Как стать хореографом? Путь к успеху с Юлией Потаповой | Современная хореография. Дэнс Майл, 2024

Sdílet
Vložit
  • čas přidán 23. 02. 2024
  • Изучите путь хореографа и освойте современную хореографию. Запишитесь к педагогу Юлии Потаповой и откройте для себя мир танцевания в Москве!
    Танцы записаться (Москва) ☎️ +7 (903) 763-6765 ,
    м. Алексеевская, 3-я Мытищинская ул., д. 3, с. 1, этаж 8, каб. 804
    🔗 dancemile.ru/contemporary-dance
    #Какстатьхореографом #Путькуспеху #сЮлиейПотаповой #хореограф #ТанцевальнаяМиля #Современная хореография #танцыдети #Дэнс Майл #Юлия Потапова #хореография
    ► Переходите по ссылке 🔗 / @dancemile ,
    ✅ подпишитесь на канал и нажмите на значок колокольчика 🔔. Спасибо ❗
    📌 Смотреть плейлист Путь хореографа. Этапы карьеры хореографа. Москва - город возможностей!:
    🔗 • Путь хореографа. Этапы...
    📌 Танцы на сцене
    🔗 • Танцы на сцене ♥
    📌 Концерт «От всей души». Детские танцы, утренник 8 марта 2020 📌 • Концерт «От всей души»...
    ► Официальный сайт
    📌 dancemile.ru/
    📌 danceschool3t.ru
    ► Социальные сети:
    📌 ВК m. id7234883
    📌 Телеграмм t.me/dance_mile
    📌 Ок ok.ru/group/70000001465903
    Описание видео:
    ЮЛИЯ ПОТАПОВА.
    Педагог школы Dance Mile: современная хореография, Боди скульпт.
    Небольшая экскурсия в танцевальную жизнь нашего педагога.
    В 6 лет Юля пришла к маме и сказала, что в школе она записалась на кружок по художественной гимнастике, и ей срочно нужны чешки.
    Мама была в шоке, но в целом этого ожидала, потому что Юлина бабушка была первой танцовщицей по цыганочке на всей деревне. И было очевидно, что кто-то из внуков явно пойдет по ее стопам.
    После того, как Юля получила 1й юношеский разряд по художественной гимнастике, в 12 лет она пришла к маме со словами, что теперь она бросает художественную гимнастику и записалась на бальные танцы. И что теперь ей очень нужны туфли.
    Оказавшись среди тех, кто занимается бальными танцами с 4-5 лет, Юля поставила себе цель: обогнать всех, танцевать с самым лучшим и самым сильным мальчиком в городе. Стать лучшей парой области. Через 4 года цель была достигнута.
    Но после множества побед на соревнованиях и бурной танцевальной жизни пришло время принимать решение об образовании. И как бы душа ее не лежала к Институту Культуры и танцу, выбор пал на Российский Университет Дружбы Народов. А значит с танцами пришлось распрощаться.
    Спустя 6 лет университета, затем успешной карьеры переводчика и пиарщика, истинное предназначение и любовь к танцу никуда не пропали.
    И вот в 24 года, после 8 лет перерыва в танцах Юля начала все заново.
    Шоу-балет «Тодес», затем освоение нового для себя направления contemporary, 6-8 часов в зале ежедневно на протяжении 2 лет, и... она становится одной из самых сильных танцовщиц современной хореографии в Москве!
    Впереди множество танцевальных проектов, участие в постановках и спектаклях лучших хореографов и режиссеров страны, коммерческие выступления с артистами, съемки в кино и рекламе, и множество других танцевальных проектов, где она реализовывалась и реализуется до сих пор, как исполнитель.
    Но в какой-то момент большинство танцовщиков приходят к тому, что им хочется делиться: своим опытом, знаниями. И так Юля шаг за шагом стала обучать детей и взрослых тому, что умеет сама. А через несколько лет поняла, что готова к тому, чтоб ставить не только малые формы (соло, дуэты, групповые номера), но и танцевальные спектакли.
    И сегодня мы имеем возможность насладиться некоторыми из ее работ.
    На вопрос, почему она в итоге решила связать свою жизнь именно с педагогикой и постановками, а не с исполнительством и тем, чтобы самой быть на сцене,
    Юля отвечает:
    «Потому что хочу доказать всем, что научить танцевать и хорошо
    двигаться можно каждого. Главное, чтоб ученик хотел того же».
    У Юли уже есть первый её выпускник, который в прошлом году поступил на отделение современной хореографии в колледж Ледях.
    Даже для тех, кто выбрал другую профессию, но когда-то танцевал, танец оставался особенно важной и значимой частью для жизни и развития личности.
    В этих видео сюжетах рассказывается о том, как танец стал профессией. Иногда через преодоление и крутые повороты в судьбе.
    Но все эти люди сделали себя сами. Они выбирали свой путь сердцем. И в таких случаях успех неизбежен. Эта статья и видео полезны и для тех, кто думает, что «опоздал».
    Поверьте, приходить в танец или возвращаться в него никогда не поздно. Любителем или профессионалом. Особенно, если у вас есть цель и желание. Возможности обязательно находятся.
    Особенно здесь, в Москве. В «городе возможностей» сообщество танцующих людей безгранично. Вы всегда найдете поддержку и желаемое танцевальное направление.
    --------------------------------------
    Как правильно учиться танцевать? Регулярные занятия, практика и терпение помогут вам достичь успеха в танцевальном искусстве.
  • Hudba

