每次聽到李傳韻拉琴都會淚流滿面, 真的太感動了, 這樣的人真的很辛苦, 真的很心疼, 人類真的很矛盾,沒有才華也不行,太有才華也不行, 現今社會太多東西能把我們最原始的感知能力變得麻木,我們的孩子這輩, 搞不好以後都聽機器人做出來的音樂了, 想想真的是非常驚悚,人類應該要團結一點守護自己最珍貴的東西...
我想念李傳韻，他怎麼都沒有活躍在樂壇了，他是很強的演奏家😊😊喜歡😊😊😊
我個人覺得李適合演奏激情、快速、高技巧的作品，他的左手指邊撥弦邊在指板上演奏水準一流，巴格尼尼最喜愛編這種技巧。
完全同意👍，每次听李都有种想要跳起来叫好的感觉，每次听都鸡皮疙瘩掉下来，内心万马奔腾，不再正襟危坐，然后忍不住来一句，卧槽，琴还可以这么玩，tmd。
我真的很喜欢李传韵.他还是一个哲学家.他哲学融入到他的音乐里。
个人感受，与播主的相去甚远。觉得这老外的演绎更加丰满宏大，而这华人的演绎剑走偏锋比较花俏。
‘’別說！閉嘴！’講得太有神了，差點沒笑死！😂 ...聽李傳韻，聽得我淚水汪汪了！😭 (周老師:李傳韻在香港是很受歡迎，很得港人愛戴的！😊)
希望李傳韻能早日重新回歸舞台。
對呀，他最近怎麼了，我都找不到他的消息跟新的影片😮😢
藝術與賣藝是有區別的，基本分別就是細膩深邃的演釋與毛燥浮誇的表現。
感謝你的影片，介紹得超好
实话实说我觉得演奏效果上李传韵并不如朱塞佩，有点过于追求花俏了，音准和音色都没把握好，朱塞佩的音准音色近乎完美，正派大师的风范。李也很强，但是他这种演奏需要建立在完美发挥的前提下，不耍砸才行，就博主传的这一段来看就明显是耍花枪耍砸了，好几处音准都不在线。李这样演奏只有真能完美发挥，才能好过朱塞佩的版本。属于是选择了难度系数高的动作，结果水花没压住。
严重同意
李的技术很好。但 李更像因为小提琴杂耍演员。不喜欢。
李终于把自己耍成了在国内耍技术的小提琴杂技🤹🏻♀️表演者。可悲可叹。
都被带偏了，朱塞佩的根本就没放几分钟，全是李传韵，然后就开始各种碰李踩朱，听的是音乐，不是听你喷的带节奏的
這是音樂家和藝術家的比較，確實有相互比較才能學習，但他們兩個差了二十歲左右，光是生命的歷練上就有巨大的差別，從音樂家要走到藝術家的路還有一段很大的距離。國際賽的弊病是長久以來的問題，說不定永遠都無法解決，或者可能要交由時間來解決吧！？古典音樂為何衰弱？一時半會兒也很難說清楚，但有很多是音樂界自找的，多數音樂人忘記了音樂的本質與歷史，讓他變得曲高和寡，甚至自以為是地認為這是有錢人的玩意兒。自己也是從小學音樂長大的，但我要說音樂絕對不是，也不應該是有錢人的玩意兒。很多領域都是要花很多錢培養訓練的，並不是只有音樂這個領域獨有的現象，這件事不該成為任何方面的理由，不管是工作或是收學生教育都應該是如此。回想看看我們讀到的莫札特故事，當年他的歌劇上演以後，大街小巷的老百姓都在傳唱，可想而知音樂絕對不是有錢人的專利，古典音樂就是當時的流行音樂！一件本來就該是平易近人的美好事物，成了曲高和寡的東西，這根本是對音樂的踐踏！那些偉大的音樂家許多都是貧困過日子的，甚至窮到沒錢看醫生而病死，今天卻淪為許多人的賺錢工具。
一針見血
李傳韵=藝術家；朱塞佩＝技術高超的小提琴手
嗯，艺术家和工匠的区别。除了技巧，关键在审美。
謝謝介紹李傳韻！ 他在台上那輕巧自如確實有實力的支撐， 人在音樂裡， 「渾然」 ！
我較愛李傳韻的，由心流淌出的音樂。
天才音乐家必有一个独特的灵魂
謝謝周老師❤聽了這次的影片,讓我再去感受布拉姆斯的音樂並感受音樂和演奏者表達層次感如此豐富聆聽者真幸福
兄台，這就是每位演奏者對曲子的閱讀和理解，不可以說誰好誰不好，只是演奏者和你自己的解讀是否脗合或是相近，他們倆的層次，比較的不是技術性，而在於意境的演譯上，願共勉😊
说得挺好，现在很多音乐演奏，精致准确没生命
朱賽佩還很年輕吧，看的出來挺緊張的，李傳韻我聽過他其他的即興改編很不錯，但這次我真的覺得有點畫蛇添足，原本空靈又孤寂的一段變了味，變得有點...怎麼說呢，突然發癲一樣的感覺。林品任的版本是近代音樂家裡我最喜歡的一個版本，有興趣的人可以去聽聽，真的非常棒。
