Mettre en situation [SCENARIO]
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- čas přidán 10. 09. 2024
- Comment rendre ses histoires cinématographiques ? Mettre en situation son histoire plutôt que de la faire raconter par ses personnages.
🎬 Remerciements :
Julie Jonas pour son aide au montage.
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Un conseil que je donne souvent en atelier d'écriture pour éviter les dialogues qui portent l'histoire c'est, une fois qu'on a une version complète, bien travaillée et dont on commence à être bien content, de... jetter tout ça à la poubelle! Puis prendre une page planche et réécrire l'ensemble du film, exclusivement de mémoire, avec une contrainte très forte: le film doit être entièrement muet. Aucun personnage ne doit parler! Et le spectateur doit bien comprendre le film, les enjeux, etc...
Cet exercice permet 1) de se forcer à trouver du visuel/mise en scène pour faire passer au spectateur des infos qui, avant, passaient par les dialogues. 2) de casser un phénomène qu'on a souvent à ce stade: à force de lire et relire, ya des tas de passages qu'on ne lit plus vraiment tellement on le connait par coeur. A réécrire tout de mémoire on se force à tout repenser, et souvent on découvre des problème qu'on n'aurait jamais repéré sinon...
Une fois qu'on est content du film muet ainsi écrit, et qu'on est sûr qu'il soit compréhensible, alors on repart de la première page et on remet des dialogues - parceque c'est pas du tout un film muet qu'on veut faire, en fait! Mais là on peut être à peut prêt sûr que ces dialogues ne porteront plus l'intrigue.
C'est radical mais ça donne de bons résultats. Evidemment ça s'applique plus au court métrage qu'au long, avec lequel ça ferait beaucoup de boulot...
Excellent !
C'est vraiment super ces formats sur le scenario ça nous aide tellement ! Les autres sont tout aussi utiles mais difficile d'apprendre le scénario, les structures narratives etc. Ca comble un vrai manque ! J'utilise encore le but/obstacle/enjeu depuis la sortie de la vidéo c'est vraiment des tips qui nous restent et c'est super précieux ! Merci
Ça parait évident quand on y pense mais on a rarement l'occasion d'y penser et on peut très facilement tomber dans l’écueil. Merci pour cette synthèse !
Excellent, merci
Merci
🔥🔥🔥🔥🔥
Super conseils, merci !
Il faut faire tout le contraire de ce qui est fait dans le dernier Asterix
Très instructif, simple et concis, vraiment merci Guillaume pour cette vidéo et au plaisir de suivre les prochaines !
P.S : Je viens tout juste de m'inscrire en tant que membre sur le site :)
Merci pour ton message et ton soutien :)
@@RougeVertBleu D’ailleurs serait-il possible de recevoir un autre lien Discord par mail car je me suis loupé dans mon inscription ? (J’ai envoyé un mail mais je préfère réitérer ma demande !)
Super :)
Merci Guillaume ! C'est hyper intéressant !
Merci Guillaume, merci ! 🙏
Hey ! Merci pour cette vidéo super utile !
Mais y aurait-il moyen d'avoir une vidéo sur l'exportation finale ? Car j'essaye d'exporter mon montage avec la meilleure qualité possible mais je trouve de tout concernant ces paramètres pour Davinci Resolve (codec, espace de couleur, gamma etc....)
Quelqu'un aurait-il sinon de bons conseils ?
La voix est impeccable, mais je n'arrive pas à me faire à ce noir complet. Un décor serait tellement plus agréable :)
En voyant la miniature avec la grosse croix rouge sur "mettre en situation", je me demandais ce que tu pouvais bien avoir comme arguments pour dire qu'il ne fallait justement pas mettre en situation...comme quoi, les images parlent beaucoup, parfois plus qu'on voudrait x)
Haha oui j'étais pas inspiré pour la miniature, elle veut un peut dire l'inverse...
