НАЧИНАЮЩИМ ХУДОЖНИКАМ. СПОСОБЫ ДОСТИЖЕНИЯ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ В ЛИНЕЙНОМ РИСУНКЕ
Vložit
- čas přidán 4. 12. 2020
- НАЧИНАЮЩИМ ХУДОЖНИКАМ. ВИДЕО О ТОМ, КАК ПОСРЕДСТВОМ ТЕХНИЧЕСКИХ ПРИЕМОВ НАРИСОВАТЬ ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЙ ЛИНЕЙНЫЙ РИСУНОК.
Онлайн-курс по живописи: vimartstudio.com/
Занятия в студии (г. Москва): www.volodkinart.ru/st.html
Дополнительная информация по тел.: +7 965 329 84 66
Для заказа книги по композиции, пишите на адрес: vimstudio@yandex.ru
Наконец-то я нашла настоящего Учителя Рисования. Спасибо большое за Ваши ролики!!!!
Нашла Вас в просторах ютуба! Как я счастлива, слушать такого худржника- педагога
Здравствуйте, Игорь Михайлович! Большое спасибо за урок! Удивительно, как много различных тонких моментов в, казалось бы, обычных вещах! Спасибо, что делитесь знаниями!=))
За несколько лет впервые не включаю скоростной режим просмотра видео, а наоборот, вслушиваюсь в каждое слово!
И пересматриваю по несколько раз,
Моей благодарности нет предела, Вы самый лучший❤❤❤❤❤❤❤❤❤
Точно так и я!))
Впервые встречаю такие толковые уроки 🤞🤞🤞
Игорь Михайлович Ваши уроки это просто находка, даже эти маленькие видео супер полезны, огромная Вам благодарность
Низкий Вам поклон за доступное и интересное изложение данной темы!👍👏
Благодарю Вас за курс для нас, начинающих, которые отыскали Ваш опыт и мастерство преподавания в безднах океана интернета! Пожалуйста, продолжайте учить нас. Два года как ждём Вас…
Огромная благодарность вам! Я не стала художником, но очень увлечена вашими уроками!❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️
Вас приятно слушать. Спасибо большое!
Супер! Спасибо огромное! Так интересно
Спасибо, по одному уроку слушаю - это очень важно.
Спасибо Вам Игорь Михайлович, начинаю свой путь интерьерного дизайна с Ваших видео
Здравия Вам!!!
Бесконечно благодарна за ваши уроки. Я самоучка, для меня это бесценная информация
Огромное Спасибо! Очень интересно и приятно вас слушать! Планы по тренеровкам ростут с каждым вашим видео. Конкретно это пересмотрел три раза и скорее всего вернусь к нему еще!!!
Какой прекрасный учитель, художник, расказчик! Мед для ушей. Спасибо вам за ваши уроки!
Ребята кто брал у Игоря Михайловича курс базовый? Расскажите об успехах. С каким опытом начинали? Какие стали результаты?
Мой гениальный
Продолжайте пожалуйста!
Благодарю 🙏Очень интересно и понятно объясняете
Благодарю Вас за такие важные тонкости 👌
Благодарю! Очень интересно
С добрым утром вас, послушала. Очень понятно, живу в деревни не у кого спросить. Вот попала на ваш канал, спасибо большое. Рисую так себе, но хочется лучше научиться. Благодарю вас.
Спасибо за то, что делитесь с нами своими ценными знаниями и умением! Здорово, что есть возможность смотреть ваши уроки!
Спасибо Вам большое! Очень полезные знания для начинающих художников. Вы всё расставили по своим местам и "каша" в голове начинает приобретать осознанность! Мне тоже не нравится слово скетчинг.
Обалдеть ! Как интересно !
Очень благодарна за урок!
Благодарю за ролик, за предметный разговор и данный урок, учитель 👍🏼
Истинный Мастер!
Благодарю 🙏 за Ваши уроки и знания.
Спасибо!
Потрясающе. Интересно. Спасибо 🙏
Спасибо, Игорь Михайлович.
Спасибо благодарю 🙋🏻🇰🇬
рисую я значит картинку, так нравится просто суппер, делаю скидку что я вообще ничего не умею, утром счастливая смотрю, а картина не та !цвета не те вплоть до чуйств...😢 прихожу вечером, а картинка оживает, любуюсь.. потом только поняла что при лампах один цвет , а днем совсем другие, так что мои рисуночки только при освещении лампой смотреть можна...😊
Спасибо Игорь Михайлович!
Очень ценная информация. Нужно умело использовать подсознание зрителя.
благодарю!