推荐 Daniel Lozakovich和俄罗斯国家交响乐的录音版本，那是正宗有俄罗斯味道的版本
@@ClarissaLovesLife謝謝，等等就去聽。
我目前最喜歡的還是Leonard Kogan的版本又乾脆又濃厚
李傳韵黏壓！超喜歡周老師的分析與分享！
至今觉得柴可夫斯基小提琴协奏曲最好的还是Perlman青年的的时候跟费城交响乐团的那一版，连他自己老年之后的那一版都比不了当年的自己，没激情，没感情了，乐队也不行了。那时候的Perlman绝对是巅峰。
赞同你的评价，我个人是非常喜欢李传韵的演奏的，很有激情，有自己对音乐的理解，技巧是相当完美，国内的小提琴家我认为李传韵是最好的，可惜也去了美国
非常赞同对李传韵的评价，确实是这样的。李传韵的演奏才是音乐该有的样子❤
協奏曲是協奏啊，有競爭、有合作，有獨奏、有合奏，個人的東西該怎麼拿捏也是一門功課，如果覺得合作的音樂家不夠格，那就不要跟人家合作，不然就不要拉協奏，拉獨奏就好了，愛怎麼拉沒人管得著。天才不見容於群體自古以來多是如此，尤其這天才不夠社會化、不懂得怎麼跟團隊合作時。總不能叫全世界的人都來配合你。但是天才太過社會化也可能讓光芒變暗，兩難啊。
認同個人特色太多，不見得就是優點音樂首重還是整首曲子的流暢度及音樂性講太多天才的優點，並不會得到評審讚賞及認同，李先生的特色大概因人而異欣賞吧對音色上的質感來講也達不到首獎的資格
李传均的流畅和连接性是强的,希望有这样的乐队可以配合他.不然古典音乐走下坡路,指日可待
不知道这位音乐评论家是拉小提琴的出生，总觉得她讲的并不能够很真实的，把两位独奏家的音质及音乐真正的介绍给大家希望她自己能够对小提琴演奏有加深更多的了解，在我听音乐的时候，把爱国主义与欣赏音乐混在一起
李传韵的琴音维度更立体。无论是音色多样性还是强弱对比，还有细节的表情。他不拉了太可惜了。
他不拉了？是真的嗎？
@@user-zf2pq7rk2v 是的，很可惜。听说他现在在香港居住，偶尔给人上上课。
香港变成大陆，那个地方不适合艺术家发展，赶紧出国吧，以后精华都在海外了
我相信很多人對一首曲子堅定的喜愛大多源自第一次接觸的演奏家，之後其他人的演奏都只能被拿來比較，我的第一個柴可夫斯基是慕特+卡拉楊+柏林愛樂的版本，在不具備對音樂專業的分析理解能力之下，聽過眾版本及現場的演奏後、始終鍾愛的只有最初。幾個每每屏息的片段，尤其09：07這裡，得等過了、樂團的加入了才能放心的鬆一口氣，不知道這是不是過於執著呢，不過我是非常支持年輕音樂家的，用我小小的一票～
個人比較喜歡朱的版本⋯雖然拉得戰兢，但相對耐聽。李的技巧很強，但個人特色太強烈，會給人很油的感受。或許第一次聽會感到驚艷，但會不會想讓人多聽一次就難說。
李传韵没有能很好把握住发挥天才能力的分寸，不似良驹驰骋，却似野马脱缰。可惜了，还是个人的修养没有到位。
见解的不同，正是艺术可以直抵人心的魅力之处。
看李的表現不少像是在砸提琴, 感覺不到音樂藝術應有的優雅, 更多的是暴烈對比, 寊在喜歡不來.
非常，非常，非常，讚同您的評論。尤其是那份“油”。
大部分人觉得他拉的不好只是因为他的长相吧，如果不看人盲听，傻子都会觉得李版本好听。同样的音乐表现，换个活泼可爱苗条的美女你们肯定不会觉得油
不是每一个演奏家都有这个技术可以凌驾在乐谱之上的这个能力，乐谱是死的，人才是活的，如果每个演奏家都被乐谱束缚住那太可悲了，可悲的是他的技术和他的音乐处理和个人理解，个人的音乐创作能力，甚至音乐基础不足以任意驰骋，只能在乐谱的束缚下苟延残喘。我很欣赏有再创作能力的演奏家，他们才是真正提高了乐曲原来的高度，画龙点睛，锦上添花……
无语， 就听这几段就判断李比朱好了啊？ 跟着谱子拉就是苟延残喘啊？
解说的精彩，谢谢
为什么我感觉和你不一样呢？我更喜欢朱塞佩的，有一种云淡风轻的宁静，有富有层次。李的也好，但是是high tension. 也许我是个安静的人，李的让我觉得聒躁
我也是...
@@user-is8qp7xu7t 你的感覺是對的這就是國際水平.
