ARTE DEL RENACIMIENTO 6. Escultura Quattrocento
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- čas přidán 16. 02. 2021
- Clase de arte impartida por Patricia Mir a causa de la crisis del coronavirus. Esta sesión está dedicada a los escultores de la segunda mitad del siglo XV, el Quattrocento. Artistas como Luca della Robbia, Andrea della Robbia, Francesco Laurana o Verrochio con sus principales obras.
Me encantan estas clases : 👏🏻👏🏻👏🏻👏🏻👏🏻👏🏻
me encantan todas las clases! lo único que me molesta es escuchar cuando toma agua, el resto impecable!
Verrocchio no replica las esculturas en bronce de Donatello, reinterpreta los temas a su propia manera. Esos temas solian estar impuestos por los comitentes ya que los artistas del siglo XV todavia son considerados artesanos y siguen perteneciendo a gremios: los pintores estan en el gremio de los especieros y los boticarios (aunque suene extraño actualmente) y los escultores compartian gremio con picapedreros, arquitectos y carpinteros. Donatello todavia tiene influencias goticas en su escultura, se nota que su formación es anterior al Renacimiento y aunque a veces , se inspira en modelos clasicos se nota no ha integrado perfectamente esas influencias. Donatello es más innovador, porque es el primero que rompe con lo gotico. Verrocchio es plenamente renacentista, tiene más dominio de la anatomía y de la expresión y aunque conserva cierta elegancia gótica.
Se dice que el modelo para "el david" de Verrocchio fue el joven Leonardo da Vinci . Normalmente se dice que Leonardo entró en el taller de Verrocchio en 1467 con 15 años, aunque hay expertos que hablan de que podría haber sido admitido en 1464 con 12 años ya que " el David" no aparenta más de 13 o 14 años. Si la fecha de realización es la que tú dices (1473-1475), entonces Leonardo no puede haber sido el modelo ya que por entonces tenía entre 21 y 23 años. Desde luego la sonrisa de esa figura es muy Leonardesca.
Verrocchio trabaja más en un estilo clásico.del Renacimiento. He leido algún articulo que sostiene que Verrocchio trabajó, siendo joven, en una de las puertas de Ghiberti. Como he dicho, Verrrocchio fue maestro de LEonardo y parece ser que LEonardo influyó tambien en su maestro. Fijate en las expresiones de las esculuras del maestro son sutiles y bien definidas: Mira la expresión dl "niño alado y delfín" . Verrocchio tiene más dominio espacial, fijate en el movimiento de esa escultura o, por ejemplo, la forma en que se mueve el jinete en "el monumento Colleoni".
El colleoni es un avance en el dominio espacial y en la expresión del movimiento y la intención. Fijate en un detalle de que el caballo ya alza una de las patas delanteras, mientras que el Gattamelata apoya una de sus patas en una esfera. Donatello hace eso para añadir estabilidad a la figura. El siguiente paso hubiera sido un caballo encabritado. Existe un boceto para el monumento Sforza hecho por uno de los hermanos Pollaiolo, la figura se apoya sobre un enemigo caido y esa es una de las primeras soluciones ideadas tambien por LEonardo. El problema era la estabilidad de la figura, y no es hasta "el monumento ecuestre de Felipe IV" de Pietro Tacca que no se resuelve (asesorado por Galileo).