博士也多了起来，我想主要也是8，90年代以后经济条件好了，能送出国学习的人多了，现在这代80 90后正好起来了。
国内不是每个人都有条件学琴，学琴的人绝大多数都不能成为演奏家，然而读音乐博士可以继续留在音乐专业道路上，要是能出国镀层金就更不得了了。现在大陆来美国的理工科博士都卷翻天了，来美国读个音乐博士绝对小众多了，再选个小众的乐器，完美避开内卷，给中国观众讲讲西方音乐，再结合中国的文化背景，给美国观众讲讲中国音乐，两头通吃。所以，播主的成功绝对是出于长远的规划和自身的努力。
楼下很多人问为什么不讲李云迪，甚至还有互相吵起来的，这是大可不必了。播主明显就是蹭李云迪热度，增加流量呗，那个肖邦大赛的视频也是这么回事。
沈文裕勤奮每天都不斷的練習，真好聽讚👍👍👍❤
受益匪浅，。改变了我以前某些错误的观念。谢谢老师。
沈文裕不簡單，手不大，他一路走來也都是順著身材先天條件去練習，沒特別練手型，依然能把一首又一首高難度曲子拿下。
他11岁就自己弹下来了拉三， 把他德国老师都惊到了。。
可惜不好听
@@user-sj6ku2fo6c 外行开始代替凯莫林教授装专业了
@@user-sj6ku2fo6c 键盘音乐家都是用嘴巴欣赏音乐的
不是不好听，这曲子蛮困难，很多名人弹的也不好听啦。
我都喜歡，大家都好厲害，我喜歡這樣的同作品各版本比較，謝謝版主♥️♥️
聽過李雲迪的鍾，完全是另個境界，延綿公振的鍾擺聲⋯值得ㄧ聽，聽過就回不去了❤
我也是 听了很多个版本，还是最喜欢李云迪的。当然音乐品味本来也是很主观的。
他一如既往的平淡。
但这首曲子是叫小铃铛，不是钟摆
我聽古典音樂，不聽八卦！
我非常喜歡李版的音樂演奏，他的私人生活八卦不用出現在這麼好的楽 評裡！
不懂得聽音樂就說一些八卦的事吧
@@choihoiyin4208 有一说一朋友，十几年前的云迪有齐默尔曼的影子，意气风发羽扇纶巾，但是你看看这十年来他的表现...平心而论不吹不黑，没有比他更拉胯的肖赛优胜了....
赞同👍
云迪的我觉得最悦耳最细腻。
@@user-tq5en2eh4d 2013年全年来回拉扯加数次网暴之后，小天才的意气风发就消失了，自暴自弃，像变了一个人。特别恨网络暴民。plebs，trolls，以及背后的煽动者们。满腔恨意，若我死去，定会化为厉鬼追缠那些人。
我特别喜欢沈文裕的演奏，很细腻.
钟，只能听基辛和巅峰李云迪
很喜欢沈文裕。水平极高。真天赋。
我就是看朗朗给孩子们上mater class 路人转粉的，以前看着觉得接受不了的夸张的表情顿时都好理解了。 后来也看过他个别访谈，觉得能在国际上长红这么多年，朗朗是经历了时间的考验的。
是經紀人的功勞
Good techniques is the basic to muscianship. The job of a muscian is to convey his emotion across to audience through techniques. What I have listened from Mr Shen's piano playing is more than his amazing techniques . I could feel his emotion naturally expressed in the timbre keeping on changing with his touching techniques and careful phrasing.
哇 这个题材我喜欢！！！我最喜欢基辛的欸！
本来不听钢琴的，最近听了李云迪的《钟》，迷人。
沈文裕那个是他在家自己录的，并不是演唱会的环境，肯定也是录了很多遍后的最好一次，但他的技术登峰造极般的水平是没话说的，最困难的技术在他那里都显得十分轻松简单，这三个视频我最喜欢沈的那个。郎朗很有自己的风格这很好，你可以喜欢可以不喜欢 ，音乐表现得千篇一律就没意思了，情感非常强烈和丰富的曲目比较适合郎朗弹
还是喜欢kissin的，很emotional，他的演奏总会让我感受到他对音乐的态度是种内发的，让我有共情感，他不仅限于对于曲子本身及技术方面，而听lang的就只会关注到他的技术很炫
云迪的我觉得最悦耳最细腻最到位。
李雲迪版本彈得最好 ! 音色溫暖、迷人 ! 也想聽聽版主對李雲迪彈《鐘》的講解和演奏此曲的個人特色。
理性討論和分析音樂，請把音樂家的事業業績和其私人生活分開，不要混為一談 !