同意，朱賽佩的才能聽千百遍而不膩，李的甚至有些刺耳。
朱塞佩大巧不工，只是年紀輕在詮釋掌控有點不夠細膩。反之，李傳韻技巧掩蓋了其他，辭溢乎情，是中國在藝術音樂上大部分的通病。
艺术的感觉本就是主观的，个人好恶占据很大比重，意见相左就毫不奇怪了。 抛开这些，以我个人感受看，还是觉得李向自由发挥过线了。 毕竟公开演出不只是个人发挥和宣泄，而是给观众呈献一件艺术作品，而作品是己经有名字和作曲家的，不能抛开观众的预期和接受度只谈演奏者个人
欣赏一幅漂亮的山水画 和 观看真实的山上风景。
李音不準就是不專業沒得名剛好而已想要隨性可以自己在家拉不用去參加比賽
李传韵的音乐直击内心，让人感动，听到音乐本身的生命力
用這倆位小提琴家比較不适合，因為他們不是一個級別，雖然李傳韻拿過世界青年國際比賽寇軍,但國際大賽是另外一回事,我建議用呂思清來和朱塞佩比較一下,怎么來說他們都是一個級別的小提琴家.
就是个蹭流量没内容的标题党，自己树了个靶子自己攻击，按这种无聊玩法，柴小协商能秒杀朱赛佩的大师多了去了，然后在帕格尼尼的曲目上能赢过李传韵的高手也俯仰皆是了。难道每次都玩这种毫无意义的东西，那只能差评了。
我更喜欢朱塞佩的表达，咋一听很平，但是细节都在。李的表达就让我想到流行歌曲里面经常说的 有点油 的感觉。
又是我最爱的老柴小协！
真的不太懂为什么这个博主动不动就要拿人和李传韵比。。。李传韵本身是一个很独特的存在，如果这是你的本身的倾向性（即兴创作也好，个人风格也罢）那就直说你喜欢李传韵这一卦的就好。不是每个人都必须成为李传韵，比赛就是比赛，就像高考就是高考一样。你要看不上比赛就别看，拿朱塞佩在比赛框架要求下的发挥跟李传韵去比，既不公平也没有意义！
李音準不夠好，顫音也不行
從我第一次在CZcams聽到李傳韻，就理解他的天賦，真是人類歷史級別的。但是，他無法成為世人認可的名家之一，這也是事實。
李传韵天赋异禀，上辈子是把小提琴
小提琴又不会死，是怎么转世投胎的😂？
华彩部分朱塞佩拉得非常紧张，音都是抽的，感觉战战兢兢。然后后面一对比，更加明显。
李传韵牛逼！live就要听这些即兴。朱等人真的跟机器人背谱子一样，有啥子意思，在家听cd就好了。
这首曲子，最喜欢的还是帕尔曼和奈杰肯尼迪的版本。后者在古典音乐界就是一个特立独行的存在，一个朋克式的音乐家。然而这正是我喜欢他的一点。音乐也应该如同其他的艺术类型一样，与其他表现形式和风格相结合，与时代一起向前，才能不断的创造出 新的思想和火花。
西方也是有一些擅長即興技巧高超的小提琴家，有空也可以介紹一下然後欣賞古典音樂的人，有很大部分是聽優雅的那一面，風格特殊的演奏家，大都不能成為主流，這應該是無法改變的狀況。
聽起來並沒有覺得李傳韵有特別好的感覺，兩者的風格不同罷了
的确感觉李传韵的琴是会说话的，如泣如诉，如怨如慕。
支持❤
技术只有足够好，足够自信，才能做到自由表达。很多人到了intense 的乐段，都是如临深渊，如履薄冰，哪还敢在钢丝上玩空翻。当代顶尖的小提琴家里，表演上能做到 收放自如的屈指可数，Roman Kim，李传韵，Midori，。。
技巧和艺术表达是两回事，李的技巧很好，但他的艺术表现很成问题。 而艺术表现才是小提琴，乃至所有乐器的真正难点。 举个极端例子，有位叫Stefan skrzypek的街头艺人，是位又瞎又瘸的吉卜赛(？)老人。 他完全自创了小提琴演奏技巧，琴竖着拉象大提琴一样，弓子大把抓，但他的演奏却可以直击听众的内心深处。 李缺的正是这样的艺术魅力。 可惜Stefan已去世，仅仅留下极少的影像。 那才是不世出的艺术天才
李，太牛了，赞！
朱塞佩：干；李傳韵：灵动，飞扬，情绪丰满
总结得准确，朱赛佩这比赛视频真不怎么好听
你都知道說人家在比賽爭冠, 誰比賽不緊張的?