*будет круто, если будут ещё примеры к сказанному, так сказать закрепить услышанное и понять, о чем толкуют. Ну было бы интересно мнение специалиста, нас их то работах мастеров*
мож еще за тебя научиться?
Спасибо, Игорь! Нашёл Ваши видео настоящего думающего креативного учителя РИСУНКА и искусства среди бесчисленного множества "коучей" "скетчинга"(тоже нелюбимые мною слова).
Мне близок Ваш подход, понятны Ваши постулаты. Хотя кое-что я формулирую по-своему, а кое-что Вы мне открыли и сформулировали по-новому. И мне кажется, наше понимание сути рисунка одинаково.
Всегда радует обнаружить единомышленника, с которым можно говорить и понимать на одном языке. Таких у меня единицы.
Если позволите, в этой теме я хотел бы обсудить и добавить два пункта:
1) Вы оправдываете и стимулируете (целеполагаете) действия и работу художника (даже ученическую) зрительским восприятием. Это понятный обывателю, но я считаю ложный посыл и путь. Свернув на который, увы, художники уходят на поп-арт-базар.
То, как что-то увидит и оценит посторонний "зритель" (покупатель) в искусстве и в творчестве - дело последнее; из области оценки, цены, потребительства. Всё-таки цель настоящего творчества и художника иная, непродажная и вне оценки посторонними.
Это отдельный разговор.
2) Об авторском жесте. Описываемому методу сквозных прострельных линий есть ещё основания и причины. И, по-моему более веские; философские и естественные.
Одна из таких причин - свобода авторского естественного жеста (чувства), для которого убийственны тормоза, выставляемые логикой. В человеке и в рисунке два начала: (1) чувственно-естественное и (2) логически-мыслительное; или (1) рисунок художника и (2) чертёж робота-математика. В творческом человеке идёт постоянный поиск компромисса меж чувством и логикой - гармонии!
Насильно остановить затормозить(!) линию - это убить жест и его чувственное начало-продолжение. Остановленная линия превращает рисунок в чертёж, останавливает взгляд и мысль. Даже у зрителя, для которого тайный смысл созерцания (по большому счёту) - соучастие в творчестве.
...Без оглядки на зрителей можно назвать ещё несколько доводов в пользу свободного жеста (например прицеливание за мишень, при ударе в каратэ, физиологию , инерцию и кинематику движения и др.)
Желаю Вам умных соучастников в творчестве!
Спасибо за бескорыстные труды! Подписываюсь :-)
Олег, спасибо за комментарий! Я с Вами полностью согласен и по поводу посыла и пути. Но это все дальше. Я рассматриваю (и преподаю) разные аспекты восприятия как часть огромного многообразия способ и приемов рисования. И знаю, на личном опыте, что отработка различных приемов по разделениям приносит результат. Особенно для тех, кто только начинает рисовать. Это как изучение иностранного языка, сначала буквы, затем слова и т.д. Все же сразу хотят "роман" написать! В общем, разгребаю "информационную кашу" в головах начинающих и не только. Еще раз спасибо!
@@user-hi3gq3bi3h у Вас отлично получается!Те знания что Вы даете,вне всякого сомнеения-Клад!Спасибо!
Лектор супер!
спасибо очень полезный урок супер маэстро
Спасибо большое!
Прикольно! Спасибо!!
очень полезно!
Спасибо Вам!
Точно сказали, я рисовал архитектурный пейзаж (срисовывал), естественно всё получилось не в соответствии с правилами перспективы. Сейчас я понял как исправить без перерисовки отдельных частей, достаточно вставить "освещённый" штрих в геометрически правильном ( или по правилам перспективы) месте. Попробую...
Спасибо огромное!!!
Благодарю
Благодарю!!
Спасибо вам большое! за то что всё подробно и дохотчиво объясни . А не могли бы вы показать как нарисовать фигуру человека в близи и на дальнем плане . Заранее благодарю вас.
Добрый день, Андрей! Что бы показать, нужно снять ролик. Пока у меня нет в планах рисование человека. А на словах звучит так, что дальние фигуры рисуются более условно, т.е. фактически силуэтно.
@@user-hi3gq3bi3h спасибо вам ! Буду учиться рисовать людей . До этого я в основном писал пейзажи и старенькие вымирающие деревушки чтобы хоть как-то сохранить их память .
Вы замечательно рассказываете, но из вашей лекции проглядывает некий зритель, который находится под влиянием одних и тех же законов. Невольно вспоминается старый анекдот, о том как старшина построил солдат перед уходом на дембель.
-Рядовой Орлов, о чём думаете вы, глядя на эту кучу кирпичей? Спрашивает он.