学到了！谢谢叨叨！
看到评论说没点评李云迪，唉，我觉得学谁的不是学啊，反正是新知识。叨叨有自己的考量，我们尊重就好。叨叨拿视频吃饭，我们拿视频吃瓜，咱就先紧着吃饭的吧。
叨叨老师讲得 客观 全面。棒！服！
郎朗本来要做一个突然的从强变弱，让大家觉得很帅。结果观众瞎J8鼓掌完全掩盖了他耍帅哈哈哈哈
這哪來的觀眾啊⋯⋯太沒水平
我看过他另一个在欧洲弹的版本没有鼓掌声，他自己发挥的也更好，不过是观众拍的。
像噪音
郎朗的钟给我的感觉像一个时钟 能让人感受到时间的流速。基辛的就小铃铛很梦幻 像圣诞的游乐园里 沈文裕的技术很好但是给我一种机械的感觉像是出发了什么机关的样子.....
非常同意
录音问题
很简单 因为你是乐盲
你把握的很准确，这首其实就是手摇金属小铃铛，并不是大众所说的钟😂
很高兴您能以专业角度对3位钢琴大师进行客观分析，特别是沈文裕这位钢琴家我们了解的太少，您的评价客观不偏颇，感谢🙏
沈文裕真的是平均很多，真了不起。
老實說很多音樂家返場曲都有些自由脫稿演出～但我覺得這是一種藝術的再創造也很不錯。
非常喜欢这个系列！
又要感谢叨叨让我知道了沈文裕这样优秀的钢琴家，就是可惜他没有好的平台来展示他的才华。
当初是有机会的，然而他爸对主办方敲竹杠导致后来都不找他了🤣
每年都开演奏会啊，上座率还不错。
@@user-cv3lr7ng9q 你没眼瞎吧 主办方故意压价因为有人在网上故意诋毁黑他 说他形象不好 他获得好几个世界重要比赛大奖回中国结果被扭曲的人格社会埋没 可悲
雖然我不懂，仍然聽得津津有味！
這系列真棒
一直想知道基辛和其他人的区别。终于有人做对比了。作为一个外行，我比较喜欢基辛。
喜欢你的讲解 的确个人有个人的风格 听众有个人的喜好 音乐就是很美的
哈哈，听过la campanella作返场曲，李云迪2004年左右在华盛顿dc的肯尼迪中心的独奏演唱会。当时音乐小白的我在会后签名CD时问他，你这encore的曲子挺好听的，叫什么？他很惊讶地抬一下眉毛，说，是李斯特的campanella，。。。：）N多年后，我才明白他为何要有这么诧异的表情。
隔行如隔山，正常！谈到历史，他估计都不知道房玄龄是谁！
太棒了。太好了。您的讲解我太喜欢。👍
🙏说得真是太好了，👏👏👏
搞音乐就是这么回事。
李云迪的四五指不仅匀速还表现出了强弱的的变化，更胜一筹。
可是他是渣男
@@Billy_Lynn 这跟他弹得好不有什么联系？况且人家还是单身，他渣男伤害谁啦？
谈到李斯特的“钟”应该算上李云迪，这是不应该回避的
这还要上bilibili的，李云迪无论如何都要回避的……
@@yxl8944 接受你这个理由
B站上讲李云迪怕是整个频道都没了🤭
@@yxl8944 他的作品完全没有被下架，不知道大家在回避什么
@@ianbowen6213 李云迪在b站的视频并没有被下架，up有讲谁不讲谁的自由，他可能就是单纯不想讲
讲得真好
冯老师讲得太好了！
分析的很到位!