李的這場演出我在現場是在普林斯頓大學的一個演出廳。兩個現場的音響效果有不同，影響聽覺感受。
我也更喜愛朱塞佩的演譯，剌破天幕的除外，盡管李的更宏亮開闊，博主喻為俄羅斯丶西班牙風格⋯無它，各花入各眼。能打動人心，讓人浮想聯翩，無所謂對錯，藝術無止盡。
喜欢❤
要比較柴可，為甚麼不拿俄羅斯人拉的來比較、解說? Kogan, Heifetz, Oistrakh...等等，都還比較有參考根討論價值，畢竟他們最懂俄羅斯風情...我從電影和你在一起，就超級喜歡李傳韻，也拉得很好，但我覺得他只是拉出自己喜歡的樣子，並不代表俄羅斯風情，那味兒還差了這些俄羅斯人些許... 有點硬要捧的感覺
音樂的風格喜好見仁見智，對你的味就是好音樂。
以李的水平，我敢说去参加国际级的小提琴比赛，即便在他高光时刻，挤进前三名都很难 （我说的不是少年组），却被您说成秒杀金牌主，无语。现今乐坛竞争激烈，但也从不埋没天才。
别人说比赛有缺陷，你说他参赛得不了奖，真不知道你是个啥逻辑
音乐是人类文明生活一种精神寄托的感觉，每个人都有自己的愛好，喜爱的作品，和演奏的方式。不要把自己的喜好强加给别人！
朱塞佩的发音及表达非常扎实与生动
藝術的表現本來就見仁見智。李傳韻的技巧很好；像朗朗，但不耐聽。大珠小珠落玉盤不是這樣的。舉前幾年拿到蕭邦鋼琴大賽的加拿大華人劉曉宇為例，他的奪冠比賽我聽了好幾次聽到停不下來。他彈到像在述說一個故事。奪冠後的再次彈奏就沒這麼精彩了。科技的意義在此；能呈現歷史性的一刻。近世紀最偉大的鋼琴大師霍洛維茲早年技巧夠好吧！但他傳世的作品是在他放棄炫技後開始的。
的確，李傳𩐳拉的更穩定，優美！
请问你在中国怎么上的CZcams？
你拿A考卷的答案去改B考卷，這捧的方式也太噁
音乐审美是审音乐，不是审人，这样的评论节目不厚道
第一次听李传韵的这个版本，啧啧称叹。
说得好！
评价的太好了。
了不起，這就是音樂。
你拿這兩場比較，是李傳韻演奏地輕鬆很多而且也花哨很多，但這樣就說某一位較好另一位較差也太武斷了
你该搜李这场表演视频，我看了后，吓一跳。李拉一半在台上倒下了，说是头疼还是腹疼，我觉得他是拉不下去了。台主是在说笑，你别当真。
讲得好，有机会再讲一次李传韵
小提琴届的天才我只认他！czcams.com/video/i7UdR9fkU1E/video.html
当然要忠于原版！才有比较的标准。不然你加，他也加他善长的，一票人就乱七八糟了。真要改，就自己原创，写自己的谱, 没人敢说什麽。
这哥们们年轻时拉琴时眼睛就只有一条线，感觉拉琴的时候从来不看弦似的，拉个琴相当洒脱（行云流水），现在看来，炉火纯青了，更上一个台阶了
鸡皮疙瘩选择了李，不过后面那个黑管进来的时候感觉没接住。🐷的黑管感觉非常搭，出彩。可能需要再慢一点进来，或者再花式一点？反正就是感觉大帽子配了双小鞋。懂的请评价！
譁眾取寵的標題討人厭的語調表情與動作無聊的比較版主不懂小提琴說不出個所以然來完全無意義的視頻
現在還動不動還拿"秒殺"出來做標題的多半被罵.
同意主播。
他是用灵魂在表达音乐
UP主根本沒認真練過柴可夫斯基小提琴協奏曲吧，簡直貽笑大方，丟臉死了，真的內行的，要比也不是拿這兩段比😂😂1.第一段的引子的拉法成立與否、以及好壞，取決於後面怎麼展開說故事、是否有一致性，只拿這一小段比根本膚淺外行人看熱鬧。2. Cadenza是整個第一樂章最好拉的地方，它的音樂性最好掌握，其它有樂團合奏的地方，為了表達足夠的音樂性，需要很多外行人聽不出來的高深技術（UP主就是個大外行，果然不懂），而小提琴家最要下苦工的是第一樂章倒數三分鐘，這才是最難拉的地方。就UP主這程度，還敢做影片教別人美感啊？😅😅😅 您下次發影片還是請教下一線職業小提琴家的意見，當真是誤人子弟~~
你太牛了😂头一次听人讲Cadenza最好拉
想聽一下您講Roman Kim
李传韵live up to his name
小朱 是参加比赛，当然要拉得保险一点儿。
我和你同感。
個人特別喜愛 Christian Ferras + Karajan 充滿情感的 版本。願版主也去聽一聽。李的演繹在較後階段是 過火及失控了（開始時還好，優美富感情），improvise 也有譜吧⋯⋯不曉得是否感情泛濫😅😅⋯⋯cadenza 部份本身也有improvisation的元素，不用再這基礎上再improvise ，要不就為此重新寫過 cadenza 像Heifetz 演奏那版本般處理，可以更 brilliant 😊
我最喜欢的小提琴手是陈锐。
李传韵的声音更直指人心，虽然有瑕疵。
琴仙或琴精李傳韻到底怎麼了呢？真的該鼓勵他再出來
评论得很好
先來一段很不順序的小提琴去表現歌曲舞台上其他表演者的gossip, 想去莱市場把那些雜聲整理一下也差不多。改良再改良後也會是經典。
但是創造要有品味和品質
李传韵的那个感觉是两只鸟在掐架，朱塞佩的那个感觉是一窝耗子乱窜，外加那门轴该上油了。就是一个很优美，一个很刺耳。
姐姐麻烦评论一下 Roman Kim 这个小提琴手？
能弹琴能拉琴不都就是音乐食物链的一个环，除非对音乐发展有什么杰出贡献。
言之有理
很理解做这个视频的出发点。但是，如果李是天才，就拿另一个天才来跟他对比吧，更加balance。 不然 听完这俩人我觉得都有点‘差点劲’😂
抛开技术差距不谈，古典音乐的演奏还有一个原则就是要“忠于原著”。“炫技和加戏”其实是演奏古典作品之大忌。
鸡皮疙瘩党说，李的鸡皮疙瘩碾压
这个解说真的无语。请去提高品味，谢谢
每次聽到李傳韻拉琴都會淚流滿面, 真的太感動了, 這樣的人真的很辛苦, 真的很心疼, 人類真的很矛盾,沒有才華也不行,太有才華也不行, 現今社會太多東西能把我們最原始的感知能力變得麻木,我們的孩子這輩, 搞不好以後都聽機器人做出來的音樂了, 想想真的是非常驚悚,人類應該要團結一點守護自己最珍貴的東西...