_Show, don't say._
Autant jecoute tout dhabitude autant la jsuis daccord sur rien..on ecrit dans son salon donc on place ses perso dans un salon..🤔???????wtf serieux?? t'arrives pas a te dissocier a ce point ya un blem,si j'ecris un truc ou ils sont dans la jungle jpeux l'ecrire depuis ma cuisine.. jamais j'ai écouté ça,quand jecris dans mon salon jles place dans mon salon..apres "ecrivez grandiose,et puis vous verrez au tournage si vous pouvez pas le faire"???ok donc tu prevois des choses avec des lieux des gens des décors et hop le jour même je fais pas je fais autre chose?? meilleur moyen de se planter d'écrire des choses,et puis de pas les faire au tournage et repartir sur d'autres trucs..cest linverse tout doit etre ficelé a l'ecriture pour au tournage juste suivre le programme (cf sui n'empêche pas les impros,ajouts,modif)..mais de dire aux gens tu ten fous ecris gros et tu verras au tournage cest imcomprehensible de donner ça comme conseil.. l'écriture se fait justement en fonction des moyens et possibilités..a moins d'écrire pour écrire,mais si on veut le realiser le plus important cest de savoir que telle scène est réalisable..et pas on verra au tournage.. vraiment bizarre comme conseil sincèrement..
Je crois que je n'ai pas été clair. Merci pour ton commentaire.
@RougeVertBleu tu as été très clair au contraire 👍🏻. @poidsdesmots il n’a en aucun cas conseillé d’écrire et de faire différemment au tournage.
A ce que j’ai compris, et je suis entièrement d’accord avec lui, lorsque tu écris ne te mets pas des obstacles par les moyens que tu pourrais avoir ou non.
La créativité passe selon moi d’abord par une non limitation de quoi que ce soit. Si tu écris en te fixant des limites (peu importe qu’elles soient de mise en scène, de production, ou financières, etc.) alors tu ne permets pas à ton écriture de s’épanouir pleinement.
Pour moi l’écriture est synonyme d’adaptation. Entre les avis des gens autour de toi à qui tu fais lire et qui n’y connaissent rien, les potes professionnels qui s’y connaissent, les productions ou clients, les réalisateurs, les chaînes de télé, etc, ton script va passer par plusieurs étapes de réécriture. Alors pourquoi se limiter d’entrée ? Les autres le feront de toutes façons. Et ça même si toi même tu t’es limité au départ en pensant au tournage.
Après, évidement si tu écris en devant respecter un cahier des charges, là c’est différent. Mais je ne pense qu’il parle de ça dans cette vidéo.
Limite et créativité ne peuvent cohabiter dans ton processus personnel d’écriture. Les autres les feront cohabiter pour toi et plusieurs fois 😉
@@JulienLamassonnegoogle alleeeez cest parti..la ligue de Défense des videastes youtube..oui oui daccord il a raison partout il a la science infuse,la manière parfaite et il ne peut pas dire quelque chose avec laquelle on ne soit pas daccord ok ok..cest dingue ce truc de jamais pouvoir dire non jsuis pas daccord sans que les avocats de la defense interviennent..pas de problèmes,surtout continuons detre daccord sur tout,de jamais se critiquer ou se remettre en question,acceptons tout d'un bloc comme une parole divine,comme ça on progressera bien dans l'entre-soi confortable et douillet..
@@poidsdesmots je pense que t’enflammes tout seul en fait 😂
Je ne suis pas un videaste CZcams et je ne défends pas ce youtubeur. Je rectifiais juste ton propos. J’ai lu ton commentaire et j’y ai vu une interprétation différente de la mienne. Tu peux, si tel est ton désir, ne pas être d’accord à partir du moment où tu as compris le propos contre lequel tu n’es pas d’accord. Tu as parfaitement le droit de dire que ce pull over n’est pas rouge comme le prétendait untel. Mais mon commentaire mettait juste le doigt sur le fait qu’untel n’a jamais dit que ce pull était rouge, mais vert.
@@JulienLamassonnegoogle je m'enflamme en rien..juste moi en tant que viewer,je lui met mon com,il a la politesse de repondre,ok peut etre je me suis mal exprimé,toi t'arrives non non au contraire tu t'es tres bien exprimé,pour moi ,moi je je ouais bref..pas la force d'argumenter..mais voila pourquoi le level a tant chuté sur youtube,a force qu'a chaque critique yait 10 personnes qui viennent dire non,les créateurs sont persuadés tout ce quils font est bon,et les autres cest des rageux..on a plus le droit de ne pas aimer sans avoir dix personnes pour nous dire qu'on peut pas dire ça..bref ca sert a rien de discerter si toi ça te va cest cool,ca reste que mon avis