-Я думаю о великих стройках коммунизма! Молодец Орлов, орлом будете.
-А вы Соколов, о чём думаете?
-Я думаю, что вернусь домой, построю дом, женюсь, заведу детей, Молодец Соколов, соколом будете.
-А вы Иванов, о чём думаете?
-О женщинах!
-Почему о женщинах?
-А я завсегда о них думаю.
Зритель очень разный. Когда-то одна женщина из Венгрии сопровождала нас по местному музею абстрактного изобразительного искусства. В конце она восторженно спросила.
- Как вам понравилось! Я не знал, что ей ответить. Для меня это была мазня и перевод красок.
Каждая работа это духовный уровень художника, зажатого в рамки земного существования, умноженный на восприятие человека, его многострадальной души, которые, как известно, очень разные.
Да, Вы правы, говоря о духовном уровне художника. Но, если Вы заметили, то ролик
называется НАЧИНАЮЩИМ ХУДОЖНИКАМ. Которые намереваются научиться говорить изобразительным языком.
А как можно о чем-то сказать, если не знаешь "слов"? Любой путь начинается с первого шага. Давайте не будем
лишать их этой возможности (я имею ввиду сначала выучить "слова).
аще супер найс видео :3
🙏🏻❤️
👏👏👏👏👏👏👍👍👍👍👍
Интересно, когда, что то понимаешь интуитивно, но даже не догадываешься интуицию сформулироать в определение. Всё, что вы рассказали, сейчас упало в свои ячейки понимания, которые раньше бы были в общей массе.
Ačiū
Спасибо за науку!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Очень интересно! Но хотелось бы подробнее об этой теме, например как использовать этот метод в обьемном рисовании допустим в портрете? Спасибо за урок!!!
Скажите, пожалуйста, эти линии-продолжения можно делать другими предметами? То есть, если мне нужно обратить внимание зрителя на угол шкафа в готовой картине, могу я, допустим, складкой шторы, или оконным переплётом, или одной из сторон рамки на стене, или рисунком на обоях... визуально ПРОДЛИТЬ боковую грань шкафа и верхнюю (горизонтальную)? Этот способ даст эффект пересечения граней и их продолжение?
Здравствуйте! ...а как же голландская живопись,например? И в близи в любой части картины фантастически тонкие мазки))) смотрел по 20 минут на картину, и там лепестки деревьев каждым отдельным мазком, дажр если далековато они расположены...ну и фламандцы наверно... а так я потрясён вашими уроками,очень интересно.
Добрый день! В этом нет никаких противоречий! Просто мы (зрители) не видим начала и процесс работы над картиной. Любая, самая реалистичная картина начинается с композиции БОЛЬШИХ, цвето-тональных пятен. Почитайте воспоминания И.Е. Репина о его дипломной работе "Воскрешение дочери Иаира". В ней он пишет, что сначала он месяц (примерно) искал сбалансированное расположение цветных пятен. Совершенно не "заморачиваясь" на сюжете и т.д. В общем, если разложить любую работу примерно на 10-ть стадий, то на первые 4, начинающие худники ВООБЩЕ не обращают внимания. А современные худники, просто перестали дорисовывать осталные стадии. Ну и конечно важна манера написания, либо лессировочно, как голландцы, либо пастозно, либо и так и эдак вместе.
Постепенно увеличивая информативность.
Очень интересно! Игорь Михайлович, а я вот никак не могу выбрать в рисунке главное и второстепенное. Мне все кажется важным, как мне с этим разобраться?
Добрый вечер! Попробуйте поставить себя на место зрителя или посмотрите на свое изображение глазами зрителя, с некоторого расстояния. И если Ваш взгляд (зрителя) будет свободно перемещаться от предмета к предмету, то значит все нарисовано одинаково, с одинаковой информативностью. Главное всегда притягивает к себе внимание. Постарайтесь не рассматривать изображение, а как бы "бросать" скользящий взгляд. Тогда главное будет привлекать к себе внимание. А главным может быть все что угодно. Это выбор художника.
Мдааа... Обалдеть! Спасибо! Ммм... Если я рисую голову, то скруглённые линии тоже можно "продолжить"? Контуры черепа, волос..
)))))
Нееее... женский мозг, конечно, до таких открытий не дойдёт.
А я всё стирала, когда дальше случайно получалось продлить😊❤
Что то ничего не поняла
Мы рисуем так же.. Но донести это словами студентам это сложно, нужно много читать и иметь хорошую базу слов и терминов. Нужно изучить теорию кроме умения просто рисовать