我想念李傳韻，他怎麼都沒有活躍在樂壇了，他是很強的演奏家😊😊喜歡😊😊😊
我個人覺得李適合演奏激情、快速、高技巧的作品，他的左手指邊撥弦邊在指板上演奏水準一流，巴格尼尼最喜愛編這種技巧。
完全同意👍，每次听李都有种想要跳起来叫好的感觉，每次听都鸡皮疙瘩掉下来，内心万马奔腾，不再正襟危坐，然后忍不住来一句，卧槽，琴还可以这么玩，tmd。
我真的很喜欢李传韵.他还是一个哲学家.他哲学融入到他的音乐里。
个人感受，与播主的相去甚远。觉得这老外的演绎更加丰满宏大，而这华人的演绎剑走偏锋比较花俏。
‘’別說！閉嘴！’講得太有神了，差點沒笑死！😂 ...聽李傳韻，聽得我淚水汪汪了！😭 (周老師:李傳韻在香港是很受歡迎，很得港人愛戴的！😊)
希望李傳韻能早日重新回歸舞台。
對呀，他最近怎麼了，我都找不到他的消息跟新的影片😮😢
藝術與賣藝是有區別的，基本分別就是細膩深邃的演釋與毛燥浮誇的表現。
感謝你的影片，介紹得超好
实话实说我觉得演奏效果上李传韵并不如朱塞佩，有点过于追求花俏了，音准和音色都没把握好，朱塞佩的音准音色近乎完美，正派大师的风范。李也很强，但是他这种演奏需要建立在完美发挥的前提下，不耍砸才行，就博主传的这一段来看就明显是耍花枪耍砸了，好几处音准都不在线。李这样演奏只有真能完美发挥，才能好过朱塞佩的版本。属于是选择了难度系数高的动作，结果水花没压住。
严重同意
李的技术很好。但 李更像因为小提琴杂耍演员。不喜欢。
李终于把自己耍成了在国内耍技术的小提琴杂技🤹🏻♀️表演者。可悲可叹。
都被带偏了，朱塞佩的根本就没放几分钟，全是李传韵，然后就开始各种碰李踩朱，听的是音乐，不是听你喷的带节奏的
這是音樂家和藝術家的比較，確實有相互比較才能學習，但他們兩個差了二十歲左右，光是生命的歷練上就有巨大的差別，從音樂家要走到藝術家的路還有一段很大的距離。國際賽的弊病是長久以來的問題，說不定永遠都無法解決，或者可能要交由時間來解決吧！？
古典音樂為何衰弱？一時半會兒也很難說清楚，但有很多是音樂界自找的，多數音樂人忘記了音樂的本質與歷史，讓他變得曲高和寡，甚至自以為是地認為這是有錢人的玩意兒。自己也是從小學音樂長大的，但我要說音樂絕對不是，也不應該是有錢人的玩意兒。很多領域都是要花很多錢培養訓練的，並不是只有音樂這個領域獨有的現象，這件事不該成為任何方面的理由，不管是工作或是收學生教育都應該是如此。
回想看看我們讀到的莫札特故事，當年他的歌劇上演以後，大街小巷的老百姓都在傳唱，可想而知音樂絕對不是有錢人的專利，古典音樂就是當時的流行音樂！一件本來就該是平易近人的美好事物，成了曲高和寡的東西，這根本是對音樂的踐踏！那些偉大的音樂家許多都是貧困過日子的，甚至窮到沒錢看醫生而病死，今天卻淪為許多人的賺錢工具。
一針見血
李傳韵=藝術家；朱塞佩＝技術高超的小提琴手
嗯，艺术家和工匠的区别。除了技巧，关键在审美。
謝謝介紹李傳韻！ 他在台上那輕巧自如確實有實力的支撐， 人在音樂裡， 「渾然」 ！
我較愛李傳韻的，由心流淌出的音樂。
天才音乐家必有一个独特的灵魂
謝謝周老師❤
聽了這次的影片,讓我再去感受布拉姆斯的音樂
並感受音樂和演奏者表達層次感如此豐富
聆聽者真幸福
兄台，這就是每位演奏者對曲子的閱讀和理解，不可以說誰好誰不好，只是演奏者和你自己的解讀是否脗合或是相近，他們倆的層次，比較的不是技術性，而在於意境的演譯上，願共勉😊
说得挺好，现在很多音乐演奏，精致准确没生命
朱賽佩還很年輕吧，看的出來挺緊張的，李傳韻我聽過他其他的即興改編很不錯，但這次我真的覺得有點畫蛇添足，原本空靈又孤寂的一段變了味，變得有點...怎麼說呢，突然發癲一樣的感覺。
林品任的版本是近代音樂家裡我最喜歡的一個版本，有興趣的人可以去聽聽，真的非常棒。
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我目前最喜歡的還是Leonard Kogan的版本
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至今觉得柴可夫斯基小提琴协奏曲最好的还是Perlman青年的的时候跟费城交响乐团的那一版，连他自己老年之后的那一版都比不了当年的自己，没激情，没感情了，乐队也不行了。那时候的Perlman绝对是巅峰。