郎朗就是迎合大众审美，不研究的人根本感受不到润物细无声的渐弱，就得和唱戏一样有个爽点让人叫好。我觉得郎朗是音乐和相声的结合，喜欢抖包袱。
你这样说好像只有你懂得润物细无声，人家那些乐评人演出公司经纪人唱片公司等一干专业人士都是白痴都是大众审美？我怎么没看出来朗朗在迎合大众审美？
迎合大众审美的人是怎么在世界各大音乐会演奏的？
現在很多聽眾聽戲也是一定要聽炫技的 😅
迎合顶尖音乐家指挥家的审美。
除了几秒高超炫技之后朗朗常常会跟后面脱节，炫表情可以一直绵延不断。
不过有一部分观众吃他这套
返场曲, 换换风格挺好.
一直保持高速會導致後面很難,觸技曲就明白了
文无第一，就像绘画风格一样，有超写实，有印象，有抽象…都是可以热爱的，不冲突，不比较。欣赏这些艺术家演奏家就行。
主持人說的太好了。我們不懂音樂的人，可以得到更多的理解
这个曲子，本人还是最喜欢李云迪的早期版本，无论是技巧，对比度和整体音乐性表现，李都更胜一筹。举个例，上述视频12‘23”的颤音，李弹得最平均，尤其郎朗的演奏，除了速度不平均，轻重都不平均。
你能不能不要拿录像和现场比？有意思吗？
@@boluomi99 我都是用現場錄影比較的，自己前提都沒搞清楚，估计你也没有全听过就议论，有意思嗎？
速度和轻重都是技术的东西，和音乐性无关。郎朗的技术显然比李云迪好得多，都说了他是返场处理略有改动，你居然以为他是弹不平均？说实话，郎朗的版本技巧性也要更高，处理更灵活。
@@Amelia-s 顫音兩個音速度不平均，輕重不一致，是故意為之的音樂性表現？外行吧。：）
我看朗朗在黄河协奏曲中的慢板乐章中的轮指也很不均匀，我想他是自己知道技术上的不足所以总是用身体的动作来弥补分散观众的注意力。
个人感觉还是李云迪版本最好。。
李云迪用🐔🐔谈的。当然强
@@abcabc-gl7ug 很多著名古典樂作曲家都私德特別亂，情婦、妓女、偷情、一夜情，花柳梅毒......還有很多畫家、文學家也這樣。要都是到的審判的話，什麼都別欣賞了，
@@adamlee9699 等他从牢里出来再说吧。哈哈哈哈哈
@@abcabc-gl7ug 他说的其实没错的。贝多芬不是也有梅毒么。
@@adamlee9699 那个比是个纯黑子，不要理他
分析的太好了！！
其他不说，就钟来讲，不管是录音版 czcams.com/video/JpfbDLFSZb4/video.html 还是李云迪2004法国那次不知道他是超常发挥还是什么的，不可思议般那是人类有录像录音以来世界公认最好最好的历史上至今无人超越的版本。
学习了 真好
沈文裕是唯一让我听出铃铛的感觉(共鸣)，7:37
个人内向外向性格在钢琴演奏及曲谱处理的很明显，文静的张扬的
其实基辛的版本也是Encore，而且弹钟似乎是那一场音乐会的第四次还是第五次Encore了...后背衣服都已经湿透了
所以 叨叨馮 說朗朗因為encore而不跟從原著是沒有理據的，因為 Kissin 也有跟從，是人的問題，不是encore的問題
@@l986th 不能再同意，encore也不是某人瞎JB胡乱弹的理由，不尊重原谱在专业音乐生眼里就是亵渎作曲家。
受教了。 我也聽過李雲迪的鐘，很欣賞。各有千秋吧！
分析的专业说的简单易懂，很喜欢你的频道，期待你出一期朗朗演奏版本的钟和李云迪早期的钟，很想看看你的见解！谢谢
个人觉得沈文裕的技术和他的音乐性不匹配有点可惜，即使是技术的曲子，也能听出来Kissin和郎朗的音乐性更丰富。扣谱子是钢琴家必须做的，但是如果在这之上能加入自己的有说服力的理解，那才是艺术。