Komentáře • 3

  • @QwartzBeat
    @QwartzBeat Před 4 měsíci +3

    молодцы КИСИ ❤

  • @user-rz4zd4tu6n
    @user-rz4zd4tu6n Před 4 měsíci +2

    Современная хореография это как правило
    Современная хореография обычно представляет собой сочетание различных танцевальных стилей, техник и художественных выражений, демонстрирующих креативность, новаторство и культурные влияния. Он часто раздвигает границы традиционных танцевальных форм, интегрируя элементы современного танца, балета, джаза, хип-хопа и других жанров для создания уникальных и визуально привлекательных представлений. Этот динамичный подход позволяет хореографам исследовать новые способы повествования, эмоций и движений, в конечном итоге вдохновляя как исполнителей, так и зрителей.

  • @user-rz4zd4tu6n
    @user-rz4zd4tu6n Před 4 měsíci +2

    Как стать хореографом
    Чтобы стать успешным хореографом на сцене, выполните следующие действия:
    1. Развивайте свою страсть и навыки. Начните с воспитания любви к танцам и выступлениям. Практикуйте различные танцевальные стили, такие как балет, контемпорари, хип-хоп, джаз или любые другие жанры, которые вас интересуют. Постоянно работайте над улучшением своей техники, творческих способностей и художественного видения.
    2. Формальное обучение: запишитесь в авторитетную танцевальную школу, колледж или университет с сильной программой танцев или исполнительского искусства. Это даст вам прочную основу в танцевальных техниках, хореографии и исполнении. Вы также можете рассмотреть возможность посещения семинаров, мастер-классов или интенсивов под руководством известных хореографов, чтобы расширить свои знания и связи.
    3. Набирайтесь опыта: участвуйте в танцевальных постановках, спектаклях и конкурсах, чтобы получить сценический опыт. Сотрудничайте с различными танцевальными труппами, театральными коллективами или независимыми артистами, чтобы составить свое резюме и портфолио. Это поможет вам понять динамику работы в команде, управления производством и адаптации к различным настройкам производительности.
    4. Сетевое общение. Общайтесь с другими танцорами, хореографами, продюсерами и профессионалами отрасли. Посещайте танцевальные мероприятия, конференции и выставки, чтобы расширить свою сеть контактов. Платформы социальных сетей, такие как Instagram, Facebook и CZcams, также могут быть ценными инструментами для налаживания связей и демонстрации вашей работы.
    5. Создайте свой уникальный стиль. Развивайте свой собственный хореографический голос, экспериментируя с разными стилями, темами и концепциями. Найдите вдохновение в различных источниках, таких как фильмы, музыка, искусство и повседневная жизнь. По мере того, как вы будете расти как хореограф, у вас появится уникальный стиль, выделяющий вас среди других в отрасли.
    6. Создайте портфолио. Документируйте свои хореографические работы с помощью видео, фотографий и письменных описаний. Поделитесь этим портфолио на своем веб-сайте, в социальных сетях или на других онлайн-презентациях, чтобы продемонстрировать свой талант и навыки потенциальным клиентам и сотрудникам.
    7. Предложите свои идеи. Обратитесь к танцевальным труппам, театрам или организаторам мероприятий со своими хореографическими концепциями. Будьте готовы обсудить ваше видение, предполагаемое послание и целевую аудиторию. Настойчивость и профессионализм являются ключевыми факторами при продвижении ваших идей.
    8. Сотрудничайте с другими: работайте с талантливыми танцорами, музыкантами, художниками по костюмам и другими артистами, чтобы создавать захватывающие сценические представления. Сотрудничество может открыть новые возможности, улучшить ваши навыки и способствовать общему успеху ваших проектов.
    9. Постоянное обучение. Будьте в курсе последних тенденций, техник и технологий в мире танца и хореографии. Посещайте семинары, читайте книги и смотрите выступления других хореографов, чтобы продолжать учиться и расти.
    10. Будьте терпеливы и настойчивы. Построение успешной карьеры хореографа требует времени, самоотверженности и упорного труда. Будьте готовы к неудачам и отказам, но всегда оставайтесь сосредоточенными на своих целях и продолжайте двигаться вперед. При наличии упорства и сильной страсти к своему делу вы сможете добиться успеха в качестве сценического хореографа.