赞同你的评价，我个人是非常喜欢李传韵的演奏的，很有激情，有自己对音乐的理解，技巧是相当完美，国内的小提琴家我认为李传韵是最好的，可惜也去了美国
非常赞同对李传韵的评价，确实是这样的。李传韵的演奏才是音乐该有的样子❤
協奏曲是協奏啊，有競爭、有合作，有獨奏、有合奏，個人的東西該怎麼拿捏也是一門功課，如果覺得合作的音樂家不夠格，那就不要跟人家合作，不然就不要拉協奏，拉獨奏就好了，愛怎麼拉沒人管得著。天才不見容於群體自古以來多是如此，尤其這天才不夠社會化、不懂得怎麼跟團隊合作時。總不能叫全世界的人都來配合你。但是天才太過社會化也可能讓光芒變暗，兩難啊。
認同
個人特色太多，不見得就是優點
音樂首重還是整首曲子的流暢度及音樂性
講太多天才的優點，並不會得到評審讚賞及認同，李先生的特色大概因人而異欣賞吧
對音色上的質感來講也達不到首獎的資格
李传均的流畅和连接性是强的,希望有这样的乐队可以配合他.不然古典音乐走下坡路,指日可待
不知道这位音乐评论家是拉小提琴的出生，总觉得她讲的并不能够很真实的，把两位独奏家的音质及音乐真正的介绍给大家希望她自己能够对小提琴演奏有加深更多的了解，在我听音乐的时候，把爱国主义与欣赏音乐混在一起
李传韵的琴音维度更立体。无论是音色多样性还是强弱对比，还有细节的表情。他不拉了太可惜了。
他不拉了？是真的嗎？
@@user-zf2pq7rk2v 是的，很可惜。听说他现在在香港居住，偶尔给人上上课。
香港变成大陆，那个地方不适合艺术家发展，赶紧出国吧，以后精华都在海外了
我相信很多人對一首曲子堅定的喜愛大多源自第一次接觸的演奏家，之後其他人的演奏都只能被拿來比較，我的第一個柴可夫斯基是慕特+卡拉楊+柏林愛樂的版本，在不具備對音樂專業的分析理解能力之下，聽過眾版本及現場的演奏後、始終鍾愛的只有最初。幾個每每屏息的片段，尤其09：07這裡，得等過了、樂團的加入了才能放心的鬆一口氣，不知道這是不是過於執著呢，不過我是非常支持年輕音樂家的，用我小小的一票～
個人比較喜歡朱的版本⋯雖然拉得戰兢，但相對耐聽。李的技巧很強，但個人特色太強烈，會給人很油的感受。或許第一次聽會感到驚艷，但會不會想讓人多聽一次就難說。
李传韵没有能很好把握住发挥天才能力的分寸，不似良驹驰骋，却似野马脱缰。可惜了，还是个人的修养没有到位。
见解的不同，正是艺术可以直抵人心的魅力之处。
看李的表現不少像是在砸提琴, 感覺不到音樂藝術應有的優雅, 更多的是暴烈對比, 寊在喜歡不來.
非常，非常，非常，讚同您的評論。尤其是那份“油”。
大部分人觉得他拉的不好只是因为他的长相吧，如果不看人盲听，傻子都会觉得李版本好听。同样的音乐表现，换个活泼可爱苗条的美女你们肯定不会觉得油
不是每一个演奏家都有这个技术可以凌驾在乐谱之上的这个能力，乐谱是死的，人才是活的，如果每个演奏家都被乐谱束缚住那太可悲了，可悲的是他的技术和他的音乐处理和个人理解，个人的音乐创作能力，甚至音乐基础不足以任意驰骋，只能在乐谱的束缚下苟延残喘。我很欣赏有再创作能力的演奏家，他们才是真正提高了乐曲原来的高度，画龙点睛，锦上添花……
无语， 就听这几段就判断李比朱好了啊？ 跟着谱子拉就是苟延残喘啊？
解说的精彩，谢谢
为什么我感觉和你不一样呢？我更喜欢朱塞佩的，有一种云淡风轻的宁静，有富有层次。李的也好，但是是high tension. 也许我是个安静的人，李的让我觉得聒躁
我也是...
@@user-is8qp7xu7t 你的感覺是對的這就是國際水平.
同意，朱賽佩的才能聽千百遍而不膩，李的甚至有些刺耳。
朱塞佩大巧不工，只是年紀輕在詮釋掌控有點不夠細膩。反之，李傳韻技巧掩蓋了其他，辭溢乎情，是中國在藝術音樂上大部分的通病。
艺术的感觉本就是主观的，个人好恶占据很大比重，意见相左就毫不奇怪了。 抛开这些，以我个人感受看，还是觉得李向自由发挥过线了。 毕竟公开演出不只是个人发挥和宣泄，而是给观众呈献一件艺术作品，而作品是己经有名字和作曲家的，不能抛开观众的预期和接受度只谈演奏者个人
欣赏一幅漂亮的山水画 和 观看真实的山上风景。
李音不準就是不專業
沒得名剛好而已
想要隨性可以自己在家拉不用去參加比賽
李传韵的音乐直击内心，让人感动，听到音乐本身的生命力
用這倆位小提琴家比較不适合，因為他們不是一個級別，雖然李傳韻拿過世界青年國際比賽寇軍,但國際大賽是另外一回事,我建議用呂思清來和朱塞佩比較一下,怎么來說他們都是一個級別的小提琴家.