沈 is a technician, but Kissin is an artist, Lang Lang is something in between
好棒棒。你分析的很清晰。請問 什麼叫做 “摳”譜子。謝謝分享。
所有的版本啦，我最爱李云迪的和kissin的。kissin是我最爱的演奏家，我也说不出原因，可能我更爱细腻的东西吧哈哈哈哈哈哈
我也最喜欢李云迪的和Kissin的，弹这种抠细节的曲子真的是需要很细腻的技巧。
学钢琴的启蒙曲，听了就发现钢琴的魅力开始学习钢琴
學多久才能彈這首啊~ 加油
@@yz9229 十年+ 日复一日的刻苦练习
郎朗的太过，沈文裕的不够， Kissin的比较好。20年前曾听有人评郎朗为“Keyboard Athlete“，现在不一样了。
7分16那里盲听部分第二个最好！此段突出的是左手旋律律动，右手是否均匀并不需太在意！😄
您講解的非常到位，我覺得應該再把李雲迪的版本拿出來一起做比較，這幾個視頻我都反復看過好幾遍，確實是風格不同，具體人們喜歡的誰的版本，真的就是白菜蘿蔔各有所愛吧。我認為能彈到這個級別和水平的人都是大師級的！
同意！为什么不放李云迪的
李云迪和他们一个档次的？
不方便放在b站
@@lucyboo5223 李云迪擅长肖邦没得说，其他的粉丝们硬舔 也只能呵呵了
@@TATA-yf2mm 录像吗？李云迪在录音棚里录的怎么和人家现场比？
真好👍涨姿势了
李云迪版本把节奏最快的那几段重复乐句处理得更好：每一组四拍16？32？分音符，组与组之间的整体音响效果产生了类似“共振”的效果。还有那段描绘铃铛渐渐停下来的部分，他右手的渐慢是所有版本里最逼真的。等等。我觉得这些是萧邦大赛练出来的极致技巧。由这首la campanella可以看见，通过大赛选拔最好的钢琴家是有必要的。
朗朗的encore和专辑版本都无偏地听过，乐句处理上与其说有朗朗式个性还不如说避重就轻，偏离原谱比较厉害，而且并不让听者舒服。我是喜欢激情澎湃的古典乐的，居然抱有这类听感，可以说在这首曲子的判断上，听众不买朗朗的帐很正常。
大量人偏好朗朗的原因很多时候是这样的过程：朗朗出名coincide with自己学/接触古典乐 -> 朗朗宇宙级出名，他对音乐的解读一定是最好的 -> 一直以来审美标准拼命往朗朗上靠。一路以来朗朗把自己的技艺从90% 拔高到98%，我们得肯定他这性格/运作之外8%的努力。但剩下那2%始终还是有待观察。李云迪为代表的一批钢琴家，一开始就显现了那2%，欠缺的是8%的努力或者朗朗的性格/运作。这是很无奈的折衷。
不能同意更多。。
李云迪没戏了。他可以去世了。朗朗第一
性格/运作就是他频频忘谱的理由吗？
不好意思，我觉得单说在天赋方面，郎朗比李云迪强得多，他能驾驭的不同风格的曲子也更多。李云迪的李斯特并没有什么李斯特的味道。他的德奥作品懂得都懂，专辑版也不行，现场版更是次次翻车，在年轻演奏家里都算不上好的诠释。
你个人不买郎朗的帐，是你个人的感觉，实际上很多人都很喜欢郎朗的那版，b站上也是一样。每个人都有自己的审美，你把你的想法强加在别人身上去猜测他们的想法就有些过分了。
通过大赛来选拔有没有必要我先不说，但李云迪显然不是“最好的钢琴家”，近几届的肖赛冠军柴赛冠军，大多也没有体现出他们的“最好”，只能说在同届的选手里出彩。
@@Amelia-s 可惜肖赛的评委没觉得。。。李云迪比郎朗练琴晚，18岁直接肖赛冠军，这时候的郎朗的曲目都没入围，，，你在这里谈天赋？
Kissen太灵了。 像山涧清泉在岩石间跳跃！
在地下室弹奏和在现成演奏是有很大差别的😜
演奏家没问题 差别在于是蠢货乐盲在听 还要在那边指点江山
每个钢琴家 各有各的优与劣 喜欢就是好。
最喜欢李云迪的版本