就是个蹭流量没内容的标题党，自己树了个靶子自己攻击，按这种无聊玩法，柴小协商能秒杀朱赛佩的大师多了去了，然后在帕格尼尼的曲目上能赢过李传韵的高手也俯仰皆是了。难道每次都玩这种毫无意义的东西，那只能差评了。
我更喜欢朱塞佩的表达，咋一听很平，但是细节都在。李的表达就让我想到流行歌曲里面经常说的 有点油 的感觉。
又是我最爱的老柴小协！
真的不太懂为什么这个博主动不动就要拿人和李传韵比。。。李传韵本身是一个很独特的存在，如果这是你的本身的倾向性（即兴创作也好，个人风格也罢）那就直说你喜欢李传韵这一卦的就好。不是每个人都必须成为李传韵，比赛就是比赛，就像高考就是高考一样。你要看不上比赛就别看，拿朱塞佩在比赛框架要求下的发挥跟李传韵去比，既不公平也没有意义！
李音準不夠好，顫音也不行
從我第一次在CZcams聽到李傳韻，就理解他的天賦，真是人類歷史級別的。但是，他無法成為世人認可的名家之一，這也是事實。
李传韵天赋异禀，上辈子是把小提琴
小提琴又不会死，是怎么转世投胎的😂？
华彩部分朱塞佩拉得非常紧张，音都是抽的，感觉战战兢兢。然后后面一对比，更加明显。
李传韵牛逼！live就要听这些即兴。朱等人真的跟机器人背谱子一样，有啥子意思，在家听cd就好了。
这首曲子，最喜欢的还是帕尔曼和奈杰肯尼迪的版本。后者在古典音乐界就是一个特立独行的存在，一个朋克式的音乐家。然而这正是我喜欢他的一点。音乐也应该如同其他的艺术类型一样，与其他表现形式和风格相结合，与时代一起向前，才能不断的创造出 新的思想和火花。
西方也是有一些擅長即興技巧高超的小提琴家，有空也可以介紹一下
然後欣賞古典音樂的人，有很大部分是聽優雅的那一面，風格特殊的演奏家，大都不能成為主流，這應該是無法改變的狀況。
聽起來並沒有覺得李傳韵有特別好的感覺，兩者的風格不同罷了
的确感觉李传韵的琴是会说话的，如泣如诉，如怨如慕。
支持❤
技术只有足够好，足够自信，才能做到自由表达。很多人到了intense 的乐段，都是如临深渊，如履薄冰，哪还敢在钢丝上玩空翻。当代顶尖的小提琴家里，表演上能做到 收放自如的屈指可数，Roman Kim，李传韵，Midori，。。
技巧和艺术表达是两回事，李的技巧很好，但他的艺术表现很成问题。 而艺术表现才是小提琴，乃至所有乐器的真正难点。 举个极端例子，有位叫Stefan skrzypek的街头艺人，是位又瞎又瘸的吉卜赛(？)老人。 他完全自创了小提琴演奏技巧，琴竖着拉象大提琴一样，弓子大把抓，但他的演奏却可以直击听众的内心深处。 李缺的正是这样的艺术魅力。 可惜Stefan已去世，仅仅留下极少的影像。 那才是不世出的艺术天才
李，太牛了，赞！
朱塞佩：干；李傳韵：灵动，飞扬，情绪丰满
总结得准确，朱赛佩这比赛视频真不怎么好听
你都知道說人家在比賽爭冠, 誰比賽不緊張的?
李的這場演出我在現場是在普林斯頓大學的一個演出廳。兩個現場的音響效果有不同，影響聽覺感受。
我也更喜愛朱塞佩的演譯，剌破天幕的除外，盡管李的更宏亮開闊，博主喻為俄羅斯丶西班牙風格⋯
無它，各花入各眼。能打動人心，讓人浮想聯翩，無所謂對錯，藝術無止盡。
喜欢❤
要比較柴可，為甚麼不拿俄羅斯人拉的來比較、解說? Kogan, Heifetz, Oistrakh...等等，都還比較有參考根討論價值，畢竟他們最懂俄羅斯風情...
我從電影和你在一起，就超級喜歡李傳韻，也拉得很好，但我覺得他只是拉出自己喜歡的樣子，並不代表俄羅斯風情，那味兒還差了這些俄羅斯人些許... 有點硬要捧的感覺
音樂的風格喜好見仁見智，對你的味就是好音樂。
以李的水平，我敢说去参加国际级的小提琴比赛，即便在他高光时刻，挤进前三名都很难 （我说的不是少年组），却被您说成秒杀金牌主，无语。现今乐坛竞争激烈，但也从不埋没天才。
别人说比赛有缺陷，你说他参赛得不了奖，真不知道你是个啥逻辑
音乐是人类文明生活一种精神寄托的感觉，每个人都有自己的愛好，喜爱的作品，和演奏的方式。不要把自己的喜好强加给别人！
朱塞佩
的发音及表达非常扎实与生动
藝術的表現本來就見仁見智。李傳韻的技巧很好；像朗朗，但不耐聽。大珠小珠落玉盤不是這樣的。舉前幾年拿到蕭邦鋼琴大賽的加拿大華人劉曉宇為例，他的奪冠比賽我聽了好幾次聽到停不下來。他彈到像在述說一個故事。奪冠後的再次彈奏就沒這麼精彩了。科技的意義在此；能呈現歷史性的一刻。
近世紀最偉大的鋼琴大師霍洛維茲早年技巧夠好吧！但他傳世的作品是在他放棄炫技後開始的。
的確，李傳𩐳拉的更穩定，優美！
请问你在中国怎么上的CZcams？
你拿A考卷的答案去改B考卷，這捧的方式也太噁
音乐审美是审音乐，不是审人，这样的评论节目不厚道
第一次听李传韵的这个版本，啧啧称叹。
说得好！
评价的太好了。
了不起，這就是音樂。
你拿這兩場比較，是李傳韻演奏地輕鬆很多而且也花哨很多，但這樣就說某一位較好另一位較差也太武斷了
你该搜李这场表演视频，我看了后，吓一跳。李拉一半在台上倒下了，说是头疼还是腹疼，我觉得他是拉不下去了。台主是在说笑，你别当真。
讲得好，有机会再讲一次李传韵
小提琴届的天才我只认他！
czcams.com/video/i7UdR9fkU1E/video.html
当然要忠于原版！才有比较的标准。不然你加，他也加他善长的，一票人就乱七八糟了。
真要改，就自己原创，写自己的谱, 没人敢说什麽。
这哥们们年轻时拉琴时眼睛就只有一条线，感觉拉琴的时候从来不看弦似的，拉个琴相当洒脱（行云流水），现在看来，炉火纯青了，更上一个台阶了
鸡皮疙瘩选择了李，不过后面那个黑管进来的时候感觉没接住。🐷的黑管感觉非常搭，出彩。可能需要再慢一点进来，或者再花式一点？反正就是感觉大帽子配了双小鞋。懂的请评价！
譁眾取寵的標題
討人厭的語調表情與動作
無聊的比較
版主不懂小提琴
說不出個所以然來
完全無意義的視頻
現在還動不動還拿"秒殺"出來做標題的多半被罵.
同意主播。
他是用灵魂在表达音乐
UP主根本沒認真練過柴可夫斯基小提琴協奏曲吧，簡直貽笑大方，丟臉死了，真的內行的，要比也不是拿這兩段比😂😂
1.第一段的引子的拉法成立與否、以及好壞，取決於後面怎麼展開說故事、是否有一致性，只拿這一小段比根本膚淺外行人看熱鬧。
2. Cadenza是整個第一樂章最好拉的地方，它的音樂性最好掌握，其它有樂團合奏的地方，為了表達足夠的音樂性，需要很多外行人聽不出來的高深技術（UP主就是個大外行，果然不懂），而小提琴家最要下苦工的是第一樂章倒數三分鐘，這才是最難拉的地方。
就UP主這程度，還敢做影片教別人美感啊？😅😅😅 您下次發影片還是請教下一線職業小提琴家的意見，當真是誤人子弟~~
你太牛了😂头一次听人讲Cadenza最好拉
想聽一下您講Roman Kim
李传韵live up to his name
小朱 是参加比赛，当然要拉得保险一点儿。
我和你同感。
個人特別喜愛 Christian Ferras + Karajan 充滿情感的 版本。願版主也去聽一聽。
李的演繹在較後階段是 過火及失控了（開始時還好，優美富感情），improvise 也有譜吧⋯⋯不曉得是否感情泛濫😅😅⋯⋯cadenza 部份本身也有improvisation的元素，不用再這基礎上再improvise ，要不就為此重新寫過 cadenza 像Heifetz 演奏那版本般處理，可以更 brilliant 😊
我最喜欢的小提琴手是陈锐。
李传韵的声音更直指人心，虽然有瑕疵。
琴仙或琴精李傳韻到底怎麼了呢？真的該鼓勵他再出來
评论得很好
先來一段很不順序的小提琴去表現歌曲舞台上其他表演者的gossip, 想去莱市場把那些雜聲整理一下也差不多。
改良再改良後也會是經典。
但是創造要有品味和品質
李传韵的那个感觉是两只鸟在掐架，朱塞佩的那个感觉是一窝耗子乱窜，外加那门轴该上油了。就是一个很优美，一个很刺耳。
姐姐麻烦评论一下 Roman Kim 这个小提琴手？
能弹琴能拉琴不都就是音乐食物链的一个环，除非对音乐发展有什么杰出贡献。
言之有理
很理解做这个视频的出发点。但是，如果李是天才，就拿另一个天才来跟他对比吧，更加balance。 不然 听完这俩人我觉得都有点‘差点劲’😂
抛开技术差距不谈，古典音乐的演奏还有一个原则就是要“忠于原著”。“炫技和加戏”其实是演奏古典作品之大忌。
鸡皮疙瘩党说，李的鸡皮疙瘩碾压
这个解说真的无语。请去提高品味，谢谢