我很喜欢沈文裕的演奏。
给叨叨赞赞👍👍，引人入胜，慢慢明白一些音乐道理
沈文裕的演奏将想象的空间和对音乐的解析留给观众。郎朗则是表现自己对音乐曲子的理解。其余大部分演奏两者都有。
如果真要拿Kissin跟沈比，那就麻烦让沈也去Royal Albert Hall现场演一下。沈的视频大多数都是录制了好多遍才上传的，跟千人级别现场演出有天壤之别，谢谢。另外，音乐如果失去了音乐性而只有机械技巧，就别叫音乐了，可以叫机器人。
听李斯特吧，你发现它一定是个蛋疼的人，才能写出蛋疼的作品，当你练李斯特的时候吧，你会发现他不是一个蛋疼的人，他是一个想让别人蛋疼的人。。。让别人练到蛋疼。。。
懂了 没有lyd确实是因为保命。 正常来说 lyd和钟不得不聊 单听是最爱的 对比下来更爱了 都是大师 技术都有可观性 重点爱的是大师的艺术力
实话说吧。李云迪版本你只能听他20年前的版本。
我很喜歡沈文裕，他彈的不輸郎朗和李雲迪，是我心目中的第一名
他的音乐很没味道
最喜欢kissin。音色太集中了 爆发力可以。而且kissin的小指跳的时候完全没变形这个弹过这个曲子的人都知道有多难。因为你触键面积太小了但是这么弹下去是最集中的 郎和沈都是跳小指趴着弹 这样虽然风险低但是音色比较软。
这首曲子但凡是专业人士或者真正弹过这首的，都会觉得Kissin的弹法是最难的而且处理属于天花板级别，别人的版本根本没有可比性。因为他完全就是不避讳难点，迎难而上丝毫不偷懒的弹法，没有莫须有的减速或者减少强弱对比，全程严密控制强弱速度还有音色，更别提别人都用双手交替的半音阶人家Kissin全部单手炫，原因就是1)所谓的技术难点在Kissin这里不存在，2)这就是基辛的理解which is absolutely correct和还原。
@@user-xg4ot7yl4q 说的对。kissin相比郎和沈心也更静 那个视频kissin16岁好像 弹出来的更纯净。
@@zhaimarcus5371 是啊看了kissin的传记和采访就知道了，大师不仅仅需要技术支持和过人的天赋，更需要良好的修养和心境。这是某些急功近利的浮躁钢琴家不可能有的。更别提Kissin扎实的作曲功底了，7/8岁写的曲子就很灵性了。总之当之无愧的大师
演奏就是活着人类躯壳中的不同灵魂。喜欢哪个版本见仁见智。
沈文裕不仅仅是技术干净。他对音乐的理解，结构解析，发展还有感情深度处理的都很成熟，不过度夸张不枯燥。他弹的德奥的古典期的作品是经典籍。他唯一的一点就是个性没有那么明显，自己的特性差了一点点。这个估计给人炒作的空间小了，所以市场化有些问题。现在流行的都是些夸张造作的风格。陈丹青说现在能成功的都是投机主义者。沈这么朴实无华，精华内敛的没炒作价值。但是艺术价值确实高于绝大多数国际上更著名的钢琴家。他的湮没实际是我们时代的悲哀。
颇为赞同
冯老师每次节目结束的时候，能不能播放一下每次讲的乐曲你最喜欢的版本？
我个人认为郎朗之所以强，演奏的好是因为他的技术是为表达情感而服务的，听他弹的曲子既有感觉还能很嗨，这是没有极其扎实的技术所达不到的，尤其是看他弹琴经常不看琴键东张西望而且是很快很难的地方，但凡学过钢琴的都知道这要有多难。。。。
郎朗人琴合一，已入化境，乐谱掌握熟练自不必说，还能按自己的理解设计强弱快慢，轻重缓急。夸张的表情很多人觉得矫揉造作，但看了郎朗从小到大的演奏视频，一直是这样的。数十年如一日的艰苦训练，没有打磨掉他的那份热爱和童趣，这是更难得的。最关键的是没有伤仲永，水平一直在最顶尖，合作的乐团，签约的公司，个人的收入都是行业最高的。反观李云迪私德不说，专业上看演出翻车视频在B站都出了十几P的合集。。。
朗朗的音樂 具有魔力 穿透力 張力 戲劇性 整個音符 都是鮮明活的 具有火花般
這就是我喜歡朗朗的原因 很少人有這種特質
他的音乐感染力很强
从小被他爹管教得太严了，靠这种方式来抒发内心的压抑。有时候给人一种严重便秘的感觉
@@shm8091 那你挺不了解郎朗的，人家性格好得很，比一般人都活泼外向，人家可不压抑。
李云迪的版本经典！
还有好几个经典的错音
@@zee1645 你聽得出那裹有錯音.請指出來。
@@zee1645 czcams.com/video/hEnfZjqMSy0/video.html
czcams.com/video/qiJcXAuOMNU/video.html
最後的一个連接的留言是英文的，可以看得懂。
在日本表演的视频留言外文看不懂。
爲什麽沒有李雲迪？
叨叨 有機會可以講講 一些好聽的動漫演奏曲OST嗎 編曲家是怎麼 編出這麼對應動漫
又有張力的歌曲 是只能依靠大量的靈感嗎
評論的好❤
如果说kissin和沈文裕更忠实原谱，那么朗朗应该是更忠实于原谱创作者李斯特。朗朗演奏李斯特的作品完美继承了李斯特本人华丽的炫技，张扬的舞台表现。不了解李斯特的观众可能以为朗朗是在炫技，哗众取宠，玷污古典音乐的严肃，其实，100多年前的李斯特本就不是一个严肃的人，他巨大的舞台现场表现每次都能将他的音乐会带入高潮，最夸张的一次音乐会弹坏了6架钢琴。他的技巧和乐曲对钢琴的摧残，也推动了现代钢琴工艺的大跃进。所以，从对音乐家风格的理解上，朗朗更趋近接近原创。
朗只是虛偽的表現
笑死，你又懂李斯特了
太過了吧 基辛還是最愛
好难得有提到沈文裕，还能客观评价他演奏的博主，谢谢分析
沈文裕實力大於名氣真正的高手，郎朗華而不實無法還原原味
盲听三段的时候，3让人觉得这完全就是🔔啊
非常棒的讲解，尤其对郎朗版本的讲解。很多人对他有误会。很喜欢你说的一句 感性的演绎后面都有理性的支撑。赞！
钢琴演奏家不是应该终于原著吗？
@@michellehuang7537 我个人认为并不一定。音乐作为艺术本身是有自身价值但也有为人们服务的作用。所以钢琴家可以根据听众的喜好对作品进行一些自己的诠释甚至是修改。个人看法而已。
@@seanli4261只要观众喜欢 演奏家可以用弹肖邦的演奏方式去弹莫扎特？简直是……….
@@michellehuang7537 这个就是仁者见仁智者见智了。你说的用肖邦演奏莫扎特我没听过，不过我觉得最好不偏离原著太多为宜。我听过对原著用钢琴家自己理解诠释的大都是在细节有稍微的变动和修改没有很夸张的。
@@seanli4261 真的不是仁者见仁，智者见智的问题。一个钢琴演奏家怎么可以按照自己的喜好去随意去修改呢？这是对作者的不尊重。
特别喜欢kissin那个演出的音乐厅💗
Royal Albert Hall
其实，就这首曲子而言，本人认为只有李云迪可以与Kissin 一比。我在油管上特意听了好几个钢琴家的演奏，包括楼主提到的几位。 朗朗弹的有些夸张，特别是结尾部分，而沈文裕似乎有些平淡。华裔钢琴家的技术(中国人) 一般都不错，但在国际舞台上都是输在了"演绎"上。贬低云迪毫无价值。云迪是把肖邦，李斯特的钢琴曲演绎得最好的，在国际舞台上有得一拼。肖邦钢琴大赛的金奖不是容易拿的。只是大多数人都是听热闹而已。 中国一个区区大国，14亿人口，竟然容不下钢琴三剑客? 非要一花独秀不成?
您也来一首钟 听一听🤝
請問視頻下面的進度指示條怎麼加上去的
上传的视频文件本身就有这个指示条，不是CZcams加的
沈文裕只是没有像郎朗一样会包装。不然也会像郎朗一样在世界影响很大的
朗朗的腿抖得太厲害了⋯快跳上了⋯